《放大達·芬奇的細節》（節選，有刪減）

《天使報喜》

約1473—1475年

木板油彩與蛋彩

100釐米×221.5釐米

佛羅倫薩烏菲齊美術館

這幅引人遐想的畫作可能是列奧納多在學徒期間獨立創作的。在佛羅倫薩附近的一座修道院中發現這幅木板畫時，學者們認定該作品應歸屬於多梅尼哥·基爾蘭達約（Domenico Ghirlandaio）的作坊。如今，人們在作品的歸屬問題上仍莫衷一是，但列奧納多留下的人物素描和他用手指表面塗抹畫板時留下的指紋，讓多數人公認為該作品是達·芬奇的親筆畫作。這顯然是列奧納多年輕時期的作品，因為畫面上有很多塗掉重畫的痕跡，這些證據表明作者深思熟慮後改變了想法。修改之處表明列奧納多下筆繪畫時處於自發創作狀態，而非臨摹他人的作品。作品的總體效果不算協調，有些細節畫法新奇，展現出驚人的原創性，而其他地方則顯然是亦步亦趨，甚至自相矛盾。可以參考列奧納多生搬硬套的其他作品。在這幅作品中聖母馬利亞的鬥篷搭在膝蓋和座椅上的樣子看起來好像她有三個膝蓋。

然而，年輕的列奧納多繪制這個場景時仍然展現出很多技巧。例如，他嫻熟地運用當時很時興的單點線性透視技術，運用精確的數學計算，表現出景物逐漸退入遠方的景深空間。正交線內接於石膏表面。（關於線性透視法，請參見短評“技術和實踐”。）此外，列奧納多用霧狀透視法繪制遠方背景，通過霧度和藍色調的層層遞進制造深度感——這種技術起源於北歐，在佛羅倫薩備受追捧。列奧納多細膩地表現復雜的立體空間，同時保持整體畫面驚人的協調感，為這一神聖的時刻營造出令人信服的自然主義氛圍。

“天使報喜”是基督教中的重要故事，有著長久的視覺藝術傳統。聖母馬利亞照常穿著紅藍長袍，坐在一座宏大宅邸的門廊上，位於內庭和外庭的相交處。她正在讀桌上的一本書，桌子布滿華麗的古典時代雕花裝飾。這些裝飾是從韋羅基奧剛剛完工的聖洛倫索舊聖墓中的美第奇墓復制而來的。在左邊，大天使加百列來到聖母身邊，抬起一隻手，向馬利亞宣布她已被選中，成為聖母。像征馬利亞童貞身份的暗示比比皆是，包括加百列手中刻畫精致的美麗百合和嬌艷翠綠、圍在四壁之間的封閉花園。列奧納多剔除了幾個傳統形像：沒有飛翔在空中的鴿子或聖父形像。相反，列奧納多在設置場景時堅持了自然主義風格。

列奧納多筆下的天使處於運動狀態，袖子上的緞帶獵獵飄動，他在草地上投下陰影，如同有血有肉一般。列奧納多對這段故事的敘述十分有興趣；他將天使的頭轉到側面，使畫面上的兩個人物能面對面。他還在牆上留出一道縫隙，以此強化加百列突兀的手勢。馬利亞的身形顯出她聽到消息後產生的多種反應，而不是那個時代的教法和其他神學觀念普遍認為的單一情緒。

一方面，天使傳訊令她大感意外，驚擾了她讀書（注意她的手指指向她正在閱讀的部分）；這個階段被稱為擾動。但是她一臉鎮定，說明聽到訊息後陷入沉思。後，她抬起右手，表示接受上帝的旨意。列奧納多青年時期的這幅作品盡管有些部分尚顯笨拙，卻仍然集中體現了其藝術風格的關鍵要素：願意嘗試新技術，對敘述故事的興趣以及對自然主義風格的關注。

《天使報喜》

約1442—1443年

濕壁畫

230釐米×297釐米

佛羅倫薩聖馬可修道院

壁畫講述了“天使報喜”的故事，細節精妙，筆觸虔誠。《路加福音》（章第二十六至三十八節）中提到，大天使加百列來到拿撒勒馬利亞的家裡，然後向她致意：“萬福馬利亞。”此處加百列的翅膀仍然張開，顯示他剛剛到達。他優雅地跪在馬利亞面前，馬利亞沉思的表情說明她很驚訝。加百列解釋說，她已被選中聖靈感孕。馬利亞雙手合十，顯示接受了上帝的旨意。兩個人物的姿態和手勢十分相似，強調二者的一致性。盡管馬利亞和天使在涼廊中分別處於兩座拱門下，但馬利亞的衣衫顏色柔和，與天使身上色彩鮮艷的著裝形成對比。兩個人物同時屈身，顯示出共同服從上帝的計劃。

呈現這個基督教初的神秘故事時，弗拉·安吉利柯不是用通常的大張旗鼓的方式，而是喚醒溫柔的情感，去觸發心中的信仰。傳統的宗教服飾、擺設無一出現：橫幅、百合花、書本、聖水瓶、天使吹喇叭賀喜等。安吉利柯把暗示宗教故事場景的符號嵌入在簡單的畫面空間之中，形成重要的、關於童貞的隱喻。馬利亞坐在牢房似的房間外一張簡樸的凳子上，這說明她的謙卑。圍著簡樸柵欄的花園代表著“封閉式花園”，這個與天堂一樣的所在代表著童貞。柏樹的意思是說，這個寧靜空間外有一座茂密的森林，這與《聖經》所述一致。

涼廊是畫面的邊框，也指馬利亞扮演著聖殿和聖言（神）倉庫的角色。實際上，弗拉·安吉利柯呈現了兩個場景：在天使報喜的同時，聖靈的鴿子（幾乎看不到馬利亞頭頂上的半透明圓環）也通報了神的兒子取得了人的形體，在馬利亞雙手之下的子宮中受孕。

該壁畫位於聖馬可修道院內，這是佛羅倫薩一座多明我會建築。1436年，教宗尤金紐斯四世（Eugenius Ⅳ）將該建築撥給修士們使用，當時這座修道院亟待修繕。科西莫·德·美第奇（Cosimo de’Medici）派他欣賞的建築師米開羅佐

（Michelozzo）花費重金對其進行重建和擴建。壁畫中諸多細節與新建築互相呼應：畫中的格柵窗與修士禪房的窗戶如出一轍；古典風格的立柱，精細的愛奧尼亞式及科林斯式柱頭模仿的是米開羅佐修建的一座樣式類似涼廊的立柱和柱頭；柏樹喚起身處佛羅倫薩的遐想；線性透視圖特意與觀看者的視角連接，產生空間上的連續感。

壁畫底部的兩段銘文是寫給觀看者的。上面一行銘文以哥特體文字寫著：“萬福，蒙大恩的女子，聖三一之體高貴的安歇之所。”下面用深色大寫字母寫著：“當你經過這位無比聖潔的童貞身邊時，別忘記向她致敬。”修士們在私人區域和公共區域之間穿行，每每經過這幅作品時均下跪行禮，祈禱“萬福馬利亞”。該壁畫提醒並記錄了修道院的這一宗教儀式：看到加百列屈膝，觀眾也應在聖母馬利亞面前鞠躬。

弗拉·安吉利柯生平以“弗拉·喬瓦尼”（Fra Giovanni）的名字為人所知，少年時加入多明我會；他一生苦修，作品甜美柔和，充滿虔敬，並因此被稱為“安吉利柯”（意為“天使”）。