中華文化的探險家”

陳佩秋

我和丈夫謝稚柳畢生研習繪畫，鋻賞和創作作品不計其數，這些年一直希望能將自己多年的鋻賞經驗和繪畫心得出版成集，但如今年近百歲，無能為力了。近日經好友馬欣樂推介，為美國收藏家邁克•蓋勒斯先生的中國繪畫收藏作品集作序，看完書稿，充滿欣喜，覺得蓋勒斯先生在中國畫收藏界是個了不起的人物，作為一個西方學者能對中國傳統文化藝術擁有如此濃厚的興趣和摯愛，讓人感動，讓人自豪。也願意在此寫幾句自己的感想，與大家分享。蓋勒斯先生的祖父在20世紀初期曾在中國東北從事木材生意，其父親出生於今天的長春，是美國著名的建築學家，這也許是他的家族與中國的淵源。蓋勒斯以中華民族之千年墨緣為紐帶，自20世紀60年代開始，就與來自中國的、後成為全世界公認的傑出的中國古代書畫收藏家、鋻賞家、畫家王季遷以及曹仲英等結下了長達四十餘年的不解之緣。從此，他對中國傳統繪畫傾注了大量的心血和資金，與中國繪畫結下了不解之緣。蓋勒斯不僅是一位中國繪畫藝術的愛好者，更是一位中華文化的探險家、傳播者和守護神。蓋勒斯是美國總統授予的十位城市規劃設計專家之一，在過去幾十年裡，他為美國紐約、芝加哥、亞特蘭大、夏洛特等國際樞紐機場和城市的發展規劃立下汗馬功勞，而工作之餘，他的興趣愛好是中國畫的鋻賞和收藏。60年代初期，他自從曹仲英在舊金山的畫廊裡購得第*幅齊白石的《群蝦圖》之後，便痴迷於中國畫的研究和收藏。因為購得的一幅明代仇英的《浮巒暖翠圖》，他數次拜訪了張大千和王季遷，向他們求教仇英繪畫的真偽鋻別，兩位畫壇的收藏大家開啟了他探索中國傳統藝術的神奇路徑。作為一位西方學者，中國畫的收藏是蓋勒斯先生通往了解中國社會和文化的橋梁。對不同朝代繪畫的學習，他研究了不同時期的文化、歷史、宗教和藝術風格，對各個時期的代表人物及其作品進行了深入和繫統地研究，足跡遍及世界各地收藏中國繪畫的美術館和博物館。在他的繫列收藏中不乏難得一見的歷代大師精品，明代的瀋周、仇英、陸治，清代八大山人的《孤鳥危石圖》，墨色精良，鐵畫銀鉤，不愧為八大的逸品力作；石濤的《果蔬圖》用筆精煉，墨韻醒活微妙，層次分明，在不同年代於中國大陸、臺灣地區及日本等國出版中被作為經典力作而著錄。在近現代繫列中，任伯年、吳昌碩作品以及齊白石的《蜻蜓荷花圖》《葡萄立軸》，尤其是篆體書法多為難得一見的精良珍品並多次被借展和出版，佳評如潮。黃賓虹的《山水立軸》是其晚年代表作品，畫面墨色濃郁、蒼茫厚重、筆力雄健，氣局不凡，不愧是黃賓虹作品的博物館收藏級精品。書中蓋勒斯先生花費大量心血，深情敘述了自己收藏的經歷，對中西不同文化差異的認識和比較，中國畫的形成、發展所具有的獨特魅力，以及對不同作品的賞析和感悟，經歷了從一個兩眼一抹黑的門外漢到能夠在一定程度欣賞和鋻賞的“專業戶”，此書為大家分享了他充滿波折與艱辛到獲得喜悅與成功的收藏歷程，在當今中西文化踫撞與交融的特殊時期，此書的出版無疑給廣大的東西方藝術愛好者和收藏者搭建了一座良好的借鋻與溝通的橋梁，我想大家一定會像我一樣，在閱讀和欣賞此書的同時，更多地品味它帶給我們無盡的喜悅和精神美餐。在此，我衷心地感謝邁克•蓋勒斯先生為弘揚中華傳統文化所做的努力和奉獻！一並祝願《邁克•蓋勒斯中國畫收藏》一書圓滿發行！

陳佩秋

2018年10月於上海

邁克·蓋勒斯收藏和三位老師的故事

斯蒂芬·利特爾2007年，在夏威夷第*次見到邁克之後的許多年裡，我多次聽說過邁克·蓋勒斯的收藏，然而直到去年夏天在邁克家中看到了他的部分收藏之後，我纔認識到這位美國收藏家的分量。在此之前，我僅僅熟悉他的幾幅藏品，而且是從照片上，但這次的親身經歷，觀摩原作，使我真正意識到邁克是我所見過的一位中國畫收藏家中的奇纔，這皆歸功於他天生的纔能、良好的判斷力和不畏冒險的精神（勇氣），以及遇到當代中國畫鋻賞界三位良師的幸運。除此之外，邁克有位出生並成長在中國的父親，使他具有東方人的思維、感知和開闊胸懷。尤其是他在該領域裡對師從的選擇，成就了他的精明和幸運。三位老師學者皆出生於中國，一位是著名畫商，兩位是畫家兼收藏家，尤其其中的兩位多半生活在美國，和老師們的交往，成就了他的收藏和成功。邁克·蓋勒斯的第*位老師是曹仲英，1923年出生於天津，1949年遷居到臺灣，20世紀60年代移民到舊金山，並在那裡創辦了遠東美術館，從事藝術品買賣，正如邁克在文中所言：文化理解之旅，正是曹仲英為我開啟了一個了解藝術和觀念的全新的世界。邁克的第二位老師是知名畫家王季遷，生於1907年並於1949年移民到紐約市。邁克多年師從王季遷學習中國繪畫歷史和鋻賞，這段傳奇的經歷是一個西方藝術愛好者和東方學者心靈的踫撞，邁克從王先生這裡學習到很多東西，從不同畫家不同的線條到用筆、用色和筆墨，尤其是如何從筆墨中鋻賞一幅作品的真偽與水平以及水墨對於古代與當代畫家的延伸與傳承。比如，我們知道王季遷一直以來將中國繪畫與音樂相比較，尤其是歌唱（王先生教學的經典片段，自從我在1978年認識他之後一直如此）。邁克的收藏畫集以其獨特的語法、詞彙和用法，為讀者精美地展示了一種學習新語言的不同方法。一般的學習是通過書籍、幻燈，而對中國畫這個古老的藝術，隻有認真地研究原作纔能夠真正地理解它的美、肌理和微妙。經過一繫列深入的研究，邁克學到了，如他所述：“鋻賞家成為一個探索一件作品所包含的寓意的探險家和一個畫家如何能夠成功地表達自己的發現者”，它也是鋻賞家和藝術家相輔相成的一個過程。一個鋻賞家的眼力到底有多深，一個畫家的水平到底可以走多遠？作品就如同一面鏡子，是給鋻賞家展示其性情和知覺的力量。跟隨曹仲英和王季遷幾十年，邁克學到兩種不同的鋻賞方法，他也從這兩位先生那裡購買作品，以提高他的鋻賞水平，因為隻有當一個人將真金白銀放在桌面上，用來真正購買一幅中國畫的時候，他纔會真正意識和領悟神奇宇宙的美妙或缺陷。這並非指學術研究不重要，它們非常重要，但隻有真正地購買一幅畫作纔是對其鋻賞水平好的測試。私人收藏家當然是掏自己的腰包購買作品，而博物館的收藏是博物館資金或者捐贈人的資金，但無論哪種收藏，風險總是難免的，尤其中國畫家，自古以來便善於臨摹或者制造贗品，而邁克的收藏集就像一個優秀的向導，帶領我們去探索那個神秘莫測、光幻離奇的藝術世界。邁克的第三位老師（或者說他的一位睿智的莫逆之交，一位可以共同切磋書畫的知己朋友）是馬欣樂，一位畫家兼學者。從我個人的經歷看，如果能夠從師一位身兼畫家的學者來學習中國畫，那肯定會受益無限，當然，並非所有畫家都會鋻賞。我自己就曾經像邁克一樣，當年跟隨中國藝術史學者班宗華（RichardBarnhart）先生學習中國畫，他多年執教於耶魯大學和普林斯頓大學，曾經是大都會藝術博物館的藝術顧問。他雖然不是一位中國畫家，但後期曾花大量的時間從事中國畫，尤其在退休之後，並畫到了一定的水平。這裡並非貶低不是畫家出身的鋻賞家，而是說一個畫家看畫的眼光是全然不同於非畫家的眼光，這點在本書中也有多次的驗證。邁克鋻賞水平的亮點在於發生在他收藏歷程中許許多多的故事之中，尤其亮麗奪目的是他對明代中期浙派畫家仇英（1498—1552）一幅手卷的收藏，那是他收藏的第*幅古典作品，購自曹仲英，曾經是明代大收汴（1525—1590）的珍藏之一。在此，我無須贅述，僅以說明邁克能夠真正學習和傳承20世紀幾位為權威的中國畫學者和鋻賞家包括高居翰、王季遷和張大千的欣賞能力與鋻賞水平！在本書中，邁克進一步闡述了如何學習中國畫，為我們開啟了了解中國及其文化的大門，因為所有中國畫都具有寓意，正如他在其序言中寫道：作為一個西方人，學習中國畫讓我學會了換位和多維思維。有的時候，這些會是些易於理解的層面，有的時候，其潛在的層面則需要挖掘，就像考古發現一樣。該書從頭至尾有許多邁克和老師的對話與闡述，這無疑使大家對掌握界定古代及現代中國畫有一個基本的認識與鋻賞的途徑。我也十分崇尚書中諸多的趣聞軼事，包括邁克詢問老師問題，老師不予以答案而是拋向他另外的一個問題作為答復。這種交換展示了在面對之前不知道或未曾見過的作品時，提對問題的重要性， 也說明一個重要的提問是打開新思路的途徑，甚至一個沒有答案的問題或者（一般不會）一個永恆未知的問題。我高度推崇該書給所有中國文化和藝術的愛好者，更要推薦給眾多步入收藏之道的同門，尤其是以此作為自我探索，或者是追求新知識，增長新品位，探索新世界的廣大讀者。 

(斯蒂芬·利特爾,洛杉磯藝術博物館,亞洲藝術館館長)