1.肉體與精神，這一刻相遇了—— 波提切利《維納斯的誕生》
2.抹不去的凝視記憶—— 達·芬奇《抱銀貂的女子》
3.因美，激發的騷動—— 委拉斯開茲《鏡前的維納斯》
4.原罪，裙下的狂妄—— 倫勃朗《沐浴溪間的亨德裡契婭》
5.一剎那的覺醒動人—— 維梅爾《戴珍珠耳環的少女》
6.春嬌百媚，魂引心牽——羅姆尼《愛瑪?漢密爾頓》
7.按捺不住的青春——漢弗雷《萊斯肖像畫》
8. 美與尊嚴，吸吮的天堂之愛——羅塞蒂《貝塔?碧翠絲》
9. 一顆定心的寶石——惠斯特《灰與黑改編曲一號：藝術家的母親》
10. 詩性的憂郁情狀——馬奈《柏絲?摩莉索與一束紫羅蘭》
11. 從人群中發現驚奇——雷諾阿《戲院包廂》
12. 一個原始的觸動，隻因溫柔——高更《做針線活的蘇珊》
13. 情願為美而沉淪——羅丹《縮身的女子》
14. 為人間悲苦，帶來美的救贖——凡·高《悲痛》
15. 紅磨坊，在歇斯底裡之外——勞特累克《日本廳》
16. 幾千代的鏈條纏在一起——蒙克《聖母瑪利亞》
17. 那麼脆弱，致命的一擊——雷頓《火紅的六月》
18. 蠕動的性愛因子——克裡姆特 《茱迪斯之一》
19. 冷清清的，揮走吧！——哈莫休伊《史捷蓋迪大街30號，室內鋼琴前的女子》
20. 美得純真無邪？——吉布森 《永恆的疑惑》
21. 維納斯走來，獻上水果盤——莫迪利阿尼 《珍妮?荷布特妮》
22. 風騷，浪漫冥想的微光——根特《李?米勒》
23. 能偷心，全因美與愛——格特勒《晚餐》
24. 消失的天真爛漫——比爾曼《默想》
25. 在艷粉上的激情舞動——雪吉爾《睡眠》

當天纔遇見公爵的情婦 15世紀的意大利宮廷詩人貝林奇奧尼(Bernardo Bellincioni)寫下一首十四行詩，贊美這幅肖像，描述畫面多麼栩栩如生，這女孩仿佛正在“傾聽”。
來自意大利佛羅倫薩的達·芬奇是在米蘭宮廷遇見此畫的女主角的，然而，他怎麼會跑到米蘭，又在怎樣的機緣之下畫她的呢？這名少女又是誰？ 在達·芬奇那個年代，意大利被分為幾個小國，其中以教皇國(Papal State)、那不勒斯和威尼斯勢力，而其他一些城邦和王國有時結盟，不過也常常引發戰爭以擴大版圖和影響力，因此，軍事成為各國重要的發展方面。當時，米蘭的領袖是盧多維科· 斯福爾扎(Ludovico Sforza)公爵，摩爾人，一身黝黑，為文藝復興時代典型的君主，對權力和藝術的渴求都相當強烈。他視佛羅倫薩的美第奇家族為競爭對手，因而常在豪華的皇宮中聚集的學者與藝術家，借以榮耀斯福爾扎家族的聲譽。此公爵有一個情婦，叫切奇莉亞·加勒蘭妮(Cecilia Gallerani， 1473—1536)，美貌與智慧兼備。
達·芬奇從1482年開始為盧多維科公爵工作，當時，他的藝術生涯纔剛起步，還沒有完成什麼傑作，這位君主怎麼認識他的？之後又如何聘用他的呢？據說，達·芬奇童年時曾創作一幅畫送給父親，內容是一隻吐火的怪獸，樣子可怕極了，父親看了之後極其害怕，於是將它賣給了一位藝術經紀人，而這幅畫後落到了盧多維科公爵的手裡。另外，1482年美第奇家族的洛倫佐為了協議和平，將纔子達·芬奇交給盧多維科公爵作為條件，那時，達·芬奇用銀子設計制作了一個馬頭形的裡拉琴作為入宮的禮物，創意十足！ 之後，為了繼續留在米蘭扎根下去，也知道公爵急需優良的工程師來修建防御工事，於是，達·芬奇向公爵誇口自己能發明戰事機械，擅長築橋墩、城牆、堡壘等，但事實上，他的工程經驗十分有限。不過，他準備的草圖卻讓公爵印像深刻，很快地，他被任命為“公爵的私人畫家與工程師”，在宮裡除了忙於城堡壁畫、戲劇舞臺與慶典活動之外，他還設計軍事與建築方案。在他留下來的素描本中，從一頁接一頁的噴泉、暖氣設備、花園亭閣、紀念碑等繪圖，可見工程的浩大繁復，這驅動了他的發明精神，也激發了更多的創意與想像。
7年後，他為公爵的情婦切奇莉亞·加勒蘭妮畫了《抱銀貂的女子》。
銀貂是怎麼回事？ 出生於錫耶納(Siena)的切奇莉亞，在一個大家庭裡長大，父親雖不是貴族，但在米蘭的宮廷擔任過幾個公職，曾派到佛羅倫薩和盧卡(Lucca)當外交使節，母親則是法律博士的女兒。切奇莉亞從小跟六個兄弟一起念書，對文學有濃厚的興趣，能講一口流利的拉丁語，寫詩、唱歌、彈琴樣樣來得。她16歲離家，那一年，認識了盧多維科公爵。
完成《抱銀貂的女子》時，切奇莉亞與公爵纔在一起沒多久，達·芬奇就把那情竇初開的模樣留了下來。切奇莉亞轉頭，望向左側，一副無緊繃的姿態，非常自然，暗示她未有絲毫的掙扎，且具有柔軟、溫和的性格。而她貼得緊緊的、無縫隙的發絲，前額又有兩條細帶，讓頭型凸顯了出來，形成宇宙的調和韻律，將球體之美展現無遺。另外，她那不散亂的頭發，不正視觀眾的眼神，並不代表冷漠，反而傳達出恰恰好的謙遜與高雅。
她懷裡的銀貂是此肖像畫的關鍵，它的存在，有什麼樣的意義呢？ 一、根據2—3世紀編纂的《生理論》 (pbysiologus)，講述各種動物的寓言與衍生的道德，此書指銀貂身上的白毛像征的是貞潔與純真。此外，在希臘神話裡，也提到銀貂死時白毛被玷污，立即變色，同樣引申了貞潔之意。
二、在意大利的宮廷裡，人們閑暇時喜歡做一些修辭學的對話，銀貂的希臘文“gale”，與切奇莉亞的名字“Gallerani”的前一節“galle”相近，此詞源的雙關詞彙在宮廷被傳誦開來，達·芬奇意識到其中的趣味，就把銀貂引入了畫裡。
三、在盧多維科公爵的盾形紋章上，銀貂是他的像征物之一，所以，畫中的這隻動物，一來代表切奇莉亞屬於他的女人，二來借以誇耀他的品位與勢力。
四、若仔細看，這女主角的“手”被畫得特別大，比例不太對，樣子也不柔軟，具有某種強而有力的骨感，這部分跟這隻銀貂的“爪”形成了對照關繫。
它強勁的爪，表示女子掠奪的本性，被撕裂的套袖，暗喻女性的陰部，更進一步說出切奇莉亞的身體欲望。這樣的詮釋，似乎跟之前談到的純真含義不太符合，其實，藝術家想在此表達貞潔與情欲兩者是不相衝突的。
P15-19