作者介紹

大衛·G.威爾金斯

（David G.
Wilkins）

美國匹茲堡大學建築與藝術史繫主任和榮譽教授。著有《多納泰羅》（與邦尼·本內特合著）、《瑪索·迪·巴柯：14世紀早期佛羅倫薩藝術家》、《巴奇圖鋻：前倫勃朗時期的蝕版師》（與卡倫·阿爾比特曼合著）、《迪凱納俱樂部的歷史》（與馬克·布朗、盧·唐納利合著）、《中世紀與文藝復興時期贊助人研究》（與瑞貝卡·威爾金斯合編）、《超越伊莎貝拉：意大利文藝復興藝術中的世俗女性贊助人》（與謝爾麗·瑞斯合著），承擔《意大利文藝復興藝術史：繪畫、雕塑和建築》第4版和第5版的審校工作，以及《科林斯藝術大全》的編輯工作；2005年獲得美國大學藝術學會（CAA）頒發的國家卓越藝術史教學大獎。

伯納德·舒爾茨

（Bernard
Schultz）

美國西弗吉尼亞大學藝術與設計學院教授、藝術史繫主任、創意藝術學院院長、西弗吉尼亞大學藝術博物館教育與外事辦主任，主要致力於意大利文藝復興時期的藝術與藝術理論、藝術史研究。著有《意大利文藝復興時期的藝術與解剖》等。主要研究方向為藝術史及藝術史教學研究。

凱瑟琳·M.林嘉琳

（Katheryn M.
Linduff）

美國匹茲堡大學藝術史與人類學繫教授。主要講授中國、中亞、東南亞考古和青銅藝術。1967年獲富布賴特獎學金，並前往臺灣故宮博物院和臺灣地區研究院學習。她致力於藝術史研究與野外聯合考古工作，長期關注亞洲內陸邊疆的史前時代、青銅時代及鐵器時代的研究，近期研究歐亞大草原史前晚期的社會復雜性問題。著有《商周銅器的傳統、發展階段與風格》、《性別研究與中國考古學》、《西周文明》（與許倬雲合著）等。

翻譯

陸豪

中國美術學院藝術學博士，美國賓夕法尼亞大學訪問學者。2014年獲得特拉美國藝術基金會（Terra
Foundation for America Art）博士獎學金。主攻藝術機制、現代藝術史、美國現代主義藝術等研究方向。

審校

張堅

著名藝術史學者，中美富布賴特研究學者。現為中國美術學院西方藝術史教授、博士生導師、圖書館館長，普林斯頓大學藝術與考古繫訪問研究員(Visiting Fellow)。長期致力於西方現代美術史、西方近現代藝術史和批評理論、20世紀中國現當代美術創作思潮等研究。

1.１1 至１４世紀藝術

11 至14 世紀藝術導論／ 2

歷史／ 4

相關知識點／ 8

相關主題／ 9

歐洲的羅馬式藝術／ 14

歷史／ 16

藝術與朝聖／ 16

巴約“掛毯”／ 18

歐洲的羅馬式藝術家／ 19

孔克的羅馬式建築／ 20

羅馬式雕塑／ 24

摩埃祖先石像，波利尼西亞／
27

吳哥窟：神王的崇拜／ 31

日本的敘事畫卷／ 36

哥特式藝術／ 44

阿博特·蘇歇／ 46

歷史／ 47

藝術／ 47

方濟各會／ 52

哥特式藝術家／ 53

哥特式大教堂：沙特爾／
54

相關知識點／ 58

相關技術／ 61

哥特式雕塑／ 65

哥特式的彩色玻璃／ 68

相關技術／ 70

傑內的大清真寺／ 71

古代中國的都城：紫禁城／
77

早期的意大利繪畫／ 82

喬托，阿雷納禮拜堂的壁畫／
86

相關技術／ 90

非洲王國的皇家藝術／ 95

2.15 世紀藝術

15 世紀藝術導論／ 102

15 世紀的世界發展／ 105

為藝術復興命名／ 108

為風格命名／ 109

歐洲歷史／ 110

意大利文藝復興的人文主義與藝術理論／ 111

歐洲的知識活動／ 113

歐洲日新月異的贊助模式／
115

15 世紀的歐洲藝術家／ 118

相關知識點／ 119

相關主題／ 120

佛羅倫薩文藝復興早期的雕塑／ 124

相關技術／ 128

佛蘭德斯繪畫：林堡兄弟／
129

佛蘭德斯繪畫：羅伯特? 康平／ 132

意大利文藝復興時期的繪畫：馬薩喬／ 136

相關技術／ 141

佛蘭德斯繪畫：胡伯特·凡·艾克與

揚·凡·艾克／ 146

佛蘭德斯繪畫：揚? 凡? 艾克／ 151

相關技術／ 153

意大利文藝復興時期的建築：菲利普·布

魯內萊斯基／ 157

馬丘比丘：秘魯山莊／
161

意大利文藝復興時期的宮殿／
165

肖像畫／ 172

意大利文藝復興時期的繪畫：安德烈亞·曼特尼亞／ 183

相關技術／ 185

意大利文藝復興時期的繪畫：桑德羅·波提切利／ 188

意大利文藝復興時期的繪畫：列奧納多·達·芬奇／ 194

意大利文藝復興時期的繪畫：列奧納多·達·芬奇《後的晚餐》／ 198

意大利文藝復興時期的雕塑：聖彼得大教堂中米開朗基羅的《聖母憐子》／ 202

人名索引／ 207

詞彙表／ 217

參考文獻／ 223

圖片版權聲明／ 227

非洲王國的皇家藝術

對人頭像的雕刻可以看作是伊費（Ife）藝術的主題。這些雕刻自然，有一種規範的理想化肖像的特征（圖1.49）。《女王奧路昆的頭像》（Head of Queen Olokun）面容被雕刻得安詳且高貴，這源自先用粘土後用金屬的雕塑傳統。現居住在尼日利亞和貝寧人民共和國、講約魯巴語的人大約有1500萬，他們都是這件頭像的制作者們的後裔。他們在西非繁衍生息的歷史悠久，且仍舊是非洲大陸族裔人數、藝術創作為豐富的群體之一。

根據奧沃（Owo）和伊費的考古發現，可以確認的是他們800年到1000年就建造了城市。諸多城邦中隻有兩座城市以神聖的統治者（男性和女性都有）及長老和首領議會為首腦。其中以雕塑和文化生活而聞名的城邦是伊費、貝寧和奧沃。伊費，位於現今尼日利亞的西南部，約魯巴人視其為生命和人類文明的起源地。那裡的君權制度仍然保留至今，這可能是世界上古老的世襲王權。

伊費是古老的城邦，但是人們對它的崛起知之甚少1100年，那裡的藝術家已完善了高度自然的赤土和石刻雕塑傳統，隨後不久就出現了銅、黃銅和青銅的雕塑。在伊費發現的赤陶土頭像和黃銅作品，約是11到16世紀之間的制作的。伊費的南部是貝寧王國，其首都建在了貝寧城。

當葡萄牙人於1485年抵達那裡時，組織森嚴的貝寧社會，以一位富有且擁有強大軍事力量的君主奧巴（oba）為首領。奧巴統轄著一座大城，該城市布局呈棋盤式，有著整齊的林蔭道。奧巴有一個大貴族和一個高效的官僚組織的擁護。藝術家和工藝師，包括金屬鑄工和像牙雕刻師，被組織成公會，居住在城市中的特定場所中，專門為國王效勞。這一制度一直持續到1897年英國探險隊洗劫並摧毀了這座城市。英國士兵到貝寧城為違反城規而被殺害的英國領事報仇。貝寧的首領禁止外來人員的探訪，因為他正專心於祭奠祖先的儀式。英國人將成千上萬的藝術品當作戰利品變賣到倫敦，以此來支付這次探險的費用，這批藝術品現藏於歐洲主要的博物館中。

貝寧的藝術主要是宮廷藝術，其主要目的是為了贊美統治者。新即位的每一位奧巴都會下令鑄作黃銅紀念頭像，向他的父親致敬（圖1.50）。這些頭像都沒有塑造成特定君主的個性化肖像，而是作為同時紀念新任奧巴和所有的奧巴統治者的通用頭像。這些頭像是皇家血統的見證，也是六大重要的題材之一（其他五個為木制頭像、皇家之劍、黃銅鈴鐺、雕刻豹和雕刻的像牙），它們被放置在宮殿的祖壇中，像征著國王的威望和權力（圖1.51）。作為紀念性的肖像，它們像征著世襲權力的持久性。

人們認為奧巴擁有神聖和伊多人（當地族群）的血統。一切眾生，無論是有生命的還是精神上的，都被認為是擁有生命力的，或神力（ase，一種能使事物再生和繁衍的神力，在古代非洲文化中較流行）。牧師、啟蒙者、預言者、統治者，以及長老都可以學習和使用ase造福自己和他人。生靈的有形世（aye）與精神力量的（orun）無形領域彼此交融，其中包括神、祖先和靈魂。黃銅頭像展現了所有奧巴首領外形上和精神上的形態。

另一個王國——奧沃，與伊費保持著密切的聯繫，也受到了貝寧城強大的藝術和文化的影響。在優格巴拉賈（Ugba Laja）的發掘中發現了一處被視為聖地的茅草土坯房的廢墟。廢墟中有一些與祭獻儀式相關的物品——赤陶土頭像（圖1.52），未完成的小件肖像，較大的肖像和群像的碎片、陶瓷罐、鐵制工具以及打磨的石斧。在工藝制作及風格上，優格巴拉賈自然主義的頭像也具有鄰國伊費藝術的特征。人像臉部的垂直條紋像征著劃痕，用來意指進入成年生活的儀式。這一雕塑傳統的繼承人仍然在現今的西非藝術中保持著活躍狀態和影響力。