內容簡介
文獻，從辭義的角度說，原指典籍與宿賢。朱熹注：文，典籍也；獻，賢也。二個注解都說明文獻既是經典的、又是德性的，功在歷史的。
《中國當代藝術文獻2006》，既為文獻，當然在編輯時就應按“文獻”的意旨來要求，然而“歷史”總是在一定距離纔能看得清楚，否則就會“不識廬山真面目，隻緣身在此山中”了。但是一旦有了歷史的距離(時間的跨度和時間的量)，由於時間的屏蔽和消解作用，又勢必失去很多真實的東西(感性材料和直覺判斷)，這就是一個矛盾。
我們在編輯《中國當代藝術文獻2006》一書時充分考慮到上述因素，故本著盡量客觀如實地編選，力求能為文化的多種需要和歷史提供一個真實的，可供研究、參考、查證、索引的藝術文獻性書籍。當代人編輯當代藝術文獻的優勢在於：由於入選的藝術家和入編的材料都是現實的“存在者”，故可資編輯的材料都是手的，可信度大；由於是在歷史的“時間”內，材料基本沒有流失，亦少有訛傳，故能收到“立此存照”之效。
作為《中國當代藝術文獻2006》， “當代性”是我們編選的一個原則。 “當代性”從辭義上說可以有二義，即當代發生的文獻；當代性的文獻。在二義中，我們主要取後者，即當代性的。所謂當代性的，繫指文獻的文化狀態。本著這一宗旨，我們編選的藝術家及其作者，基本上都是具有當代文化意義的，亦即是代表這一時代的，在藝術的精神法則和形式法則上都是具備當代意義的藝術家和他們的作品。文獻，從辭義的角度說，原指典籍與宿賢。朱熹注：文，典籍也；獻，賢也。二個注解都說明文獻既是經典的、又是德性的，功在歷史的。
《中國當代藝術文獻2006》，既為文獻，當然在編輯時就應按“文獻”的意旨來要求，然而“歷史”總是在一定距離纔能看得清楚，否則就會“不識廬山真面目，隻緣身在此山中”了。但是一旦有了歷史的距離(時間的跨度和時間的量)，由於時間的屏蔽和消解作用，又勢必失去很多真實的東西(感性材料和直覺判斷)，這就是一個矛盾。
我們在編輯《中國當代藝術文獻2006》一書時充分考慮到上述因素，故本著盡量客觀如實地編選，力求能為文化的多種需要和歷史提供一個真實的，可供研究、參考、查證、索引的藝術文獻性書籍。當代人編輯當代藝術文獻的優勢在於：由於入選的藝術家和入編的材料都是現實的“存在者”，故可資編輯的材料都是手的，可信度大；由於是在歷史的“時間”內，材料基本沒有流失，亦少有訛傳，故能收到“立此存照”之效。
作為《中國當代藝術文獻2006》， “當代性”是我們編選的一個原則。 “當代性”從辭義上說可以有二義，即當代發生的文獻；當代性的文獻。在二義中，我們主要取後者，即當代性的。所謂當代性的，繫指文獻的文化狀態。本著這一宗旨，我們編選的藝術家及其作者，基本上都是具有當代文化意義的，亦即是代表這一時代的，在藝術的精神法則和形式法則上都是具備當代意義的藝術家和他們的作品。
這樣“當代藝術文獻”在進入歷史之後，就會自然地呈現出“斷代史”的特征。和編年史比較，“斷代史”是歷史的一個斷面，它無須交待歷史的上下文關繫，但它卻是歷史不可缺少的一個環節。而正是許多這樣的歷史的環節構成了整個的歷史。
如果將20世紀發生的“85思潮”，作為中國當代藝術的一個標識性的起點，那麼中國的當
代藝術已經有二十多年的歷史了。在這短短的二十多年歷史中，中國的藝術經歷了從來未有過的變革，而變革的一個根本特征就是藝術和中國整體的文化思潮和思想運動共起落、共命運。在這個過程中，藝術作為文化的一個同構體繫表現得這樣的鮮明，鮮明性顯示出了藝術(視覺藝術)在文化變革中的敏銳性和前衛性。
《中國當代藝術文獻2006》，既為文獻，當然在編輯時就應按“文獻”的意旨來要求，然而“歷史”總是在一定距離纔能看得清楚，否則就會“不識廬山真面目，隻緣身在此山中”了。但是一旦有了歷史的距離(時間的跨度和時間的量)，由於時間的屏蔽和消解作用，又勢必失去很多真實的東西(感性材料和直覺判斷)，這就是一個矛盾。
我們在編輯《中國當代藝術文獻2006》一書時充分考慮到上述因素，故本著盡量客觀如實地編選，力求能為文化的多種需要和歷史提供一個真實的，可供研究、參考、查證、索引的藝術文獻性書籍。當代人編輯當代藝術文獻的優勢在於：由於入選的藝術家和入編的材料都是現實的“存在者”，故可資編輯的材料都是手的，可信度大；由於是在歷史的“時間”內，材料基本沒有流失，亦少有訛傳，故能收到“立此存照”之效。
作為《中國當代藝術文獻2006》， “當代性”是我們編選的一個原則。 “當代性”從辭義上說可以有二義，即當代發生的文獻；當代性的文獻。在二義中，我們主要取後者，即當代性的。所謂當代性的，繫指文獻的文化狀態。本著這一宗旨，我們編選的藝術家及其作者，基本上都是具有當代文化意義的，亦即是代表這一時代的，在藝術的精神法則和形式法則上都是具備當代意義的藝術家和他們的作品。文獻，從辭義的角度說，原指典籍與宿賢。朱熹注：文，典籍也；獻，賢也。二個注解都說明文獻既是經典的、又是德性的，功在歷史的。
《中國當代藝術文獻2006》，既為文獻，當然在編輯時就應按“文獻”的意旨來要求，然而“歷史”總是在一定距離纔能看得清楚，否則就會“不識廬山真面目，隻緣身在此山中”了。但是一旦有了歷史的距離(時間的跨度和時間的量)，由於時間的屏蔽和消解作用，又勢必失去很多真實的東西(感性材料和直覺判斷)，這就是一個矛盾。
我們在編輯《中國當代藝術文獻2006》一書時充分考慮到上述因素，故本著盡量客觀如實地編選，力求能為文化的多種需要和歷史提供一個真實的，可供研究、參考、查證、索引的藝術文獻性書籍。當代人編輯當代藝術文獻的優勢在於：由於入選的藝術家和入編的材料都是現實的“存在者”，故可資編輯的材料都是手的，可信度大；由於是在歷史的“時間”內，材料基本沒有流失，亦少有訛傳，故能收到“立此存照”之效。
作為《中國當代藝術文獻2006》， “當代性”是我們編選的一個原則。 “當代性”從辭義上說可以有二義，即當代發生的文獻；當代性的文獻。在二義中，我們主要取後者，即當代性的。所謂當代性的，繫指文獻的文化狀態。本著這一宗旨，我們編選的藝術家及其作者，基本上都是具有當代文化意義的，亦即是代表這一時代的，在藝術的精神法則和形式法則上都是具備當代意義的藝術家和他們的作品。
這樣“當代藝術文獻”在進入歷史之後，就會自然地呈現出“斷代史”的特征。和編年史比較，“斷代史”是歷史的一個斷面，它無須交待歷史的上下文關繫，但它卻是歷史不可缺少的一個環節。而正是許多這樣的歷史的環節構成了整個的歷史。
如果將20世紀發生的“85思潮”，作為中國當代藝術的一個標識性的起點，那麼中國的當
代藝術已經有二十多年的歷史了。在這短短的二十多年歷史中，中國的藝術經歷了從來未有過的變革，而變革的一個根本特征就是藝術和中國整體的文化思潮和思想運動共起落、共命運。在這個過程中，藝術作為文化的一個同構體繫表現得這樣的鮮明，鮮明性顯示出了藝術(視覺藝術)在文化變革中的敏銳性和前衛性。
