薩爾瓦多·達利（Salvador Dalí），著名西班牙畫家，因其超現實主義作品而聞名。達利是一位具有卓越天纔和想像力的畫家，他的作品將怪異夢境般的形像與卓越的繪圖技術和受文藝復興大師影響的繪畫技巧令人驚奇地混合在一起。達利的一生充滿了傳奇色彩，除了他的繪畫，他的文章、口纔、動作、相貌以及胡須均給欣賞他的人們留下了撲朔迷離的印像。

本書通過生動的插圖，描繪了達利詼諧的一生。還試圖用插畫來分析達利畫中的哲學意像。配合達利畫作的展示，讓人對他有更深入的了解。

亨利·馬蒂斯所夢想的，是“某種平衡、純粹、寧靜的藝術……它像是可以讓人休息的扶手椅”。

20世紀前半葉十分動蕩，馬蒂斯稱之為“集體罹患心靈之病”的時期，而此時他本人正極力嘗試從混亂和苦痛中發現秩序，確認生活中的豐富與美。引用馬蒂斯的話：“沒有感官愉悅，一切都將蕩然無存。”

馬蒂斯熱切地體驗生活，留心著日常被忽視的事物，無論是塔希提島奢華的香草色光芒，還是蝸牛從殼裡鑽出來時展露的身體弧線。他的畫的確是“濃烈生活的圖景”。鮮艷的顏色富有感官衝擊力，令人耳目一新，其中釋放出強大的、儀式般的活力。人們赤裸著跳舞、泳者起跳、鳥躍入空中，素都被納入和諧……

安迪·沃霍爾，美國藝術家，是視覺藝術運動波普藝術的開創者之一，被譽為20世紀藝術界*有名的人物之一。他曾經從事畫家、攝影師、前衛電影制作人、作家等工作。他亦發明了廣為流傳的“成名十五分鐘”理論。安迪·沃霍爾認為藝術與金錢掛鉤，因此應該要努力把藝術商業化。他的著名作品中，有一幅不斷復制家傳戶曉的坎貝爾湯罐圖案，就表現了資本主義生產方式的新階段。他經常使用絲網版畫技法來重現圖像。他的作品中常出現的是名人以及人們熟悉的事物，比如瑪麗蓮·夢露等。本書以輕松易讀的語言，獨特生動的插圖，為讀者重現了波普藝術大師沃霍爾的傳奇一生。

傑克遜·波洛克（Jackson Pollock），美國畫家，抽像表現主義繪畫大師。他標志性的巨幅滴畫反映了一種獨特的美國視野，他被認為是美國現代繪畫擺脫歐洲標準，在國際藝壇建立領導地位的關鍵人物。

波洛克開創的“滴畫法”——將未裝裱的畫布放在地板上，放棄了傳統的油畫顏料，開始實驗流動性很好的家用塗料，將之潑濺、滴落和傾倒在整幅畫布上。藝術評論家羅森伯格將波洛克的繪畫稱作為“行動繪畫”，其含義是，畫在這裡呈現的已經不是一幅畫，而是其作畫行動的整個過程。

觀看他的畫作的過程中，也許能瞥見這位天纔矛盾又大膽的藝術人生……

文字作者

凱瑟琳·英格拉姆（Catherine Ingram），一位自由職業的藝術史研究者。她在格拉斯哥大學取得一等榮譽學士學位，在考陶爾德藝術學院取得碩士學位，在牛津大學聖三一學院取得博士學位，之後獲得了牛津大學莫德林學院的獎學金。凱瑟琳曾在佳士得教授過碩士課程，也曾在帝國理工學院給本科生開設藝術史課。她也在泰特美術館開課，在南倫敦畫廊擔任私人助理。她和家人一起住在倫敦。

插畫作者

安德魯·雷（Andrew Rae），一名插畫師，“西洋鏡”（Peepshow）插畫集社的成員。他曾在布萊頓大學學習，並為世界各地的顧客制作廣告、印染、出版和動畫作品。他目前居住、生活在倫敦。

阿涅絲·德庫爾謝勒（Agnès
Decourchelle），以鉛筆和水彩為主要工具的插畫師。2001年，她在巴黎的國家高等裝飾藝術學院插畫繫取得本科學位。2003年，在倫敦的皇家藝術學院傳媒藝術與設計專業取得碩士學位。她在巴黎工作和生活。

彼得·阿克爾（Peter Arkle）為書籍、雜志和廣告繪制插畫，擁有眾多客戶，其中包括國際特赦組織、《紐約客》、《紐約時報》、安努克威士忌、《衛報》《老爺》和IBM。他擁有一個網上畫廊peterarkle.com，在上面不定期發表《彼得·阿克爾新聞》，內容為日常生活故事和速寫。彼得是蘇格蘭人，現在紐約生活和工作。

中文譯者

程文歡，南京大學藝術研究院藝術學理論專業研究生。主要研究興趣為西方藝術史論、當代藝術和博物館學。 

吳嘯雷，杭州人。畢業於浙江大學心理學繫、北京大學藝術學繫。曾供職於中國美術家協會，現為自由學人，主要研究領域為西方古典藝術和當代藝術。譯有《藝術史寫作原理》（合譯）、《藝術的終結》等。

李亦然，南京大學藝術研究院藝術學理論專業研究生。