本書選取海德格爾、薩特、福柯等耳熟能詳的西方哲學家對藝術的解析與批評，嘗試探討20世紀以來西方哲學家的藝術觀，為我們展現了哲學家視角下的藝術家及藝術作品。他們對藝術的探討都是藝術史家和藝術評論家的寫作所無法比擬的，但這一圖景往往帶有哲學家強烈的主觀色彩。作者試圖通過對一繫列具體藝術作品的深入分析，希冀還原藝術*真實的模樣，也以此啟發人們思考如何打破學科之間的壁壘，將藝術、藝術史與哲學分析有效地融合在一起。

本書選取海德格爾、薩特、福柯等耳熟能詳的西方哲學家對藝術的解析與批評，嘗試探討20世紀以來西方哲學家的藝術觀。不論從社會影響力方面還是學術引用率方面，他們對藝術的探討都是藝術史家和藝術評論家的寫作所無法比擬的。在漢語藝術寫作方面，他們的觀點幾乎成了關於某種藝術現像或某位藝術大師的專業定論，被津津樂道且不厭其煩地引述。本書的論述從三個層面展開：其一，哲學家的畫論並不僅僅隻是他們的哲學觀在繪畫問題上的“復制粘貼”，它們還賦予了繪畫某些特殊性啟迪；其二，從藝術史角度反觀哲學家的評論工具的得與失；其三，作者在書寫過程中試圖提出這樣的設問——我們從中獲得了什麼性質的“視思”或“哲思”？

馬欽忠，中國美術學院公共藝術研究中心研究員，中華人民共和國文化和旅遊部第二屆、第三屆中國設計大展及公共藝術專題展學術委員。策劃的項目有中國裝置藝術國際論壇（1998年）、中國流行圖像展（1999年）、首屆上海國際雕塑與環境藝術展（2003年）；主持和參與的項目有世界特奧會運動園區設計和園區公共藝術策劃與創作（2007年）、福州三坊七巷歷史街區保護與開發的策劃與設計（2009—2010年）、2010年上海世博園沿江景觀和雕塑策劃與創作等。出版論著10餘部，發表論文100餘篇。主要專著有《書法與文化形態》《語言的詩性智慧》《公共藝術基本理論》《中國當代美術的六個問題》《中國書法的當代詮釋》《馬欽忠自選集》《公共藝術理論教程》《公共藝術哲學》等。

與人們的印像相反，這幅作品的沒影點並沒有落在鏡子中，而是在“第二位”委拉斯凱茲——何塞•尼埃托——的前臂上，他是王後的侍衛官，此刻正穿過背景中的大門。理論上，這個沒影點指出我們的目光進入畫面的位置。然而，通過畫家謹慎思考過的畫面布局，我們知道，當我們觀看作品時，並非對著鏡子的正面，而是稍微偏右，面對大門。這樣的布局也說明，雖然畫面中所有的人物都在看著國王，但他們並不是在看著我們。人們曾認為，達彌施是在此布局錯位中提煉出有意義的觀點的學者。這位藝術史學家認為，當沒影點的位置偏離鏡子時，委拉斯凱茲實際上分離了鏡子與門的整體性，這讓人立刻聯想到另一幅作品——凡•艾克的《阿爾諾菲尼夫婦像》。無疑，委拉斯凱茲肯定十分了解這幅作品，因為後者也屬於皇家收藏之一；該作品畫面中央的鏡子反射出我們所看不見的對面門口的人物，也即畫作的見證人。達彌施認為，這一表現機制使委拉斯凱茲得以體現和突出作品中的“幾何組織”與“想像結構的差距”——兩者並不是重疊的，“幾何結構”“制造”出觀畫的主體，指出他在畫前的位置，而在“想像結構”中，同一主體是通過視覺的聚焦展現自身的所在。