第1章   為什麼要布光1
布光的作用2
創造視覺塑形4
引導觀眾視線4
章末思考5
對話克裡斯·韋奇（Chris Wedge）
藍天工作室創意總監、創始人之一6

第2章   觀察世界9
參照的重要性10
如果不進行參照，會怎麼樣？11
參照物的搜集12
參照物的處理15
參照物的使用18
參照物的整理18
章末思考19
對話莎倫·卡拉漢（Sharon Calahan）
皮克斯動畫工作室攝影燈光總監20

第3章   燈光師的工具箱23
常見CG光源24
光線的基本特性26
陰影29
章末思考32
對話安德魯·貝迪尼（Andrew Beddini）
藍天工作室圖像技術主管33

第4章   燈光師的工作流程35
布光前期36
了解各種光源的特性39
開始布光41
渲染流程50
章末思考53
對話邁克爾·納普（Michael Knapp）
藍天工作室美術指導54

第5章   優秀布光鏡頭剖析57
注重展現情緒，推動故事發展58
引導觀眾視線62
視覺塑形66
章末思考70
對話喬西·斯陶布（Josh Staub）
華特·迪士尼動畫工作室視覺特效主管71

第6章   布光方案73
人物布光74
眼睛77
室內布光78
室外布光82
章末思考83
對話哈吉·上裡（Haji Uesato）
藍天工作室燈光主管84

第7章   材質與合成85
材質86
材質模擬89
常見著色調整91
合成92
分層92
最終修飾96
鏡頭效果98
章末思考100
對話布賴恩·希爾（Brian Hill）
藍天工作室材質部門主管101

第8章   培養藝術眼光103
對話加布裡埃爾·波特諾夫（Gabriel Portnof）
夢工廠動畫公司CG主管兼視覺預覽負責人113

第9章   布光流程詳解115
布光方案一：人物觀賞布光116
布光方案二：人物與環境122
布光方案三：多人物126
章末思考131
對話揚·馬比勒（Yann Mabille）
州際公司創意總監/合伙人132

第10章   主布光135
布光前期制作136
視覺開發與主布光137
搭建簡潔骨架139
章末思考143
對話埃爾達爾·肖利奇（Eldar Cholich）
藍天工作室首席燈光師144
對話庫爾特·卡明斯基（Kurt Kaminski）
華特迪士尼動畫工作室燈光師146

第11章   結語149
新手入門150
茁壯成長153
章末思考156
對話德布·斯通（Deb Stone）
藍天工作室招聘和人纔開發經理157

本書隻有一個目標，那就是幫助你成為更優秀的燈光師。來自藍天（Blue Sky）工作室的高級燈光技術指導P.賈斯敏·卡塔提卡恩（Jasmine Katatikarn）與邁克爾·坦齊洛（Michael Tanzillo）將一起訓練你的雙眼，讓你用更具批判性的眼光分析自己的作品，並向你傳授提高專業水平的方法和技巧。本書專注於業內人士所奉行的主要理念與核心概念，為視覺效果和計算機動畫領域的燈光師奠定成就職業生涯的基礎。
本書並非軟件教學指南。你可以通過網站、教學手冊、在線演示和傳統課程等資源學習如何打開並正確運行某些計算機程序，這些資源旨在教會你如何創建一張圖像，教會你如何美化你所創建的圖像。我們會教你如何利用技術手段將你的圖像成功地變成一張“美圖”。
軟件隻是工具，而你是藝術家。打個比方，我們不想隻教會你如何使用錘子，我們更想訓練你成為一名木匠。我們希望提供一種能促進批判思考和提高解決問題能力的訓練。畢竟，軟件在不斷更新迭代，而且工作室通常會定制內部工作流程或擁有專有軟件。掌握某一軟件包的使用方法不一定能轉化為有效的工作知識。請放心，無論你的職業生涯走向如何，你都將從本書中獲得有益於工作的知識。
工作室最終尋找的是具有藝術眼光和技巧的人纔來創建優秀的最終圖像。雖然知道新人需要接受專門的實踐和軟件的培訓，但他們無法培訓你觀察、分析並對圖片進行適當調整以完善鏡頭的能力。這些都是《用畫面講故事：動畫的光影藝術》所注重的能力，這有助於你充分發揮潛力。