迪奧設計
1947–2020
4
新風貌

16
迪奧先生
（一九○五 – 一九五七年）

20
迪奧小姐

30
迪奧花園

50
迪奧工坊

58
凡爾賽

74
迪奧品牌的設計師

124
走向世界的迪奧

150
迪奧真我

156
迪奧星光
176
迪奧舞會

名家筆下的迪奧
5
導言：克裡斯汀?迪奧的“全新夢風貌”
撰稿：奧麗悅?庫侖

9
迪奧工坊的技藝
撰稿：娜迪亞?阿爾貝蒂尼

13
克裡斯汀?迪奧的芬芳花園
撰稿：卡特琳?澤肜

17
斑斕世界
撰稿：傑瑞?斯塔福德

21
迪奧：將“新風貌”帶給世界的環球旅行家
撰稿：楊憶非

25
傳承要靠創新
撰稿：洪晃

29
仙境晚禮服
撰稿：菊絲婷?皮卡迪

33
English Texts

本次展覽“克裡斯汀?迪奧，夢之設計師”為迪奧時裝屋描繪出了發展的軌跡，品牌從1946年開業直到今天始終是的時裝屋之一。展覽通過迪奧典藏館中的時裝、文件和圖像收藏以及來自世界各地的博物館、美術館和私人收藏家的珍品，栩栩如生地展示了時裝屋豐富有趣的歷史，介紹了品牌創始人克裡斯汀?迪奧的生平和創作，也紀念了其後的創意總監們。展覽的舉辦以及精選評論文章的刊發，就是對迪奧時裝屋七十餘年來高級訂制時裝創作精髓的好展示。
克裡斯汀?迪奧時裝屋的故事可以追溯到巴黎蒙田大道30 號，這幢風格優雅的典型巴黎城市建築至今仍是迪奧品牌的大本營。克裡斯汀?迪奧在自傳中提到，他年輕時想當建築師，所以對這棟豪宅富有個性的建築十分著迷，對其“規整緊湊的外觀以及簡潔優雅、毫無浮誇的氣質”1贊賞有加。當紡織業大亨馬塞爾?布薩克向迪奧先生提議資助其成立同名高級時裝屋時，迪奧先生便租下了他喜愛的建築，陶醉在翻新工程之中。他的密友、室內設計師維克多?格朗皮埃爾操刀裝飾，與迪奧先生攜手努力，拿出了“全是白色和珠灰，看上去很巴黎”2 的主導色調。1947 年2 月12 日，時尚媒體編輯、買手和潛在客戶蜂擁而至，在此親眼目睹了時尚史上的這一關鍵時刻，克裡斯汀?迪奧首秀，也就是後來被稱為“新風貌”繫列的發布。
菊絲婷?皮卡迪在關於迪奧的浪漫晚禮服（29 頁）評論文章中指出，“新風貌”帶來的影響之所以如此之強，是因為它所處的年代，那是1939 年至1945 年第二次世界大戰結束之後，戰爭給人民帶來了無比的艱辛和生活質量的壓縮。戰爭初期，時裝行業是法國重要的產業之一，約有30 萬人從事高級時裝制作和相關工作。德軍占領時期，許多高級時裝屋歇業，高級訂制時裝行業工會會長呂西安?勒龍經過努力，挫敗了德國當局將時裝工業轉移到柏林的計劃。戰爭結束後，時裝貿易大量減少，也失去了海外顧客，尤其是美國這個重要的市場。克裡斯汀?迪奧於1946 年底創立高級時裝屋，時尚界都注視著巴黎，期待它重獲霸主地位，再次成為時尚圈的中心。
在這樣的大環境中，迪奧首秀開始前，媒體自然充滿了期待和評論。其時，迪奧先生已經在時尚界小有名氣，他曾在勒龍公司擔任設計師，也曾與設計師皮埃爾?巴曼合作。1946 年夏成立自己品牌的消息傳出，業界的興奮與日俱增。《時尚芭莎》總編輯卡梅爾?斯諾是迪奧創作的忠實擁躉，她與《Vogue》雜志美國版的主編貝蒂娜?巴拉德都是設計師的摯友，很早就開始在美國媒體和買手圈內推廣迪奧品牌的時裝。
首秀當天，爭先恐後湧入蒙田大道30 號的人群表現出極大的熱情。發布秀開闢了先河，秀場裡彌漫著品牌款香氛Miss Dior 迪奧小姐香水的芬芳，卡特琳?澤肜（13 頁）深入探討了這種走秀方式，模特信心滿滿，大步穿過秀場，全場觀眾無不驚嘆。根據《時尚芭莎》的編輯安妮?斯科特?詹姆斯的回憶，模特“裙擺飛揚，從觀眾面前快步走過，對著空氣微笑，擺出若無其事的表情。隨著大裙擺旋轉，百褶飄蕩，塔夫綢沙沙作響，刺繡閃閃發光，各種色彩融為一體”。3迪奧設計的這些奢華服飾和“Corolle（花冠）”繫列和“En 8”繫列不負眾望，真正捕捉到了所有人的興奮點。“Corolle（花冠）”繫列用抹胸打造上下顛倒的花朵形狀設計，突出窄而溜的肩和細腰，臀部由喇叭裙緊緊包裹，下擺散開，遠遠超出當時流行的長度。這些禮服裙有些是使用了13 米以上的布料制成，對仍生活在揮之不去的殘酷戰爭陰影中的不少觀眾來說，這種肆意的奢華令他們精神為之一振。“En 8”繫列又有不同之處，緊身裙貼在腿部，腰部也很貼身，構成數字“8”的輪廓。這個繫列令時尚界雀躍，卡梅爾?斯諾將其命名為“新風貌”。
傑瑞?斯塔福德詳細描述（17 頁）許多觀眾是如何為迪奧精美的色彩而感動，英國時尚記者維妮芙蕾德?劉易斯這樣寫道，迪奧先生擁有“超凡的用色天賦”，4 許多雜志也詳細介紹了他獨特而有個性的色彩組合。《Elle》雜志寫道，他使用藍灰色、煙灰色、深灰色，就像天空在地面積水裡的倒影，而米灰色則與杜勒花園鋪著砂石的步道相呼應。5 然而，“新風貌”的像征卻是一件黑白相間的日裝。它富有設計感的線條和黑白的配色非常適合在當時很少采用彩色印刷的報章上大批量復制。這套名為“Bar（迪奧套裝）”的套裝，由當時領導迪奧套裝工坊的年輕裁縫皮爾?卡丹制作，灰白色的桑蠶絲綢外套裹住溜肩，腰部和臀部緊包，裙擺內精心加入襯墊使其散開。半身裙很長，由打細褶的黑色羊毛制成，配上一頂黑色大檐帽。《時裝官方公報》對業界春季繫列的報道就刊登有套裝的插圖，《Vogue》英國版還發布了迪奧先生的插畫師密友克裡斯汀?貝拉爾繪制的素描，稱其為“具有茶杯曲線的緊身羅緞上衣”。6 美國《時尚芭莎》則刊載了迪奧先生另一位好友插畫家勒內?格魯瓦的素描圖，並指出“克裡斯汀?迪奧設計的巴黎風下午日裝‘Bar（迪奧套裝）’ 把握了新時尚的關鍵輪廓：鐘形，天然羅緞上衣和百褶黑色長羊毛裙突出誇張的臀部線條”。7《Vogue》美國版上刊登塞爾日?巴爾金拍攝的整幅照片上，模特身著“Bar（迪奧套裝）”側身站在蒙田大道30 號的樓梯上。“Bar（迪奧套裝）”被時尚界精心挑選出來，成為“新風貌”的代言。
1955 年，時裝屋成立八年後，克裡斯汀?迪奧在巴黎索邦大學演講，身著品牌設計的模特也集體亮相，大師在陣容中沒有忘記“Bar（迪奧套裝）”。模特蕾內?布勒東穿著它，由攝影師威利?梅沃德的鏡頭記錄下來，原始設計中的黑帽由天然染料染色的草帽代替。這張照片記錄的形像後來成為套裝的官方形像。自從1957 年創始人迪奧先生突然仙逝以來，領導時裝屋的六位創意總監的每一位都堅持將“Bar（迪奧套裝）”視作品牌的重要標志，並且不斷對其加以重新演繹。洪晃（25 頁）對迪奧文化遺產傳承進行了梳理，展示每位創意總監如何對經典重新演繹。
“ 新風貌”在 T 臺上的巨大成功與新時代女性主義的關繫是充滿爭議的。毫無疑問，迪奧先生愛女性，他與妹妹卡特琳娜的關繫很好，時裝屋中許多重要職位都由女性同事擔任，他得到了眾多女同事的愛戴和擁護。他的得力助手蕾夢德?澤納克爾就是女性員工，他稱她為“第二個我”，是“堅定而有能力掌管所有業務”的人。8 瑪格麗特?卡雷是工坊的技術總監，也是領導核心業務的女員工。娜迪亞?阿爾貝蒂尼對此進行了深入探討（9 頁），迪奧品牌的經典輪廓和剪裁通過時裝的創造而獲得生命。迪奧先生的繆斯女神米薩?布裡卡爾給他的不少作品帶來靈感，同時也是女帽設計總監。然而，迪奧設計的輪廓也遭到過質疑，腰部緊身設計和長裙使人想起了從前女性受到壓迫的時代，因為現在的人已經習慣了戰爭年代帶給女性的自由，戰時女性常著褲裝和短而實用的裙子以及制服款服裝。《不列顛尼亞和夏娃》雜志評論了新時尚的擁躉和抗議者之間的這場爭執，並指出，越是對此大加宣傳，越“可能會讓更長的裙子和緊腰身受到更大歡迎，因為女性對新時尚的意識覺醒了，之後就要把它穿在身上”。9 女性需要“新風貌”。克裡斯汀?迪奧的記者朋友艾涅斯婷?卡特回顧自己在時裝界的漫長職業生涯時指出，對於她來說，“沒有什麼能比得上初的迪奧時裝繫列那麼令人振奮，從來沒有什麼能像它們這樣成為普遍而經久不衰的時尚。女性無論高矮胖瘦，年老年少，“新風貌”都適合她們。10
如今，迪奧的創意總監瑪麗亞?嘉茜婭?蔻麗就把觸及和吸引所有女性放在自己設計的核心地位。她是時裝屋位女性掌門人，她展示了將女性主義和女性氣質完美結合的可能性，出自她手的繫列從眾多女性主義作家、藝術家及社會活動家的理論著作中獲取靈感。本次展覽展示了她詮釋的“Bar（迪奧套裝）”新版本，配以羽毛般輕盈的透明薄紗裙和經典套裝外套，配上印有作家奇馬曼達?南戈齊?阿迪奇的“我們都應該是女性主義者”字樣的T 恤，蔻麗不僅為克裡斯汀?迪奧的原始設計引入了輕盈和素，也不忘迪奧先生的初心，為新一代顧客打造全新的“新風貌”設計。