聶永真，1977~。臺灣科技大學設計繫商業設計組畢，臺灣藝術大學應用媒體藝術研究所。

左手描繪20╱30世代流行語言裡共同信奉的美感大衣；右手書寫青春、後青春期、文藝知青共通生活經驗裡的狗屁倒灶、百無聊賴與虛偽假掰。文字與圖像同等犀利。

將20╱30世代共通的生活娛樂捕捉進設計語法，在書籍、表演藝術與流行音樂裡，創造出美好的視覺感受。為無數人的作品披上美麗大衣，至今卻隻出版過《永真急制》一書。《Re＿沒有代表作》是他近七年創作的總結與開始，此後，他將繼續投入設計生涯無止境的尋求代表作過程，與現實持續不停抗戰。

開始寫出漂亮的字是還在讀國中的時候，那時我們已經開始可以用藍色原子筆寫字、用立可白塗改我們的作業。一切都是青春期作祟，我們開始聽流行歌而不是兒歌、用自己的零用錢買可口可樂文具筆記跟鑰匙圈跟發蠟、我們換了鉛筆盒裡面所有的筆、換了內褲樣式而內衣也不再有卡通圖案、我們開始偷騎摩托車、我們開始靠在教室外窗臺上像偶像劇主角般若有所思。

為了加速連結大人的世界，所有我們的外在表現形式都必須不斷地被更新，我們借由寫紙條、寫雜記、寫信寄信……到開始發現已經有女同學可以寫出一手好字－－所謂貌似大人既社會化又世故般的流暢草寫，那種臺面下的心理不平衡與嫉妒真的會讓人抓狂。你知道的，作為一個也正在長大中的學藝股長，我可以物理化學數學體育通通輸人，我可以不要被編到A班不要做小老師不要做教室布置，但我怎麼可以讓別人在“寫出一手好字”這方面略勝我一籌？青春期是很重要的，在“打入大人的世界”的自以為是之表現形式上，我怎麼可以輸在“美”的部分？！我開始不停地寫不停地寫不停地寫、不停地修正出更好看的筆畫跟寫法、然後不停地練不停地練再不停地練。

然後就到了現在。

人一旦自我證明過了某件事，接下來好像就也不需要太在乎世俗的眼光。雖然我現在寫字的道行已經到達物極必反看起來像是可以直接跟陰界溝通的潦草程度了，沒關繫的我想辦法讓自己懂就好，重點是它曾經美過。

工作後認識很多很有纔華的人都寫了一手“剛剛好”漂亮的好字，漂亮的字讓人愛不釋手，漂亮的字看得到得不到美。作家林則良的字工整平常，但是在筆記本裡，他的文字跟手稿密密麻麻地組在一起，薄軟的紙頁與幾被翻爛的手感，是我至今看過精彩的中文手寫字“layout”，再氧化個幾年我想我就會嫁給那本筆記本了。作家簡媜習慣把散文親手寫在直書的稿紙上，每個字的表情都好看地讓人舍不得轉移視線，你可以看到一張張稿紙上被書寫的輕重與凹痕，來自於那隻握筆親寫的手，每個字仿佛都有了自己的呼吸。當初在做簡媜《微暈的樹林》的書封，重新描繪了她的手稿作為其中一案的書名素材，雖然後選定了另一案，卻還總是想要保留著這些文字的電子檔，美好的東西如果就這樣消失真的好可惜。

從自己寫字到看別人寫字，對字的迷戀也跟著設計的生涯放大到那些與自己互異的語言文字上。

那些希伯來文、那些韓文、泰文、藏文或越南文，透過不同形式的文字排列在眼前，它們顯得如此陌生以致於相對地“長得”瘋狂精采。因為文字的不懂與互異，當我們面對那些語言的字形符號，在漏失層語義的情況下，反而變異成一種極表層又單純的“審美”，於是來自那些異地的報紙文字、看版、圖像、雜志等“無以名狀的語言物件”不斷地新增在自己的相機、自己的flickr跟自己的電腦硬碟裡，距離感可口地讓人心好癢。

美感的原型就是距離感，我們因不會太熟而在一起，因完成探索而拜拜。我在一個英國人的手臂上看到他刺了一個中文楷書“的”，我不確定他是否了解字義，他必是因為被中文字“的”的字型所吸引……“從中文字典裡挑個喜歡的吧！”我想刺青師傅疑似這樣說。在我們看來覺得好笑，在他看來卻是一種who cares的美的形式。

迷戀就是這樣開始的吧。你不是我你怎麼會知道我不知道你知不知道我不知道你知道我是甘於沉溺還是崇拜未知？