本教材無論是在理論上還是案例分析上,都講究設計學科的共享性特點,並不以藝術設計某一個專業的範疇為例來進行指導,而是強調藝術設計學科各個專業的交叉性,在不同學科的交叉過程中,充實學生的知識結構,以藝術設計學科專業基礎課程的姿態來詮釋如何學好平面構成。該書指導明晰,目的明確,便於課堂教學的實際操作,每章都有教學指導目的、意義和方法可以供教師教學參考。教材強調了指導作用和現場感,以達成師生互動、寓教於樂的目的。針對學生方面,本教材注重學生理解、分析與實踐能力的培養,以大量的圖解形式貫穿教材始終,圖文並茂,形像生動,使晦澀難懂的專業理論變得易於被學生所接受。在布置作業環節中,導入設計主題,注重專業特點,培養學生準確表達設計思想的能力。在平面構成的表現手段上,推薦和采用了活潑多樣的、簡單的、充滿情趣的手工技法以及電子計算機技術,擺脫了固有的、單一的平塗方式和學生們的厭學情緒,對學生未來的表現手段和風格都有著較好的引導作用,不會造成單一、平庸的負面影響。本教材還添加了大師集錦,以擴充學生的知識面,大大提高其學習興趣。
本書收集了具有代表性特點的藝術大師的作品圖片和許多優秀的學生作品,可供教師講解和學生學習參考。本教材更多地強調構成與各藝術設計專業之間的聯繫,其終極目標在於開發和培養學生們的創新思維,是高校藝術設計各專業的專業教材或教學參考用書。