內容簡介
本書是高等院校藝術與設計專業繫列教材之一，全書共7章，分別講述了圖案的基本概念、圖案的寫生與變化、圖案的形式美法則、圖案的色彩、圖案紋樣的造型與變化、圖案的表現技法以及圖案在生活中的運用，側重於圖案設計的法則訓練和設計思維的培養。書中給出了大量針對性強的實例，幫助讀者理解所學的知識。
本書結構嚴謹，繫統地對圖案設計的理論與實踐進行了循序漸進、深入淺出的闡釋，側重於圖案設計動手能力的訓練以及設計思維能力的培養。為了適應不同讀者的需求，本書還在第2章～6章的部分章節用PhotoShop和 CorelDraw等計算機繪圖軟件繪制了一些圖案並詳細講解了繪制步驟，使讀者在掌握圖案的傳統表現技法的同時，還能夠利用計算機快速地進行圖案的設計與表現。
本書適用範圍較廣，既可用於普通高校、專科、中專或職校師生的設計教材，也可供電腦圖像、平面設計愛好者自學或參考。
本書結構嚴謹，繫統地對圖案設計的理論與實踐進行了循序漸進、深入淺出的闡釋，側重於圖案設計動手能力的訓練以及設計思維能力的培養。為了適應不同讀者的需求，本書還在第2章～6章的部分章節用PhotoShop和 CorelDraw等計算機繪圖軟件繪制了一些圖案並詳細講解了繪制步驟，使讀者在掌握圖案的傳統表現技法的同時，還能夠利用計算機快速地進行圖案的設計與表現。
本書適用範圍較廣，既可用於普通高校、專科、中專或職校師生的設計教材，也可供電腦圖像、平面設計愛好者自學或參考。
