序言  7
前言  9
第1章
準備工作 11
戶外寫生的裝備·室內創作的裝備·創作秘訣·尋找自己的風格·驅散負能量·忘我地創作

第2章
構圖基礎 25
構圖的重要性·線條、明暗關繫和色彩·線稿構圖

第3章
明度與色彩 39
明度·學會抽像地觀察·微妙的明度差異·明暗與色塊·靈活運用明暗對比·應用空氣透視法·采取恰當的觀察方法·本色·色彩與調色板配置·色彩使用秘訣·反射光·清晨的陽光·午後的陽光·秋日·鼕日

第4章
配色要領 57
光影：永恆的主題·色彩搭配·將補色融入主題·色彩混合產生視覺振動·將補色推向極致

第5章
富有表現力的筆觸 67
大師的智慧·多種筆觸並用·多種印像派筆觸並用·用筆觸引導視線·在大自然中創作大型油畫·邁出步·放飛自我·創造富有表現力的筆觸·小畫筆成就動感·消失的邊線·中性色的秘密

第6章
實戰演練 83
傍晚的鄉道：構圖教學·查格林瀑布：繪制動態的風景·鼕天的科羅拉多州伊格爾市：雪不止於白·薩凡納公園：繪制陰天的風景·秋天的貝切雷峽谷：間色教學·海港風光：巧用藝術手法·沃爾伯恩池塘：濕畫法教學

第7章
心路歷程 127

作者簡介：喬治·加洛  136
電影《鄉土色彩》  138
結語  140
獻詞  140
致謝  140
作者簡介：辛迪·薩拉斯基  141
索引  142

每一幅畫都是畫家的自我寫照，美國印像派畫家喬治·加洛（George Gallo）的作品也是如此。胸有丘壑、情感豐富的他創作出一幅又一幅色彩斑斕、熱情洋溢、富有表現力的大型油畫。喬治是一個多纔多藝的人。他不僅是畫家，也是音樂家、作家和電影導演。在身兼數職的情況下，他仍能留出時間來創作令人賞心悅目的大型油畫。身為愛德華·威利斯·雷德菲爾德（Edward WillisRedfield）、丹尼爾·加伯（Daniel Garber）、埃德加·阿爾文·佩恩（Edgar Alwin Payne）三位傑出美國印像派畫家的學生，他的作品自然也承襲了他的老師們的印像派風格。盡管在某種程度上喬治仍然追隨著他的老師們的腳步，但是他開創了自己的獨特風格，走上了與他們截然不同的創作道路。
    首先，他的繪畫技法自成一派。他可以用畫筆的任何部分或者干脆舍棄畫筆進行創作，如果筆杆的筆觸更有表現力，他會毫不猶豫地選擇筆杆。油畫刀、木頭、紙—任何工具都能參與他的創作，幫助他實現自己的想法，表達自己的情感。
    其次，他畫中的繽紛色彩源自他迸發的情感。
    他用別具一格的色彩描繪了一幅幅他喜歡的景色，賦予了作品鮮明的個人特色。
    盡管喬治能夠駕輕就熟地用畫筆描繪他腦海裡數不勝數的美景，但是他仍然選擇返璞歸真，因為他早已領略了風景寫生無與倫比的魅力。對於藝術家而言，與自然一對一的交流是一種截然不同的體驗。因為隻有親身接觸大自然，纔能用畫筆表現其微妙之處流露的點點風情，平凡之作與非凡之作的差別亦在於此。
    盡管喬治·加洛涉獵廣泛，但是繪畫仍然是他熱愛的事業。透過畫布上厚塗的顏料和絢爛的色彩，觀眾可以看到喬治眼中的風景，感受到喬治的心境。
                                                                                                 戴維·萊費爾