藝術大師吳昌碩先生於清道光甲辰年出生於浙北安吉鄣吳村，自幼酷愛奏刀玩石。其十四歲時，在父親吳辛甲指導下學習篆刻，自此一發不可收拾，直至八十四歲臨終，持刀弄石七十年。在此人生經歷的七十年中，他由於戰亂而外出逃難多年。為求取藝術真諦，他又走出了交通和信息都閉塞的小山村，尋師訪友。他初拜大儒俞曲園為師，後又去湖州大藏家陸心源家為司帳。在幫助陸氏編纂《千甓亭古磚圖釋》時，見識了大量漢晉磚銘。經千年滄桑的古拙風化的磚文線條，蒼茫斑駁的風格讓曾經歷過早年坎坷人生，嘗遍人間甜酸苦辣的吳昌碩情有獨鐘，就此沉迷探索，也由此一發不可收拾地影響了他一生的藝術道路。道在瓦甓，由道而化。他在臨摹了巨量漢印的同時又吸收了鄧石如、趙之謙、吳讓之的印風營養，食古不泥古更是吳昌碩的性格。他三十四歲集拓的《齊雲館印譜》已叫人耳目一新。而後，刻印中印面布局正倚避讓，疏能走馬，密不容針的特征和富有金石氣韻的線條又融入了昌碩先生的書法的布局和筆意中。尤其是印面的正倚避讓的布局特點影響了昌碩先生一改石鼓文端莊肅穆的廟堂氣息，創立了其獨有的渾厚拙樸線條而造型相對活潑的石鼓文書法風格。同樣，這些吳昌碩先生特有的藝術特色也融入了他日後繪畫風格中。在光緒九年，當四十歲的吳昌碩在任伯年面前展示自己的書法線條時，任就斷定吳昌碩日後在繪畫上必定成就非凡。為在藝術道路上不斷求進，昌碩先生在尋師訪友的道路上從不停步，孜孜追求。在他的求進精神感召下，當時的不少名士大家都給予了很大的援助和指點，尤其是吳平齋、吳愙齋等藏家向他開放了家藏，書法大家楊藐翁更是將不少所藏精品饋贈於他，使之視野學養和氣度都得到了拓展和提高，他本有的蒼茫渾樸的藝術風格又一次得到了提煉和升華。

昌碩先生從十九世紀四十年代起至晚年定居上海前的二十多年裡，基本以定居蘇州為主，雖時有外訪或遊走上海短居，及甲午海戰隨吳大澂從軍和56歲時任一個月的安東令外，基本潛心於蘇州修藝。蘇州這個江南具有千餘年文化傳統的重鎮，目睹了昌碩先生由成熟走向成功的藝術進程。

1912年六十九歲的吳昌碩在海上巨賈王一亭先生的勸助下，再次移居海上，直至終年。在這十五年中，昌碩先生由成功走向了輝煌。這個階段，昌碩先生憑借了自己殷實的學識和扎實的藝術造詣，厚積薄發，藝術水平受到了國內外的認可。猶其在擔任西泠印社社長後，盡管書畫每天應接不暇，社會活動繁忙。可還是忙中偷閑地不舍治印。他七十歲後常忍手痛楚，還創作了不少傳世名印，如《半日村》、《聽有音之音者聾》、《人生隻合駐湖州》、《鮮鮮霜中菊》、《白岩子雲》、《西泠印社中人》、《吳昌碩大聾》、《缶翁》、《傳樸堂》、《海日樓》、《同治童生咸豐秀纔》、《老夫無味已多時》、《還讀書廬》等。直至逝世當年的八十四歲，還刻了《成德堂珍藏》和《聽松》二印。可以說，篆刻是昌碩先生藝事中歷史長，也是影響著昌碩先生書畫藝術發展之根本。昌碩先生自詡為『印丐』，他在三十多歲時寫的刻印詩中如『我性疏闊似野鶴，不受束縛彫鐫中。少時學劍未嘗試，輒借寸鐵驅蛟龍。不知何者為正變，自我作古空群雄。』〃『今人但侈摹古昔，古昔以上誰所宗。詩文書畫有真意，貴能深造求其通。』等句，至今還使藝壇後來者振聾發聵。

今年是昌碩先生逝世九十周年，為紀念老先生在印學上的卓越貢獻，我們把他畢生所治之印的代表作精選分享給大家，也期盼著讀者能從中得到教益。

吳超於二〇一七年春