內容簡介
兩年前我開始追逐宋人畫意,雖不算真懂它的好處,在品味、臨摹、研究、體驗後,卻感受到宋人的畫不擺架子,不做作,正因為這種超然自得的平和心境,觀人觀物便皆有所得。
喜愛宋人作品的淡泊、靜逸、簡約、優雅,喜愛宋人作品的潤澤、祥和、雅致、高古,創作中便有意無意去臨摹,結合其形式,去體悟、把握其技術與意趣。不曾考慮過這樣的題材是否已有人揭示過,也未顧忌與別人雷同而放棄這種表現形式,因為,這是我此階段的真實歷程。
宋人作品常以自然的一隅近景構圖,單向出枝,在保留主體輪廓完整的同時,裁取視覺對像中有利於創作需要的各個局部進行重新梳理、隨意裁剪、經營空白,用寫實或誇張的手法,實現由場境到心境的營造,由表像到內在的傳遞,使作品表現出一股幽遠的古意。受其影響,在創作中我喜歡那些超脫繁華、復歸本真的自然形態,追求平淡樸素而又內秀的草木情懷。同時,我也努力使自己的作品不局限於前人的法則。在近年創作孔雀題材的工筆畫時,我更多地關注其在活動中的形態、神情,追求中國畫的寫意性,或舍棄其身上五彩斑斕的色彩,或降低色彩的明度,做主觀反復渲染,在表現上以一種感覺來減弱現實裡的禽鳥形狀,使“眼中之像”、“胸中之像”、“手中之像”自然交融,營造一個分明來自世外的理想物像。
喜愛宋人作品的淡泊、靜逸、簡約、優雅,喜愛宋人作品的潤澤、祥和、雅致、高古,創作中便有意無意去臨摹,結合其形式,去體悟、把握其技術與意趣。不曾考慮過這樣的題材是否已有人揭示過,也未顧忌與別人雷同而放棄這種表現形式,因為,這是我此階段的真實歷程。
宋人作品常以自然的一隅近景構圖,單向出枝,在保留主體輪廓完整的同時,裁取視覺對像中有利於創作需要的各個局部進行重新梳理、隨意裁剪、經營空白,用寫實或誇張的手法,實現由場境到心境的營造,由表像到內在的傳遞,使作品表現出一股幽遠的古意。受其影響,在創作中我喜歡那些超脫繁華、復歸本真的自然形態,追求平淡樸素而又內秀的草木情懷。同時,我也努力使自己的作品不局限於前人的法則。在近年創作孔雀題材的工筆畫時,我更多地關注其在活動中的形態、神情,追求中國畫的寫意性,或舍棄其身上五彩斑斕的色彩,或降低色彩的明度,做主觀反復渲染,在表現上以一種感覺來減弱現實裡的禽鳥形狀,使“眼中之像”、“胸中之像”、“手中之像”自然交融,營造一個分明來自世外的理想物像。