在長期的生活體驗中,葆廉從家鄉的山山水水,從這塊黑土地中發現了博大雄渾的關東風韻,找到了自己與關東生活、關東的大自然之間的難解難分的思想、情感、文化與精神的內在統一,並於學習傳統的基礎上總結出一套為自己所用的中國寫意山水、花鳥畫的表現方法。他用鋼絲一樣硬直的線去勾勒樹木,用無數這樣的線的重復去表現塞外強風給自然界帶來的扭曲變形。極具方向感的植物,那一棵棵強大硬朗的樹木,恰像一尊尊背風側立的壯漢,挺立在遼西遼北的大地上,像歷史的哨兵,迎送著一個個春秋。葆廉的畫也常常用潑墨潑彩任其自然流淌所形成的變化莫測的形像和肌理效果,表現盤根錯節、深扎大地的樹墩,表現那種生命的抗爭與強大,自然界的矛盾對立與統一。像北方人鼕天喜歡穿黑色的棉衣以吸收更多的陽光一樣,北方的樹木為了生存不但長有很厚的樹皮而且樹皮顏色很重,表層也較南方的樹木粗糙,這是自然生態所決定的。葆廉與許多東北畫家一樣,喜歡用重墨去反映這種並非生造的自然現像,並用大量的“點”去強化樹木、植物的蒼勁虯曲之勢,追求關東的山水、花草的深沉內涵力。在此基礎上再以現代的噴繪手段來烘托畫面的風沙雨雪或絢麗迷人的朝霞晚露,晨霜積雪,這就平添了許多北國的神采和地域意味。葆廉的作品因為手法復雜,每張畫都顯得很厚實,層次多,富於量感,因而毫無簡單、輕佻的味道。不但耐看,給人的回味和聯想也較多。如此而論,他舉辦的個人畫展獲得成功,就是很自然的了。