內容簡介
人以畫重，是客觀的、*的；畫以人重，是主觀的、相對的。畫家在美術史上的地位是由其作品的地位決定的，而畫家作品的價格經常受到畫家政治地位及經濟地域的影響。如果說學術也趨炎附勢，那便不成學問了，客觀上人們往往容易被“炎熱”的場面所蒙蔽。比如新中國美術史上，建國初有“北齊南傅”，這是從地位上說的；繼之是“南錢北李”，這是從創新上說的。由於錢松喦與李可染用中國畫傳統的筆墨，畫出了新中國全新的山水，得以確立他們在美術界的地位，他們的畫價直到他們於20世紀80年代相繼逝世為止，在當時活著的畫家中也是的。20世紀末以來書畫收藏熱興起，商品經濟發達的浙江旺盛的購買力，使晚年客居杭州的陸儼少畫價飆升，競有人用“北李南陸”來概括新中國山水畫。更有人甚至按照經2004年瘋狂炒作後的中國畫市場行情，把現當代畫家混為一體，劃分為若干層次。人以畫重，是客觀的、*的；畫以人重，是主觀的、相對的。畫家在美術史上的地位是由其作品的地位決定的，而畫家作品的價格經常受到畫家政治地位及經濟地域的影響。如果說學術也趨炎附勢，那便不成學問了，客觀上人們往往容易被“炎熱”的場面所蒙蔽。比如新中國美術史上，建國初有“北齊南傅”，這是從地位上說的；繼之是“南錢北李”，這是從創新上說的。由於錢松喦與李可染用中國畫傳統的筆墨，畫出了新中國全新的山水，得以確立他們在美術界的地位，他們的畫價直到他們於20世紀80年代相繼逝世為止，在當時活著的畫家中也是的。20世紀末以來書畫收藏熱興起，商品經濟發達的浙江旺盛的購買力，使晚年客居杭州的陸儼少畫價飆升，競有人用“北李南陸”來概括新中國山水畫。更有人甚至按照經2004年瘋狂炒作後的中國畫市場行情，把現當代畫家混為一體，劃分為若干層次。
古語說，文無，武無第二。文學及藝術到了*的層次，兩三個大師之間，既截然不同又各顯輝煌，是很難分出伯仲的。而武道就太簡單了，第二便是敗將，或一劍封喉，生命已不在。就李可染、錢松喦、陸儼少三人而言，我認為他們大致是處於同一水平線上的畫家。李可染由於身居京城，作品數量又少，目前價格遙居；陸儼少晚年幸逢盛世之端，作品被香港及新加坡畫商大量收購，再被富裕的浙江人承接，成為當今藝術品市場的一大熱門品種，李、陸二二人更有高校執教生涯，其桃李在美術界有話語權優勢。而錢松品早李可染4年、陸儼少8年逝世，他創作*時期的作品，因當時國情重要的可能都留在了政府機構。重要的作品往往能創造轟動效應的價格。我很擔心有些美術評論家忽略錢松喦的山水畫在新中國美術史上的地位。
中國畫發展的成熟期在晉，它的功能是為宮庭生活所需而實用的，它的內容是源自現實生活的。自明以下，中國畫發展的總體趨勢是摹仿或研究前人的成果，並逐漸走向程式化，其間清初四僧及明遺民畫家群體，由於逃避現實政治而寄情山水，作品較為鮮活，揚州八怪及海上畫派將世俗化的花鳥畫推向極至。山水畫至清末民初，因代代摹仿已形成堆砌刻板的模式，了無意趣。鴉片戰爭後，中國社會從政治經濟到文化藝術各領域開始孕育變革，中國山水畫方面，黃賓虹、傅抱石在民國時期雖已成就卓然，但在當時的社會狀況下，其成就僅限於個人而已。而20世紀後半葉，伴隨著一個嶄新社會的出現，新中國畫在美術史上纔更顯出意義。首先，由於共產黨強調文藝為人民服務、為政治服務，使中國畫從功能和內容上都同時回到了現時代。錢松商曾在《硯邊點滴》一書中記述，到了華山纔發現古代畫本上的荷葉皴已走了樣，李可染的黑山水和陸儼少山水的留白技法都得自寫生的發現，黃冑將速寫線條引入中國畫等等，這些不但使中國畫的畫貌為之一新，而且為中國畫的創作注入了新的活力，挽救了中國畫的沒落。
古語說，文無，武無第二。文學及藝術到了*的層次，兩三個大師之間，既截然不同又各顯輝煌，是很難分出伯仲的。而武道就太簡單了，第二便是敗將，或一劍封喉，生命已不在。就李可染、錢松喦、陸儼少三人而言，我認為他們大致是處於同一水平線上的畫家。李可染由於身居京城，作品數量又少，目前價格遙居；陸儼少晚年幸逢盛世之端，作品被香港及新加坡畫商大量收購，再被富裕的浙江人承接，成為當今藝術品市場的一大熱門品種，李、陸二二人更有高校執教生涯，其桃李在美術界有話語權優勢。而錢松品早李可染4年、陸儼少8年逝世，他創作*時期的作品，因當時國情重要的可能都留在了政府機構。重要的作品往往能創造轟動效應的價格。我很擔心有些美術評論家忽略錢松喦的山水畫在新中國美術史上的地位。
中國畫發展的成熟期在晉，它的功能是為宮庭生活所需而實用的，它的內容是源自現實生活的。自明以下，中國畫發展的總體趨勢是摹仿或研究前人的成果，並逐漸走向程式化，其間清初四僧及明遺民畫家群體，由於逃避現實政治而寄情山水，作品較為鮮活，揚州八怪及海上畫派將世俗化的花鳥畫推向極至。山水畫至清末民初，因代代摹仿已形成堆砌刻板的模式，了無意趣。鴉片戰爭後，中國社會從政治經濟到文化藝術各領域開始孕育變革，中國山水畫方面，黃賓虹、傅抱石在民國時期雖已成就卓然，但在當時的社會狀況下，其成就僅限於個人而已。而20世紀後半葉，伴隨著一個嶄新社會的出現，新中國畫在美術史上纔更顯出意義。首先，由於共產黨強調文藝為人民服務、為政治服務，使中國畫從功能和內容上都同時回到了現時代。錢松商曾在《硯邊點滴》一書中記述，到了華山纔發現古代畫本上的荷葉皴已走了樣，李可染的黑山水和陸儼少山水的留白技法都得自寫生的發現，黃冑將速寫線條引入中國畫等等，這些不但使中國畫的畫貌為之一新，而且為中國畫的創作注入了新的活力，挽救了中國畫的沒落。
