內容簡介
通過對藝術史的研究、回顧、反思,細致梳理藝術歷程與源流,心領神會古人藝術精神,而逐漸形成的創作思想、獨特的表現技法、耐人尋味的個人面目,使得傅抱石的藝術成就遠遠超乎同輩。所作山水借鋻日本畫的優勢,注重光線對比,更為引人注目的是融彙披麻、解索、亂柴、牛毛、卷雲、折帶等皴法形式,又加以提煉,運用破筆散鋒,形成一種聚散分明、一氣呵成的藝術表現形式——抱石皴。這種粗放中蘊含精微的風格,是學問、見識、纔華、悟性的完美結合,令世人眼目一新。其人物畫能打動人的便為紙上飛動的線條。在傳統工整筆法中加入素,表現出疏簡迅捷的輕松筆觸,與圓勁流暢的長線條相配合,形成力求傳達人物的動態與神韻高度統一的畫法特點,別有洞天。在名家林立的中國畫壇,勇於進取的創作精神、突破傳統的山水皴法、感人至深的藝術面目,無疑是傅抱石成功的至關重要因素。
以上文字是用極粗括線條簡略勾勒出20世紀前期中國畫壇的輪廓,目的是為讀者翻閱這本畫冊時提供一個背景情況,便於大家對時代感的把握。
這本圖錄是故宮博物院首次出版20世紀前期中國繪畫名家作品集。2006年,故宮博物院曾舉辦“故宮博物院藏20世紀上半葉中國名家繪畫展”,展出四十餘位名家的近百件佳構。本書以此次展覽框架為結構,分作前述四部分,在每位名家名下又添選數件藏品加以補充。希望讀者在領略巨匠名作風範的同時,進一步了解五十年間中國畫的發展脈絡和走向,了解藝術家們取得的成績與付出的艱辛。
以上文字是用極粗括線條簡略勾勒出20世紀前期中國畫壇的輪廓,目的是為讀者翻閱這本畫冊時提供一個背景情況,便於大家對時代感的把握。
這本圖錄是故宮博物院首次出版20世紀前期中國繪畫名家作品集。2006年,故宮博物院曾舉辦“故宮博物院藏20世紀上半葉中國名家繪畫展”,展出四十餘位名家的近百件佳構。本書以此次展覽框架為結構,分作前述四部分,在每位名家名下又添選數件藏品加以補充。希望讀者在領略巨匠名作風範的同時,進一步了解五十年間中國畫的發展脈絡和走向,了解藝術家們取得的成績與付出的艱辛。