了得網藝術_莫奈手稿

產品特色

編輯推薦

★莫奈是印像派代表人物和創始人之一，是西方現代繪畫史上繞不開的畫家。
★本書收錄了莫奈200餘封重要私人書信，經典法語版譯出，從大師的文字中可以了解其藝術心裡路程，了解莫奈，不可不讀其書信。
★近300幅高清精美畫作，收錄了莫奈各個階段的代表作，內文四色全彩印刷，視覺效果極佳。
★彙集莫奈生前完整手稿，勾勒印像派大師眼中的光影。翻開《莫奈手稿》，你對他的了解，不再隻限於《日出·印像》《睡蓮》《谷物堆》……有一種光影，屬於莫奈。
★裝幀美觀，采用獨特的雙封面設計。工藝考究，封面燙印及壓凹，讓細節更完美。精裝書中的精品，極具收藏價值！

內容簡介

在當代藝術領域，印像主義的代表人物克勞德·莫奈，依然十分耀眼。可是，作為一個藝術流派的代表，他的現實生活沒有我們想像的那樣美好。借錢對他來說是家常便飯，書信中更是屢有提及，讀來令人心酸。但是，他堅持追求自己夢想的信念，潦倒中從未放棄的那份堅持，都在*終成功的喜悅中得到了詮釋。能承受多少苦難與失意，就值得多少榮譽與贊美。
《莫奈手稿》收錄了莫奈的200多封私人信件，以及幾乎全部的畫作，以時間順序精心編排，完整地記錄了他悲傷、失意、高興、絕望、振作的一生，展現了這位印像主義之王的真實內心。

作者簡介

克勞德·莫奈（Claude Monet，1840—1926），法國畫家，印像派代表人物和創始人之一。他率先在戶外作畫，在光與影的舞臺上靈活地跳舞，將畢生精力都傾注在印像派創作上。正是以他為首的畫家突破了學院派的保守思想，掀開了西方現代繪畫史的新篇章，為後世留下了寶貴的藝術財富。其代表作品《日出·印像》《綠衣女人》《谷物堆》《睡蓮》等，享譽世界。

緣起：日出·印像 1840—1881

006 巴黎的美好事物
010 我再也抵擋不住誘惑
011 我要堅持戰鬥
014 聖西蒙是一個讓人愉悅的地方
016 我專心致志地創作
017 事實上很生氣
023 收到來自勒阿弗爾的壞消息
024 在藝術沙龍上成功賣掉幾幅作品
028 痛苦的事就是獨自一人滿足於自己?的成果
030 正在畫勒阿弗爾的劃船比賽
032 不得不再次去借錢
033 生在不幸之中
034 看著讓成長是件愉快的事
039 致命的拒絕幾乎奪走我的面包
052 一群畫家聚在我家裡
061 境況變得越來越艱難
065 讓塞尚保證明天和你在一起
066 懷著沉重的心情寫信
071 塞尚將很高興看到你
076 生活每天都帶來苦難
077 必須和你分擔我失望的重擔
078 將近一個月沒有顏料作畫
079 我的妻子今早停止了掙扎
081 你比其他人更加了解我的痛苦
082 再次接受評委的裁判
088 想進行一些深層研究
089 在繪畫上花費了大量心思
090 這個月我要離開維特伊

盛期：壯美的大海 1882—1890
……
成功：成熟的谷物堆 1890—1908
……
歸去：睡蓮花園 1909—1926
……

前言

譯者序

上帝說要有光，於是有了光。

“這是一幅什麼畫？瞧瞧目錄。”
“?《日出·印像》。”
“印像，呃，我知道了。我剛剛還對自己說，要是被打動了，畫中總得有點什麼印像留下……多隨意，畫法多簡便！一張未完成的牆紙，也比這幅海景完整得多！”

譯者序

上帝說要有光，於是有了光。

“這是一幅什麼畫？瞧瞧目錄。”
“?《日出·印像》。”
“印像，呃，我知道了。我剛剛還對自己說，要是被打動了，畫中總得有點什麼印像留下……多隨意，畫法多簡便！一張未完成的牆紙，也比這幅海景完整得多！”
1874年4月，塞尚、德加、莫奈、莫裡森、畢沙羅、雷諾阿、西斯利等畫家拒絕官方沙龍，在巴黎舉辦了一次展覽。莫奈的《日出·印像》被人嘲諷。這一句隨口的諷刺，卻一語成讖，“印像派”也由此得名。《日出·印像》也由此成為印像派的奠基之作。
如果“印像派”這個詞使用恰當，並且用來指稱一個繪畫團體，那麼，莫奈就是一位真正的印像派畫家。莫奈說過：“我要像鳥兒歌唱那樣作畫。”這位光的貪婪捕捉者，在畫中表現出一個個彙集了光線、色彩和感覺的小世界，為印像派技法獻出自己的一生。
在為藝術獻身的過程中，他也有悲哀、沮喪、失落，甚至在狂怒之下準備放棄一切，所有的這些消極情緒都來源於他對藝術的愛。他尋找著真正的藝術，用自己的眼睛去見證自然的美，用自己的手去將這種美表達出來。
偉大人物可望而不可即，傳記作家為其撰寫的傳記也可能帶有個人感情色彩。因此，看到莫奈信件的時候激動異常，這是一個接近偉大人物思想的好機會，能夠近距離了解“印像主義之王”的真實內心和想法。
1840年，莫奈出生於巴黎，之後隨著父母一起搬到了勒阿弗爾。在那裡，他畫出了自己的幅油畫，邁出了藝術生涯的步。從此，莫奈過上了奔波的生活。為了作畫，他四處行走，阿讓特伊、威尼斯、貝勒島……為的是真正地描繪自然。
在事業前期，莫奈一直為錢的問題煩惱，幸運的是，有支持他的親戚和好友，他們可以給他提供金錢資助。在南非服完一年多的兵役之後，莫奈重返巴黎，繼續自己的藝術之路。在巴黎，他與相當多的知名畫家結為朋友，一起四處作畫。大自然就是莫奈的畫室，他喜歡與自然面對面地直接作畫。在他的信件中，寫得多的除了抱怨經濟困難，就是抱怨天氣不好。天氣不好，就會影響他外出寫生。
1866年，卡米爾成為莫奈的模特兒，兩人很快墜入愛河。莫奈潛心作畫，成功創作出《綠衣女人》等作品。隨後，莫奈的畫作在官方沙龍順利展出，賣得了800法郎。但是，莫奈的藝術之路走得並不順利。莫奈的家人不接受卡米爾，莫奈的父親逼迫他們分手，中斷了他們的經濟來源。莫奈開始舉債度日。經濟的拮據嚴重地影響了莫奈的創作，但是對卡米爾的愛讓他的創作靈感不斷，《綠衣女人》《花園中的女人》《抱著小狗的卡米爾》《翁弗勒爾港口》《聖阿德萊斯鮮花盛開的花園》等作品源源不斷地誕生。
據說創作《花園中的女人》時，莫奈注重表現陽光穿過樹葉，灑落在花叢和女人們衣裙上的變化。因為沒錢請模特兒，畫中的四個女子均由卡米爾以不同的發型、衣裙和姿勢充當。畫布非常大，莫奈在花園裡挖出一條長溝，安裝上滑輪，讓畫布自由升降，畫完上半部再畫下部。
1867年，卡米爾懷孕了，莫奈和她前往姑姑家暫住。同年7月，莫奈和卡米爾的大兒子讓出生，一個小家庭誕生了。此後幾年，莫奈一家都住在勒阿弗爾。他和布丹、庫爾貝等畫家一起作畫。很多畫作中都可以找到卡米爾和讓的影子，比如《搖籃（卡米爾與畫家的兒子讓）》。但這一時期的信件中，莫奈經常寫信給巴齊依，向他求救，告知自己已經身無分文了。有時候，顏料也用光了，莫奈不得不停止作畫。
左拉曾這樣評價這一時期的莫奈：“所有這些畫家中，首屈一指的是克勞德·莫奈。他吮吸了時代的乳汁，他已經而且還將在對周圍世界的崇拜中成長。他熱愛我們城市的天際線，喜歡房屋在晴空下呈現的灰白色塊；他喜歡馬路上奔走、忙碌、短打裝束的行人，他喜歡賽馬場，貴族們前呼後擁的駕車出遊；他喜歡我們的女士，喜歡她們的遮陽傘、手套，她們的服飾裝束，甚至她們的假發套和搽面香粉，喜歡所有把她們打扮成為我們這個文明時代的姑娘的東西……”
但是，這一時期，莫奈的畫作屢遭巴黎官方沙龍的拒絕。自1869年，莫奈作品再也不能進入沙龍，評選委員會甚至將他1869年至1870年的作品貶得一文不值。
1870年6月，莫奈與卡米爾正式結婚，同年，普法戰爭爆發。普法戰爭爆發後，莫奈一家輾轉到了倫敦，結交了知己透納，遇到了與他有一生友誼的藝術品經銷商保羅·杜蘭-魯埃。從莫奈的信件中可以看出，兩人的關繫有過緊張時期，但友誼還是持續了一生。
1871年，莫奈回到巴黎。12月，他和卡米爾、兒子搬到巴黎近郊的阿讓特伊小鎮。小鎮靠近塞納河畔，古老的自然風景和現代工業社會的景像交錯混雜，給莫奈帶來新的靈感。翌年，莫奈就創作出了《日出·印像》。莫奈一家，在阿讓特伊一住就是七年。藝評家泰奧多爾·迪雷這樣評價莫奈這一時期的作品：“海水和河水的千百種層次，雲彩的光線變幻，鮮花顫動的色澤，強烈陽光下樹葉色彩繽紛的反光，都被他一一真實地抓住。”保羅·杜蘭-魯埃則回憶：“莫奈在阿讓特伊，距離他的朋友卡耶博特很近。莫奈給我送一些走訪荷蘭期間畫的美妙的野外寫生習作，隨後相繼送來在阿讓特伊、魯昂和巴黎周圍地區完成的畫。我依然按300法郎的價格買下這些畫，二十年前欣賞它們的人寥寥無幾，今天它們成了愛好者們苦苦追逐且樂意出高價的畫。”
1876年，莫奈與歐內斯特·豪斯赫德相識，同時結識了豪斯赫德的妻子愛麗絲。愛麗絲後來成為莫奈的妻子。從莫奈的所有信件中，我們可以看出，莫奈給愛麗絲寫的信多，幾乎每天一封。
1877年，莫奈的作品在印像派畫展中展出，左拉評價說：“莫奈是該團體中個性突出的人物。他今年展出了精美的火車站室內畫。人們可以聽見火車進站的轟鳴，看見滾滾濃煙在空曠的天棚下翻騰。這就是今日的繪畫，在如此雄渾美麗的現代環境中的繪畫。我們的藝術家們應該找到火車站的詩意，就像他們的父輩在森林和鮮花中找到詩意那樣。”
1878年3月，卡米爾生下第二個孩子，身體每況愈下，莫奈一家生活更加困難。莫奈經常寫信跟朋友借錢。1879年初秋，身患癌癥的卡米爾悄然辭世，年僅32歲，未能分享到莫奈後來的成功與喜悅。
1883年，莫奈引退到巴黎80公裡外的吉維尼小鎮，買下了一座花園，在這裡種上了許多花草尤其是睡蓮，營造了自己的睡蓮花園。1892年，莫奈與愛麗絲在這裡結婚。他在這裡生活了四十三年，直至生命終結。他的朋友和傳記作家古斯塔夫·熱弗魯瓦說過：“隻有在吉維尼見到克勞德·莫奈，你纔能了解他，了解他的個性，他的生活情趣，他的內心世界。”1890年到1908年，莫奈開始進行“谷物堆”等繫列作品，贏得了大眾的好評，成為他那個時代好的作品。……

媒體評論

評論

書摘插畫

商品搜索

商品分类

【醫學】

【各大出版社】