第 1章 Photoshop基本功 009

1.1 進入Photoshop 010

1.1.1 工作區域 010

1.1.2 攝影模式 010

1.1.3 圖片格式 011

1.2 修圖常見基本工具 013

1.2.1 縮放工具 013

1.2.2 抓手工具 013

1.2.3 裁剪工具 014

案例：二次構圖 015

1.2.4 畫筆工具 017

1.2.5 選擇工具 018

案例：去除背景 019

1.2.6 歷史記錄 021

1.3 選擇所需顏色 021

1.3.1 前景色與背景色 021

1.3.2 拾色器 022

1.4 查看與調整顏色 022

1.4.1 用直方圖查看 022

1.4.2 用曲線調整 024

案例：通過曲線調整柔和影調 026

1.5 圖層關繫與蒙版原理 028

1.5.1 圖層可以疊加 028

1.5.2 蒙版可以擦 030

案例：通過蒙版提亮膚色 033



第 2章 Camera Raw濾鏡 035

2.1 認識Camera Raw濾鏡 036

2.2 Camera Raw“基本”面板 037

2.2.1 曝光 037

2.2.2 對比度 037

2.2.3 高光 038

2.2.4 陰影 038

2.2.5 白色/黑色 039

2.2.6 清晰度 040

2.2.7 自然飽和度/飽和度 040

案例：Camera Raw濾鏡基礎調整 041

2.3 降噪與銳化 044

2.3.1 降噪 044

2.3.2 銳化 046

2.4 紫邊與暈影 048

2.4.1 紫邊 048

案例：去除紫邊 049

2.4.2 暈影 051

2.5 畫面校正 051

2.5.1 自動校正 051

2.5.2 變換工具 052

2.6 調整畫筆與徑向濾鏡 054

2.6.1 調整畫筆 054

案例：降低天空的曝光 056

2.6.2 徑向濾鏡 057

案例：讓眼睛更有神 058



第3章 日繫少女的皮膚 059

3.1 認識皮膚 060

3.1.1 什麼樣的皮膚纔算完美 060

3.1.2 日繫人物皮膚的質感 060

3.2 處理皮膚的第 一步：去瑕疵 061

3.2.1 污點修復畫筆工具 062

3.2.2 修補工具 063

案例：淡化法令紋 063

3.2.3 仿制圖章工具 065

案例：處理面部不干淨的陰影塊 065

3.3 處理皮膚的第二步：磨皮 067

3.3.1 手動磨皮：高反差磨皮 067

案例：高反差磨皮 068

3.3.2 快速磨皮：插件Portraiture 069

案例：用磨皮插件磨皮 072

3.3.3 商業磨皮：中性灰 073

案例：增強皮膚質感 075



第4章 美化少女的體態 079

4.1 認識液化工具 080

4.1.1 向前變形工具 081

4.1.2 重建工具 081

4.1.3 平滑工具 082

4.1.4 膨脹工具 083

4.1.5 左推工具 083

4.1.6 凍結蒙版工具 084

4.1.7 面部工具 085

4.2 面部液化與五官的處理 086

4.2.1 認識面部骨骼 086

4.2.2 面部比例 087

4.2.3 五官的液化原則 088

案例：液化面部 092

4.3 身體液化與身體比例的調整 094

4.3.1 身體比例 094

4.3.2 四肢液化 096

案例：液化身體 097

4.4 人物與畫面的關繫 098

4.4.1 人物增高 099

4.4.2 主體調整 100



第5章 完美的日繫色調 101

5.1 了解色彩空間 102

5.1.1 什麼是色彩空間 102

5.1.2 如何設置色彩空間 103

5.2 色彩的三要素是調色的基礎 104

5.2.1 色相 104

5.2.2 飽和度 104

5.2.3 明度 105

5.3 了解配色方法 105

5.3.1 互補色 105

5.3.2 對比色 106

5.3.3 鄰近色 107

5.3.4 類似色 108

5.4 通透的膚色如何調整 108

5.4.1 增加曝光 109

5.4.2 Camera Raw濾鏡中的HSL 110

5.4.3 Camera Raw濾鏡中的校準 112

5.4.4 可選顏色 114

5.5 環境色如何調整 118

5.5.1 分離色調 118

5.5.2 色彩平衡 120

5.5.3 曲線 122

5.6 常用色調的處理 125

5.6.1 膚色與環境色的平衡 125

5.6.2 冷色調與暖色調 126

案例：暖色繫唯美效果 127

案例：冷色繫復古效果 129

5.7 繼續學習 132

5.7.1 調色是感性大於理性的過程 132

5.7.2 後期不看重過程，隻在乎結果 132

5.7.3 適當學習別人的作品 132



第6章 日繫代表攝影師的 後期調色風格 133

6.1 日繫攝影師的後期調色風格 134

6.1.1 岩田俊介 134

6.1.2 川內倫子 135

6.1.3 小林紀晴 136

6.1.4 Iwakurashiori 137

6.1.5 加籐純平 138

6.1.6 青山裕企 139

6.1.7 濱田英明 140

6.2 日繫寫真人像的後期及調色要點 142

6.2.1 日繫就一定是小清新嗎 142

6.2.2 日繫調色的基本思路 142

6.2.3 膠片對調色的影響 143

6.2.4 調色與內容的關繫 144



第7章 後期綜合實戰之氣候變化 149

7.1 天氣變化 150

7.1.1 夜景少女 150

7.1.2 雨天少女 155

7.2 四季變換 161

7.2.1 春少女 161

7.2.2 夏少女 167

7.2.3 秋少女 172

7.2.4 鼕少女 178



第8章 後期綜合實戰之風格塑造 185

8.1 膠片繫列 186

8.1.1 校園寫實 186

8.1.2 日式復古 190

8.1.3 中式復古 195

8.2 服飾繫列 199

8.2.1 甜美繫Lolita 199

8.2.2 暗黑繫Lolita 203

8.2.3 小清新浴衣 207

第9章 制作一本日繫寫真集 215

9.1 什麼是寫真 216

9.1.1 寫真集的價值 216

9.1.2 寫真集與印刷 217

9.2 寫真集排版 220

9.2.1 添加文字 220

9.2.2 配置線條 222

9.2.3 體現日語 222

9.2.4 平衡畫面 222

案例：為寫真添加文字 224

9.3 留白 226

9.3.1 構圖留白 226

9.3.2 畫布留白 228



附錄 230