序

Part 1

以鞋之名

早的鞋子

鞋的蛻變

鞋與身份地位

鞋中密語

時裝名義下的鞋

Part 2

時代變更中的西方鞋履

古希臘神話年代的鞋

中世紀和文藝復興時期的意大利

17世紀華麗鞋履時代的到來

18世紀高跟鞋盛放的年代

19世紀從巴黎到美國，鞋跟姿態的放低

20世紀百花齊放，各自精彩

Part 3

世界鞋履博覽

中國

日本

非洲

印度

拉美

北極

中東

Part 4

制鞋世家

Salvatore Ferragamo量身定做的精品鞋履

Roger Vivier低調的貴族鞋履

Sergio Rossi靈魂的工匠師

Christian Louboutin足下耀眼的那抹紅

Manolo Blahnik行走在愛欲之上的鞋履

Timmy Choo鞋是他的命運

TOD'S意大利的品位

Dr.Martens文化衝擊潮流

Part 5

經典鞋履文化詞典A-Z

Alexander McQueen's亞歷山大?麥昆2010春夏絕唱

Brogue布洛克牛津鞋

Cendrillion Ballet Shoes灰姑娘芭蕾舞鞋

Dorothy's Ruby Slippers多蘿西的紅寶石舞鞋

Eight-Eyelet Boot馬丁八孔靴

Feather-Trimmed Shoes羽毛鞋

Gladiators sandals角鬥士鞋

Heelless Boots無跟鞋

italy-Made in Italy意大利制造

TohnnyMoke強尼?默克

Knee-High Boots及膝塑料長靴

London London 60's搖擺倫敦

My Governess我的女管家

Nina Ricci蓮娜麗姿

Ossie Clark奧西爾?克拉克

Platform Shoes松糕鞋

Queen Quality Shoes女王品質

Red or Dead紅色或死亡

Stiletto高跟鞋

Terry De Havilland特裡?哈維蘭德

UGG Boots雪地靴

Vivienne Westwood薇薇安?韋斯特伍德

WinHepickers尖頭鞋

Zabot扎博特

後記

序言

由於一直以來從事時尚相關的工作，並且對於鞋子有一種狂熱的興趣，想寫一本關於鞋履時尚發展文化的書，念頭可謂是由來已久。

有人說，在女人從上到下的一身裝束裡，鞋子和內衣是重要也容易被忽略的兩項，這話真是一點兒也不錯。內衣貼身穿在裡面，如果不是為了搞點情趣之類的，恐怕除了自己之外，沒有其他人會看到；鞋子穿在腳底，也通常是人們後一個注意的對像。但就是這兩樣往往被人忽視的單品，卻決定了女人一天狀態的好壞：穿錯了內衣，不但渾身不舒服，而且容易影響胸形，即使隔著幾層衣服，怕是也看上去不美觀；穿錯了鞋子，那可就更要命，試問哪個姑娘沒有磨得一腳水泡或是一個不小心扭一跤的郁悶經歷——千萬別說沒有，看看超模納奧米?坎貝爾(Naomi
Campbell)那一年在薇薇安-韋斯特伍德(VivienneWestwood)秀場的“經典時刻”吧：踩著“恨天高”自信滿滿出場的她，冷不丁地摔了個狗喫屎，雖然我們的納奧米小姐好不容易努力地爬起來，面帶甜美的微笑來解窘，但硬邦邦的T臺可不會說謊，重重一聲“砰”就是好的說明，有多痛？看過的人都能想像。還有一個“經典”時刻則屬於大紅大紫的嘎嘎小姐(Lady
GaGa)，一向以奇裝異服出現在公眾眼前的“雷帝”，有一次穿著一雙跟高20釐米的連褲靴，氣宇軒昂地出現在倫敦機場，正當狗仔們紛紛感嘆她又有雷人新造型出爐的時候，不知是不是嘎嘎小姐走得太春風得意了，竟然摔了個“大馬趴”，而悲劇的在於這雙20釐米的鞋子根本讓她無從站起來，後隻能向狗仔們求助。


當然，如今這些展示在時尚舞臺的鞋子，隻是龐大的鞋文化發展史中一個很細小的枝節，女人們因為這些光鮮亮麗的時尚鞋履而瘋狂，卻不知由此可推敲出更多更有趣的文化背景。而我想寫的，正是這些不同國家文化背景下的鞋履發展。


本書對於鞋子的介紹，我不敢說百分之百包含了你想了解的所有鞋履知識，但我可以保證，在中國，這是本繫統地介紹鞋文化、鞋歷史、鞋時尚的書籍，所以，稱之為《鞋履正傳》也不為過。從古希臘神話年代的鞋，到中世紀和文藝復興時期的制鞋大國意大利；從17、18世紀的時尚潮流王國法蘭西的宮廷美鞋，到19世紀異軍突起的美國鞋履；從歐洲之外的那些鞋履博覽，到歐美著名的幾大制鞋世家……一一囊括，卻並非隻是點到為止。幾乎所有資料都是本人親歷這些國家所獲得的一手資料，其中曲折的過程無須多說，但這份難忘的經歷卻著實是一種難能可貴的回憶。後當然也不忘附上一份從A-Z的鞋履詞典，讓讀者能夠更清晰地梳理脈絡。


特別要感謝一下本書的手繪——湖北美術學院的袁韻雨，我們曾多次合作，在我之前出版編輯的多本書稿中，均邀請了他來創作水彩手繪，而這次全書139張手繪圖，都是由他和他的朋友一起完成，他的手繪圖稿美輪美奂，如實地還原了這些歷史上著名的鞋履，比起他的作品，我的文字實在是相形見絀了。如果有緣能閱讀到此書，希望能給你帶來一份美好的閱讀享受。


陳琦

2013年1月26日於英國

後記

不知從何處下筆寫後記，那麼不妨就談談我創作這本書的初衷吧。

幾年前，我來到英國定居，很多英國的朋友知道我從事時尚撰稿工作，紛紛向我推薦這裡有名的博物館——維多利亞與艾伯特博物館。


這座位於倫敦、以時尚展覽而出名的博物館，在中國人的印像裡，也許比不上大英博物館那麼聞名世界，然而它卻是我在倫敦的愛場所，成了之後我去倫敦的必到之處。除了常規的珠寶展、服飾展、1950年代以來的晚禮服展等，諸如好萊塢戲服展這種視覺高科技的展覽真正是叫我看得目瞪口獃，時尚文化的世界實在太美好。


1950年代以來的晚禮服展上，有不少制鞋大師羅傑?維威耶為克裡斯汀?迪奧設計的高跟鞋，那些高貴的絲綢鞋面上綴滿了美得讓人無法直視的珠寶，優雅而咄咄逼人，可以想像那個年代的女子在舞會上穿著它們翩翩起舞的姿態有多美。就在那一瞬間，


寫一本關於鞋履文化的書的念頭誕生了。後來，我又去看了不少展覽。好萊塢戲服展可謂是我至今以來，看到的嘆為觀止的一場展覽，若非身臨其境，很難相信一場服飾的展覽能將高科技結合得如此完美，燈光、音樂、投影、氛圍，每一項都值得120分的至高評價。高科技光影在椅背打造出羅伯特?德尼羅和梅麗爾?斯特裡普的投影對話形像，兩位演技派的明星仿佛正在面對面地交流，而成列在周圍的，則是那些經典好萊塢電影中的服飾。叫人印像深刻的，是一雙紅色的綴滿寶石的舞鞋——多蘿西的紅寶石舞鞋，來自於電影《綠野仙蹤))。我曾無數次的在電影裡、在照片上看到這雙紅舞鞋，曾無數次在雜志上用語言來描繪它，但當親眼看到的那一刻，觸動依舊，震撼依舊，所有的詞彙都難以描繪它的閃耀，在燈光的映照下，那紅色的寶石閃閃奪目，時間的痕跡仿佛不曾在它的身上留下印記，經典永遠是經典，70多年後，愈發顯得價值連城。


遊歷了歐洲，來到意大利，這個制鞋王國的每一寸土地都在講述著他們的鞋履文化，我有幸在佛羅倫薩參觀了幾家鞋履博物館，意大利的制鞋世家如此之多，這也是本書大篇幅聚焦在意大利鞋履上的重要原因之一，可研究的東西太多，也太迷人。


然而現代的大師固然值得尊敬，中世紀開始的那些鞋履文化卻更值得探討，我留意到國內目前還沒有這方面的書目，而英語資料關於這些的也著實很少，於是在意大利，我托朋友將相關資料翻譯成英語，然後再由我將這些英語資料細細咀嚼，加上親自在當地的采訪、采風和觀賞，花了大量時間，終於寫成了本書中的意大利篇章。


寫書就像育兒，十月懷胎也好，十月寫書也罷，其中的幸福和辛酸隻有自己知曉。隻希望閱讀至此，本書都能帶給你一點小小的收獲，如此這般，也就值得。


文摘

本節主要介紹的是古希臘的鞋文化。也許你會問，古希臘人原來也穿鞋？這樣的疑惑再平常不過，因為就我們現在看到的古希臘雕像或相關繪畫裡，男人和女人往往都是赤身裸體的，甭說鞋子了，就連衣服也不常看到，這種藝術創作很容易讓人誤以為生活在古希臘時期的人們是不穿鞋子的。但事實上，古希臘人不但有鞋穿，而且無論男人女人，出門還是在家，都穿鞋。根據古希臘文學記載，在當時的雅典，如果人們不穿鞋去公眾場所，隻有兩種情況——家境貧窮或者出於苦行主義。古希臘人在家常穿的拖鞋有木底、皮底或軟木底，並且用花邊繩與腳捆綁在一起。這種鞋子從古埃及時代起流傳開來，是普遍和普通的鞋子，用麥稈、植物纖維和紙莎草編制而成，甚至在鞋面上還有裝飾。這種拖鞋後來被歐洲人穿了很長一段時期，直到中世紀以前，它都被稱為“家庭中的鞋子”、“大眾鞋具”。鞋子的流行吸引了古希臘學者的注意，柏拉圖把鞋匠與農民、紡織工以及建築工人一起列為當時為人們的基礎生活需求提供必不可少資源的重要人群。這表明了鞋子之所以能成為古希臘人生活中重要素，是因為它是人們文明生活的品之一。有意思的是，日常制造業為蘇格拉底的哲學研究提供了一些形而下的靈感，他用諸如“拖鞋、金屬工人、鞋匠和制革工人”這樣與生活息息相關的詞來修飾他的哲學理論。


在古希臘，雖然鞋子並不能作為一個人地位高低的重要像征，但依然還是可以從中窺視出一點差異。有些涼鞋，外形比較高端，擁有高雅的剪紙圖案，配上多層的鞋底，偶爾點綴鍍金帶，看起來很有價值。而另外一些鞋子就沒有那麼出眾的外觀了，粗糙的廓形和補丁，毫無疑問暗示出穿著者貧寒的家境和地位。不過，與古埃及不同，彼時的古希臘鞋子並不能完全代表地位高低。在雅典，有些人穿破鞋，是為了宣言其政治立場，比如穿上未經加工的薄底鞋把自己塑造成斯巴達人的形像，以反抗民主政治。大多數的雅典男人，在經濟能夠承受的範圍內，自然會選擇質量好的鞋子，但這並不意味著他們就熱愛花哨的鞋子，炫富在那個時代顯然是不合時宜的，會被看作與民主政治背道而馳。很多雅典男人在服裝上受到斯巴達人樸素風格的影響，即使有錢人也把自己打扮得和普通人無異，而奴隸們也有鞋可穿。從這一點上來說，在古希臘的鞋子面前，人人都是平等的。


神話中的鞋

在希臘藝術中，神靈憑借自己特有的服裝或配件，從而區別於人類。以赫爾墨斯為例，這位行路者的守護神擁有高繫帶的涼鞋和靴子，鞋子上還有一雙翅膀。英雄珀爾修斯也有相類似的帶翅膀的涼鞋，使他能夠飛到地球的東部邊緣，對抗可怕的蛇發女怪美杜莎。鞋子在另一位古希臘神話英雄忒修斯的人生中也起到了重要的作用，忒修斯由他的母親埃特拉撫養長大，到了16歲，他已經力大無窮，有一次他徒手推開一塊巨石，發現了死去的父親埃勾斯國王留下的寶劍和幾雙涼鞋。這些信物激發了他遠征雅典的決心，穿著父親的涼鞋，舞著寶劍，終奪回了父親的王位。在這個神話故事中，鞋子作為載體和動力，改變了這位英雄一生的命運。


《荷馬史詩》中，諸神通常會在飛離奧林匹斯山去處理俗世糾紛之前，“在他們的腳上綁上漂亮的涼鞋”。而凡人，如古希臘軍隊統帥阿伽門農，當他在特洛伊戰役中為明天的征戰做準備的時候，通常會在肩上披上鬥篷，手握兵器，繫緊他“閃耀的足下”那雙美麗的涼鞋帶。當特洛伊戰役結束他凱旋而歸的時候，他的妻子克呂泰涅斯特拉早已做好了準備“恭迎”他的歸來，她用紅色的地毯鋪滿宮殿的門檻。一開始，阿伽門農拒絕在進門的時候脫鞋，但經不住妻子的誘勸，終於在步邁進大殿之前脫去了他的鞋子。對阿伽門農來說，這一步是一生中致命的一步，當他走進家中，跨過那條分割著他豐功偉業和私人生活的門檻的時刻，他的妻子不計後果地謀殺了他。穿鞋和脫鞋，似乎總是不可避免地成為了某些大事件發生的前兆。