●部分——聲音設計基礎篇 /1
●章 自然界中的聲音 /3
●1.1 聲音的物理三要素 /4
●1.2 人們對聲音的主觀感受 /5
●1.3 聲音的傳播狀態 /7
●1.4 室內聲場 /8
●1.5 聲波的七種效應 /10
●第2章 人對於聲音的改造和利用 /12
●2.1 機械時代 /13
●2.2 磁信號時代 /15
●2.3 CD 時代 /17
●2.4 數字時代 /17
●第3章 數字音頻基礎 /22
●3.1 聲音數字化過程 /23
●3.2 數字化音樂 /26
●3.3 數字音頻常見的格式 /30
●第二部分——聲音設計藝術篇 /33
●第4章 聲音的藝術 /35
●4.1 電影中的聲音 /36
●4.2 聲畫關繫 /36......
內容簡介
《動畫聲音設計》是動畫電影聲音設計指南,全書分三部分、十章,介紹了動畫電影聲音設計的基礎、藝術和技術。本書講解了數字音頻常用知識與技術,聲音的構思、音效、采集、調音、錄音、 音頻編輯等知識,並提供聲音設計的實例,使動畫電影聲軌更具感染力。《動畫聲音設計》的內容針對動畫師,也適用於影像聲音設計師。
第5章 聲音設計的過程
5.3 聲音構思基礎
聲音設計就好像畫素描一樣,先用線條起形,然後再不斷地細化。聲音設計的實施大致分為以下幾個階段。
靠前階段:草稿階段——聲音位置設計
當你熟讀劇本,或者看過分鏡後,關於聲音的首要問題就明確了:什麼位置該用什麼樣的聲音。這是一個籠統的概念,具體一段對話,那就是聲畫同步,比如哪些地方用對白,哪些地方用音樂,哪些地方用音效,哪些地方留白。具體地說,按照影片的內容來劃分,一般的影片都會由敘事和抒情兩部分組成。參與敘事素有對白、音效、音樂,所以敘事環節要有對白的......
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