《中國美術史》的編寫過程，也是對史料重新研究的過程。盡管存在時間和學術水平的限制，但作者王朝聞和鄧福星力求對新問題有所發現，使他們的認識逐漸接近中國美術史發展的客觀規律，有所創造地向讀者作出交代，交代他們所掌握的史的規律性，是通過哪些有代表性的現像體現出來的。如果讀者能對作者的認識成果提出認真的批評，使他們的認識有進一步的發展，那就有可能創造條件使作者的勞動成果與他們的期待*相接近。

正文目錄
正文
導言
第一節 社會生活對藝術的影響
第二節 哲學思想對理論的促進
第三節 文化交融對宗教的改造
第一章 卷軸畫的獨立
第一節 由略至精
一 古畫之略
二 上層畫人
三 曹不興與衛協
第二節 顧愷之與陸探微
一 顧陸時代與生平
二 《女史箴圖》卷與其他傳世摹本
三 風骨氣韻與用筆
四 位置與構圖觀念
第三節 疏密二體
一 繪畫風格的分化與山水題材的獨立
二 張僧繇
三 新的陶熔
第二章 繪畫理論體繫的建立
第一節 傳神論的確立
一 傳統哲學的美學詮釋
二 傳神論
第二節 山水畫論的出現
一 山境水情
二 山水畫論
第三節 六法與畫品
一 六法體繫
二 繪畫品評
第三章 書法藝術的成熟
第一節 書體演變的完成
一 條件的準備
二 演變之過程
三 鐘繇
四 西晉時期的書法
第二節 二王時代
一 王羲之與《蘭亭序》
二 東晉其他書家與王獻之
三 晉尚韻
第三節 北碑南帖
一 南北風貌
二 北朝書法
三 南朝書法
第四節 書法品論
一 理論的建樹和特色
二 書法品評
第四章 工藝美術的興衰變革
第一節 六朝金粉
一 玉雕與漆器的衰落
二 服飾變革與織繡工藝的發展
三 銅器的衰落與金銀器的崛起
第二節 青白品色
一 技術選擇
二 器物形制
三 紋飾與色澤
第五章 建築藝術的適應翻衍生
第一節 建築風貌的變化
一 建築活動及建築特征
二 建築裝飾
第二節 園林藝術的發展
一 從苑囿到宅園
二 亭
三 造境
第三節 寺院建築的完善
一 石窟寺與寺院
二 中國塔
第六章 陵墓美術的南北分化
第一節 陵墓美術的形式特征
一 傳統墓葬觀念的發展
二 造型的直觀詮釋作用及特征
三 類型與風格
第二節 墓前石雕
一 遺存分布
二 神道風采
三 天祿闢邪
四 北朝石人石獸
第三節 明器雕塑
一 南北風格的形成
二 造型與組合的特征
第四節 墓室繪畫
一 題材與類型遺存
二 從嘉峪關魏晉墓磚畫到婁睿墓壁畫
三 《竹林七賢圖》與鄧縣南朝畫像磚
第七章 佛教美術的興起
第一節 佛陀東傳
一 印度佛教美術及其傳人
二 中國早期佛教美術的遺存及其特征
第二節 千佛萬佛
一 傾國之力
二 寺院中的美術
三 石窟寺的營造
四 藝術特征與分期
第八章 佛教造像
第一節 遺存與造像家
一 豐富的遺存
二 戴逵和僧佑
三 工匠和僧匠
第二節 造型手法
一 形式體繫與中心原則
二 雕塑手法與造型演變
三 面相與手印
第九章 佛教畫壁
第一節 分布與形制
一 畫壁遺存與典型作品
二 題材形制
第二節 藝術形像
一 偶像的改造
二 氛圍的造就
第三節 繪制手法
一 用筆與設色
二 構圖
參考書目
後記