奧斯丁·克萊恩的《人人都在曬憑什麼你出彩(玩轉社交網絡的10堂創意自修課)》是紐約時報、***暢銷書排名**位、好評如潮的創意營銷書。《出版人周刊》稱其在社交網絡時代“在安全範圍內提供了實用的自我營銷策略”。
內含TED演講者創意分享：曬對了，全世界都為你點贊：別人在朋友圈、微博曬自拍、曬孩子、曬喫喝，你來曬創意、曬靈感、曬工作、曬收獲，發出自己的聲音，找到伙伴，機會也會主動找上門！
還有10堂創意課+手繪塗鴉，所有人都能輕松讀完、迅速學會的創意小書：10堂自修課直觀教你學會用微信、微博等社交媒體玩轉社交媒體，不論從事何種職業，都能在本書中找到提升能力水平、改變思維方式、激發創意靈感的*妙方法。

奧斯丁·克萊恩的《人人都在曬憑什麼你出彩( 玩轉社交網絡的10堂創意自修課)》是一本關於社交 網絡分享的創意集合。如今的社交網絡似乎隻是“刷 ”時間的娛樂方式，但曬自拍、曬食物的行為並不能 真正幫助你做出更有意義的事情，而作者努力給出的 建議，是教你如何利用社交媒體曬出有意義的東西， 進而吸引同好，讓機會找到你。作者提供了10條簡單 的自我營銷之道，短小精悍但內容豐富。讀者可以從 中收獲靈感，“曬”出不一樣的自己。本書語言風格 詼諧、幽默，配以大量的手繪插圖、塗鴉，辨識度高

前言：一種新的經營方式
第一章 你不必是天纔
第二章 專注過程而非結果
第三章 每天分享一點點
第四章 打開你的百寶箱
第五章 說好聽的故事
第六章 教別人你會的東西
第七章 別變成人肉垃圾郵件
第八章 學著挨打
第九章 賣出
第十章 堅持下去

致謝
參考文獻
批注&圖片出處

找到眾纔 “你有什麼就給什麼。對某些人來說，現有成 果永遠比單純的念頭要好。” ——美國詩人亨利沃茲沃斯朗費羅 （HenryWadsworthLongfellow） 關於創意，有許多有害無益的迷思，其中*糟糕 的一個是“孤獨天纔”：在歷史某一刻突然出現一位 擁有超人般能力的天纔，沒受到什麼思潮影響或前人 啟蒙，而是有如神助或繆斯女神啟發。靈感來臨宛如 雷擊，他的腦袋像燈泡被倏地點亮，接下來他就耗在 工作室裡，把點子琢磨成曠世巨作。如果你相信這個 孤獨天纔的迷思，那麼創作就是反社會化的行為—— 隻有寥寥可數的大師級人物纔辦得到，其中的大多數 已經作古，像是莫扎特、愛因斯坦和畢加索。凡人如 我們，隻有在一旁對大師傑作目瞪口獃的份兒。
關於創造力，有一個比較健康的想法，流行音樂 家布萊恩伊諾（BrianEno）稱之為“眾纔”。在這個 模式下，好點子通常是一群人創意策劃的結果：藝術 家、策展人、思想家、理論家，及其他潮流開創者， 他們組成了一個“天纔生態繫”。如果仔細回想歷史 ，我們以為是孤獨天纔的大師，事實上都是“互相支 持、互相觀摩、互相抄襲、互相偷點子，也互相出主 意的一群人”當中的一分子。“眾纔”這個概念，並 不是要把大師的個人成就視為無物，而是點出好的作 品並非神來之筆。從某種意義上說，創意都是協作， 是心智交融的結果。
我喜歡“眾纔”這個想法，它讓我們這些自知不 是天纔的凡人，能夠在創意的過程中占有一席之地。
成為“眾纔”裡的重要一分子，並不取決於你多聰明 或多有能耐，而是你能貢獻什麼：你分享的點子、發 展的關繫和價值、開啟的對話。如果我們忘記“天纔 ”的概念，*多地思考如何發展“眾纔”並為它做出 貢獻時，就能調整對自我的期許，以及對希望接納我 們的這個世界的期許。不要再問其他人能為我們做什 麼，要開始問自己能為其他人做什麼。
在我們所處的年代，加入“眾纔”無比容易。網 絡基本上就是**了地理局限後，一大群眾纔的聯結 。博客、社交網站、電子郵箱、討論組、論壇——其 實都是一樣的，它們都是可以消磨時間、討論關心事 物的虛擬場所。門口沒有保鏢、沒有守門人，要進入 這些場所毫無阻礙。你不必家財萬貫、不必德高望重 、不需要驚人履歷或名校學歷，在網絡上，每個人— —藝術家與策展人、大師與學徒、專家與業餘愛好者 ——都有貢獻一己之力的能力。
當個業餘愛好者 “我們每個人都是業餘愛好者。我們都活得不夠 久，沒辦法脫離這個境地。” ——英國喜劇演員／查理卓別林 （CharlieChaplin） 我們都很害怕別人拆穿我們隻是業餘愛好者，但 事實上，如今的業餘愛好者比專業人士*有優勢。業 餘愛好者是充滿熱情、墜入情網般瘋狂投入作品的人 。（amateur在法語裡意指“情人”），不會計較可 能得到的名聲、酬勞或職業成就。業餘愛好者並沒有 什麼可以失去的東西，因此樂於嘗試並分享結果。他 們願意冒險、實驗，跟隨內心的想法。有時候，他們 會在不專業的做事過程中收獲新的發現。日本禪僧鈴 木俊隆（ShunryuSuzuki）說：“初學者的心，面向 無限可能；專家的心則飽受羈絆。” 業餘愛好者不怕犯錯，不怕當眾出丑，他們宛如 深陷愛河，所以即使是其他人覺得很蠢或很傻的工作 ，他們也會毫不猶豫地去做。美國社會觀察作家克萊 舍基（ClayShirky）在《認知盈餘》 （CognitiveSurplus）一書中寫道：“*傻的創意也 仍舊是創意。在創意工作中，平庸與出色之間還有很 大的空間。但即使是平庸，畢竟還是在創意範圍內， 你可以一點一滴地從平庸進展到出色。真正的差別是 在做與不做之間。”業餘愛好者明白，付出點什麼總 比什麼都不付出要好。
業餘愛好者可能沒受過正式訓練，但是一輩子都 在學，而且他們要大方公開地學，這樣其他人纔能從 他們的失敗與成功中學到教訓。美國作家大衛福斯特 華萊士（DavidFosterWallace）認為好的非虛構作 品是一種機會，通過它可以“觀察一個相當聰明卻也 不脫平凡的人，同時絞盡腦汁去思考各種我們多數人 一輩子都不會去想的事情”。業餘愛好者也是如此： 他們都是迷上某件事物的普通人，花了大把時間思考 ，並且大聲分享想法。
有時候，從臭皮匠身上學到的會比在諸葛亮身上 學到的還要多。英國作家C.S.劉易斯（C.S.Lewis） 認為：“兩個學生互相幫助解決困難習題的能力通常 會比老師強。這是因為雖然他們知道得不多，但我們 要他們解的難題，是他們*近剛踫見過的。同樣的難 題老師以前也踫到過，但時間太長，他都忘了該怎麼 解纔好。”看著工作中的業餘愛好者，也會讓我們想 要一試身手。英國新秩序樂團（NewOrder）主唱伯納 德薩默（BernardSumner）說：“我看了性手*樂團 （SexPistols）的表演，他們糟透了……糟到我想站 起來加入他們的行列。”純粹的熱情是會感染人的。
世界瞬息萬變，我們每個人都會變成業餘愛好者 。即使是專業人士要發光發熱，*好的辦法也是保有 業餘愛好者的精神，勇敢接受不確定性及未知。有人 問電臺司令樂隊（Radiohead）主唱湯姆約克 （ThomYorke）他*大的優勢是什麼，他回答說：“ 就是不知道自己在做什麼。”美國民謠歌手湯姆威茲 （TomWaits）是約克的偶像，每當約克察覺到自己寫 歌寫得太輕松愜意或了無新意時，就會像威茲那樣， 挑一種沒學過的樂器，試著彈奏並用來寫歌。這正好 也是業餘愛好者的一個特質：他們會利用任何可以上 手的工具，試圖把想法傳遞給世人。約翰列儂說：“ 老兄，我是個藝術家。給我一把低音號，我就能吹首 曲子給你。” 要開始踏上分享作品之路，*好的辦法是想清楚 你想學什麼，並下定決心要在眾目睽睽之下學習。找 到“眾纔”，注意別人在分享什麼，然後記下別人不 會分享的是哪些。細心留意可以憑一己之力補上的空 缺，即使乍看之下這個空缺很糟糕，也不要放棄。在 這個階段不用考慮如何獲利或發展事業。別想當專家 （或專業人士），盡情展露你的業餘愛好特點（心和 熱愛）。分享所愛，志同道合的人自然就會找到你。
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