●序言章 引論 節 美術心理學的含義 第二節 美術心理學的理論背景 第三節 美術心理學的研究方法 第四節 美術心理學的研究意義第二章 美術心理學的當代進展及其前景 節 實驗美術心理學的當代課題 第二節 跨學科的美術認知發展的探索 第三節 走向未來的美術心理學第三章 美術淵源和人類心理 節 原始藝術的心理學掠影 第二節 美術原型的心理學假說 第三節 原型心理與藝術生命第四章 美術的心理功能 節 “文本”功能 第二節 體認功能 第三節 儀式功能 第四節 “圖像倉庫”第五章 美術作品的形式構成 節 色彩的意義 第二節 線條的蘊涵 第三節 圖-底關繫第六章 美術家的心理結構 節 知覺整合 第二節 體驗狀態 第三節 圖像想像 第四節 視覺思維第七章 美術家與超常心理 節 美術家與直覺 第二節 美術家與身心痛苦 第三節 美術家與神秘體驗第八章 美術接受心理 節 接受的心理特征 第二節 接受的心理圖式 第三節 接受的心理傾向第九章 美術史和心理學 節 美術史：內在的綿延維度 第二節 美術史：精神與文化的深度附錄 國外美術心理學參考文獻後記
內容簡介
本書作者在涉獵大量研究文獻的基礎上，對美術心理學做了繫統、深入而又精湛的探索，不僅清晰地凸顯出該學科的發展脈絡，而且偏僻入裡地從多維度論述了美術心理學的各類研究。作者一方面注重引證豐富的學術信息，另一方面則以充滿啟示性的文字描述和剖析各類美術現像的深層意蘊，促進學生在心理層面對藝術的深層理解與深度表達。本書可供美術、人文學科相關專業人士及廣大藝術愛好者學習使用。
"【前言/序言】：在這一變化特別駁雜而又迅捷的時代裡，人們常常可以感受到一種暗中湧動著的物質主義的迷茫情結，因而，對於走向“詩與遠方”的藝術的存在，有些人就有了一種莫名的、不自覺的隔閡、疏離甚或回避。不過，這並非不可改變。當我們頻頻自覺地接觸藝術本身後，它就不再是外爍的，而可能逐漸內化為我們內心世界的一部分，也就是真正走向“詩與遠方”。當然，我們需要親驗的應當是賦予我們以高峰體驗（peak experience）的藝術傑作。否則，也有可能徘徊在藝術精神之外的地方。尤其是如今形形色色借“娛樂至上”或“惟新”為名行世的藝術，可能常常紅極一時，但是，卻並非都是值得稱道的，其中有太多淺薄、低俗、反智和無的放矢的東西，與真正的藝術旨歸其實相去甚遠。它們既不可能久久留存在人們的記憶中，也不會在藝術史上激起任何有影響力的漣漪。倒是如果不予清理、修正或抵制，一時或會讓人鑄成無可救藥的蹩腳趣味，即當......
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