內容簡介
本書根據楊好在中央美術學院教授的“文藝復興”藝術史內容講稿梳理而成。以文藝復興時期的流派劃分為基礎,以藝術家和作品為線索,重點講述佛羅倫薩畫派、威尼斯畫派和北方文藝復興三大板塊。通過對藝術家個人歷史和其作品視覺語言的分析觀看,去架構和推測文藝復興時代的歷史、政治、經濟、心理狀態。本書立足於視覺語言繫統,和讀者在細讀文藝復興的同時,重新看到一個沒有被過分崇高化、沒有被藝術常識化的文藝復興藝術史。
被定義的和被誤解的常識本書框架基於我在2016 年至2017 年為中央美術學院藝術管理學院所教授的“文藝復興”藝術史本科課程講稿。當藝術管理學院院長餘丁教授請我去講《外國美術史》基礎課程裡的“文藝復興”專題時,我很認可他所提出的以視覺解讀切入藝術史的理念,因而欣然接受。視覺訓練是解讀藝術史很重要的一部分,它既為我們揭曉看不到的真實,也為我們掩蓋看得到的幻像。在學習藝術史、研究藝術史、解讀藝術史的過程裡,我們往往不斷尋找真相在哪裡,是否有真相的存在。在這樣的語境下,簡單地將“文藝復興”英雄化,視作人的勝利,或是不加判斷地處處與心靈宗教勾連,講述的隻是個人想像中的文藝復興。我從不妄想施以過去的時間怎樣的真相。歷史本身即是一部功能性的永恆史,藝術史從不脫離大的歷史語境獨立而生。文藝復興這一段歷史從不為“文藝復興”而生,它是一段被命名的歷史。“文藝復興”的命名是為了解釋與現代性的肇始關繫以及在歷史......
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