西蒙尼·法拉利編著的《凡·艾克》一書以藝術家凡·艾克的“生平、作品、藝術家與凡人、評論文選集、藏品地點”為主要內容，介紹他的生平事跡，同時精選其代表性的101幅作品，並通過*細膩的筆觸，剖析其作為凡人的點點滴滴，讓讀者與藝術愛好者能夠在欣賞藝術大作的同時，體味藝術家的平常生活。圖書*後的“藏品地點”名錄，*是為人們去實地參觀藝術大作提供了有力的資料幫助。

西蒙尼·法拉利編著的這本《凡·艾克》詳列凡 ·艾克生平各個時期，帶您探尋凡·艾克與他的時代 ，全方位介紹這位藝術大師與科學天纔的傑出成就， 細數他為人類留下的無數珍貴智慧遺產。從中，我們 可以看到凡·艾克作品中將科學知識和藝術結合的精 彩作品，細細品嘗藝術精華，宛如親眼目睹大師風采 。

前言
生平
作品
藝術家與凡人
貼近凡·艾克
評論文選集
作品收藏
歷史年表
參考書目
圖片授權

1432：成功 裡爾的生活結束後，1432年凡·艾克回到布魯日 定居，他在此一直生活到1441年去世為止。1432年對 畫家的藝術生涯來說具有重要意義。一是他在城裡置 業落戶，當地的領主和社會名流紛紛以拜訪畫家為榮 ；二是根據畫框上信息記載5月6日他為聖巴沃教堂完 成了代表作《神秘羔羊》。經過筆跡比對，畫作上的 簽名出自畫家本人，也顯示了畫家自己對於這幅作品 的驕傲與自豪。簽名的另一重要意義在於當時普遍認 為作畫隻是手工匠人的雕蟲小技而非登堂入室的藝術 ，故畫家大都不在作品上簽名。凡·艾克此舉凸顯了 他的自信、自我和技藝。從此開始，凡·艾克的每一 幅作品上都有簽字和日期。現存**畫廊的傑作《提 莫太肖像》也誕生於該年。
布魯日歲月 畫家在布魯日這一歐洲*為繁華的中心之一住了 十年，期間認識了一位**特別的潛在客戶。一個世 紀以來，勃艮第宮廷一直是城市繁榮的堅強保障，其 後勇敢的***二世和勇士查理（1468年與約克的瑪 格麗特結婚）的政治婚姻*為之錦上添花。1428年凡 ·艾克在出使葡萄牙期間在眾多宮廷顯貴中結識了公 爵的貼身侍從兼裡爾總督鮑德溫·德拉努瓦，隨後在 布魯日凡·艾克為他繪制了肖像。畫家的另一個** 的服務對像是教廷駐法兼駐勃艮第聖使紅衣主教尼可 洛·阿爾貝爾加蒂。此外，凡·艾克也不吝為社會其 他階層的人士服務。當時的布魯日是首屈一指的經濟 和商貿中心，每天都有來自世界各地的商船停靠。在 此背景下，富裕的中產階級人群不斷壯大，藝術品位 高雅的所謂布爾喬亞們不斷湧現，他們追求藝術的理 由既有美學範疇的原因，也是為了彰顯自己的財富和 身份。經濟條件的改善必然引發對於**品的追求， 而繪畫則很好地滿足了這一社會新需求並引發了一場 顛覆性的變化：之前的藝術市場幾乎**由貴族壟斷 ，而在當時繪畫的受眾人數已大大增加。在此之中， 肖像畫的需求量是*大的。***的《神秘羔羊》是 受富商喬斯·伍德所托而作，許多其他新興階級的顯 貴也成了揚的客人，其中包括盧卡商人喬萬尼·阿爾 諾菲尼（Giovanni Arnolfini，***三世御用商 人）和布魯日*有名的金匠揚·德·萊烏（Jan de Leeuw）。
1434：成功與喜悅之年 在肖像畫領域取得一繫列成功之後（1433年創作 《纏頭巾的男人》），凡·艾克在1434年繪制了他* 有名的代表作《阿爾諾菲尼夫婦》。我們手頭有一份 歷史文件，可以對這幅作品進行與通常（傳統上人們 認為作品是為了祝福這段婚姻）有別的詮釋：當時的 畫家隻為君主和其家人繪制全身像，但畫家大膽突破 ，將身份僅為富商的委托人夫婦完整描繪了出來。當 時，他與一個意大利家庭有著如此密切的關繫也有其 原因：布魯日是許多意大利香料、面料、甘蔗和其他 商品進口商人的重要貿易聚集地，這些意大利人主要 來自佛羅倫薩、熱那亞、盧卡和威尼斯。無**偶， 美第奇家族銀行也在當地擁有意大利本國外*大的分 行。
這一年，畫家家庭也傳來喜訊，他和瑪格麗莎（ 肖像畫現存布魯日博物館）的長子誕生，勃艮第宮廷 裡的一位顯赫人物成為其教父並向凡·艾克一家贈送 了知名金匠讓·佩汀（Jan Peutin）打造的6個銀碟 。
1435年的爭議和正名 世上沒有永遠一帆風順的人生，畫家在1435年也 遭遇到了挫折。當時公爵將凡·艾克的年俸提高到 360裡弗爾，但裡爾伯爵領地政府拒*支付。
畫家知道自己的能力和地位，於是直接向*** 三世申訴並表示去職。事件在公爵本人親筆致信裡爾 政府後產生了立竿見影的變化，***三世責備裡爾 政府在財政上一毛不撥，同時還提到畫家正在進行一 繫列重要作品的創作，不可能找到一個“在藝術和科 學上”能與其相提並論的替代者。這一評價在當時可 謂殊榮（種種將凡·艾克神秘化的行為並未從確鑿的 歷史條件出發，而*多是19世紀評論家的發明），並 在同時代許多不同人物的口中得到證實：人文學家巴 托羅米歐·法齊奧（Bartolomeo Facio）認為凡·艾 克不僅是偉大的畫家，作為普林尼們孜孜不倦的讀者 ，他還是一個出色的文學家和幾伺學者。萊昂·巴蒂 斯塔·阿爾貝爾蒂（Leon Battista Alberti）同樣 予以其極高評價，評價他智力超群，不僅在繪畫天賦 和技巧上無與倫比，*為重要的是其作品中所體現出 來的***的創新意識。當時的佛蘭德斯還未接觸 到意大利文藝復興帶來的肖像畫改革潮流，而凡·艾 克憑一己之力做到了這點。
從某種意義上看，畫家當時不算太忙，但顯而易 見的是，作為藝術比較領域中經常出現的主題，創新 無疑是畫家所關注並盡力予以提高改善的。在意大利 ，為了爭論繪畫和雕塑究竟哪個地位*高，*偉大的 藝術家之間也經常打口水仗（*典型的例子是達·芬 奇和米開朗基羅），這些爭執有時顯得無理取鬧甚至 不值一提，但有的時候卻會成為蘊涵天纔般智慧的話 題。凡·艾克通過其作品提供的答案並不直接。《神 秘羔羊》誕生前後這段時期內北方文藝復興的主要舞 臺是祭壇畫。祭壇畫是一門繪畫、雕塑和木工（畫框 ）的綜合藝術，富含裝飾元素，但在祭壇畫裡繪畫的 地位是次要的，人們*為關注木工的切工和精美程度 。
在理想化的對比中，凡·艾克的作品顛覆了這個 議題所涉及的傳統觀念，***地強調和提高了繪 畫的地位。但跳出藝術比較的範疇，我們可以來到一 個*為強調偽裝和視覺印像主義的層面：在畫板背後 ，我們可以看到四個仿大理石神龕，讓人覺得在這其 中似乎就存在著四尊雕像。根據當時流行於意大利等 地的上色方法，我們可以猜到邊上的兩尊神龕中安放 著兩名委托人的充滿繪畫感的雕像，而居中的主保聖 人像則使用浮雕式灰色裝飾畫畫法，體現出雕像正坐 神龕之上的感覺，畫家用精巧的啟蒙主義筆觸繪制了 神龕基座，使“雕像”充滿空間感，呼之欲出。
畫家這一細膩的感官遊戲也延伸到了畫作內部： 人類祖先的形像同樣被神龕股的背景所環繞，周圍飾 以相匹配的淺浮雕。而相反，亞當和夏娃的形像則如 此鮮活，散發出攝人心魄的凡人的魅力，我們甚至似 乎可以切身感受到他們的呼吸。
P21-25