肖武雄編著的《頻譜音樂的基本原理》將20世紀70年代萌生於法國、本世紀初成型的頻譜音樂，通過上篇的基本原理闡釋、下篇的實證分析求證，對這個集作曲技術理論及聲學、計算機圖像學、語音數字交互發展而成的新型音樂流派，在我國進行了較為繫統、深入的介紹。

肖武雄編著的《頻譜音樂的基本原理》的目的是 為了研究頻譜音樂的基本原理，以第一代頻譜樂派作 曲家傑勒德·格瑞瑟、提斯坦·繆哈耶的作品為研究 重點，輔助於第二代已經具有國際影響力的“後頻譜 ”作曲家的作品為佐證，深入探討他們作品中反映出 來的聲學原理；借助電子儀器、電腦頻譜分析來揭示 構成這些作品的聲音本質；探求他們把聲學、電子理 論運用於常規傳統樂器的經驗成果，並按照人們習慣 的音樂“術科”分類標準進行歸納、綜合出頻譜音樂 的旋律形態、和聲建構、復調特征、曲式原則、配器 原則等方面的“新”成果，總結出頻譜音樂作品的組 織結構特性。

上篇 理論建模與運用
第一章 頻譜基礎
1.1 頻譜概念
1.2 頻譜語圖的信號內容
1.3 協和結構
1.4 時間過渡性
第二章 泛音的作用
2.1 泛音與諧波繫列
2.2 整數倍音列
2.3 實驗泛音
2.4 共振峰泛音與質數泛音
2.5 微分音的出現條件
第三章 音樂的結構力因素
3.1 X軸的參數
3.2 Y軸的參數
3.3 Z軸的參數
第四章 頻譜音樂的音高素材
4.1 正弦波、鋸齒波音高數列
4.2 方波、三角波音高數列
4.3 脈衝波音高數列
4.4 共振峰音高數列
4.5 人工可變音高數列
4.6 噪音
第五章 頻譜音樂的聲音合成原理
5.1 原形合成
5.2 變形合成
小結
中篇 結構形態與原則
第六章 頻譜音樂的旋律形態
6.1 射線型旋律
6.2 直線型旋律
6.3 拍音型旋律
6.4 鋸齒型旋律
6.5 階梯型旋律
6.6 帶狀旋律
6.7 合縱旋律
第七章 頻譜音樂的和弦建構
7.1 倍頻和弦
7.2 旁頻和弦
7.3 間諧波和弦
7.4 和弦連接的邏輯依據
第八章 頻譜音樂的復調特征
8.1 由回聲構成的模仿復調
8.2 由共鳴構成的支聲復調
8.3 由循環構成的復調
8.4 音色復調
8.5 化橫為縱的復調
8.6 速率復調
8.7 多維復調
8.8 環繞構成的復調
第九章 頻譜音樂的曲式原則
9.1 時間過渡性
9.2 自我繁殖與自我破壞(阻斷)原則
9.3 可預測與不可預測原則
9.4 協和序進原則
第十章 節奏參數
第十一章 頻譜音樂的配器原則
11.1 ADSR原則
11.2 協和序進原則
11.3 模糊原則
下篇 原理運用與實踐
第十二章 對利蓋蒂為弦樂隊而作《分歧》的頻譜分析
第十三章 基於徐孟東管弦作品《遠籟》的頻譜分析
第十四章 肖武雄第二交響樂《臺風》的案頭設計
第十五章 混亂中的秩序，秩序中的無序
——論陳曉勇音樂作品體現的組織原則
第十六章 由楊立青三部胡琴與樂隊作品看其管弦化語言的變遷
第十七章 一個音引起的革命
結論
主要參考資料
附錄一 聲音合成技術
附錄二 相關計算公式
附錄三 實驗數據
附錄四 交響樂器頻譜圖
附錄五 樂器的重要頻率範圍表
附錄六 十二平均律各律音的頻率
附錄七 譜例圖形索引
附錄八 引用作曲家作品索引
附錄九 現代聲學的研究成果
附錄十 八度“極限”劃分
附錄十一 聲學相關定律
附錄十二 聲學學科範疇
後記I
後記Ⅱ
後記Ⅲ