劉禎、馬曉霓著的這本《昆曲史話》是一部高屋建瓴、言簡意賅的劇種學著作。全書共分五部分：**部分“昆曲的形成與發展”是對昆曲歷史進程的縱向考察，屬於藝術史學的範疇；後面三部分的“昆曲演唱藝術”、“昆曲經典劇目”、“昆曲的傳承與保護”則選取若干重要的橫切面，分別對昆曲的文化身份、舞臺表演、經典劇目、藝術特色、繼承創新、理論研究等進行理論分析，大體屬於藝術哲學的範疇。作者深諳“沒有理論的事實是迷糊的，沒有事實的理論是空洞的”，對昆曲歷史進程的“記述”沒有離開理論觀照，對昆曲藝術特質的概括則時時顧及其歷史發展的“實際情形”。

昆曲又稱昆劇、昆腔、昆山腔，是中國最古老的 劇種之一，也是中國傳統文化藝術中的珍品。昆曲糅 合了唱念做打、舞蹈及武術等，以曲詞典雅、行腔婉 轉、表演細膩著稱，被譽為“百戲之祖”。劉禎、馬 曉霓著的這本《昆曲史話》介紹了昆曲的形成與發展 、演唱藝術、經典劇目、演藝大師等，充分展示了昆 曲的獨特藝術魅力。此外，本書還配有珍貴的史料圖 片，圖文並茂，是弘揚中華戲曲藝術，宣傳戲曲文化 ，普及昆曲知識的通俗讀物。

序
一 昆曲的形成與發展
1.昆山腔時期
2.昆曲的形成與興盛
3.昆曲表演藝術及體繫的完善
4.走向衰落的昆曲
5.昆曲的新歷程
二 昆曲演唱藝術
1.度曲
2.科白
三 昆曲經典劇目
1.雜劇
2.戲文
3.傳奇
四 昆曲演藝大師
1.小生名家
2.旦角名家
五 昆曲的傳承與保護
1.現代化進程中的昆曲事像與傳統文化
2.青春版《牡丹亭》：昆曲發展的實例及啟示
3.繼承與創新：辯證中的悖論與誤區
4.昆曲文獻整理與理論研究
5.21世紀的昆曲定位與發展
主要參考文獻
後記

梅蘭芳 梅蘭芳（1894～1961），江蘇泰州人，出生於北 京。他是我國20世紀***的京、昆旦行表演藝術大 師，並形成一個具有獨特風格的藝術流派，即“梅派 ”，為後世留下了無比豐厚的文化遺產和經久不衰的 劇學話題。曾任中國戲曲研究院院長、中國戲劇家協 會副**、中國京劇院院長等要職。
梅蘭芳曾向多位名家學習昆曲並積極倡導昆曲演 出。他曾參與、主演的昆曲劇目有《牡丹亭》《西廂 記》《孽海記》《白蛇傳》《金雀記》《玉簪記》《 風箏誤》《奇雙會》《翡翠園》《鐵冠圖》《昭君出 塞》《長生殿》《南柯記》《漁家樂》《獅吼記》等 ，為昆曲的傳承做出了不可磨滅的傑出貢獻。
言慧珠 言慧珠（1919～1966），蒙古族旗人，祖籍北京 。我國20世紀**的京、昆旦行表演藝術家，俞振飛 夫人。其父為民國初年京劇“四大須生”之一的言菊 朋。言慧珠曾拜梅蘭芳為師，得梅蘭芳實授真傳。新 中國成立後曾任上海市戲曲學校副校長。與俞振飛合 作演出的昆曲劇目有《牆頭馬上》《百花贈劍》等， 頗受各界好評。
張繼青 張繼青（1938～），上海市人。新中國成立以來 *傑出的昆曲旦行表演藝術家，1984年獲首屆中國戲 劇“梅花獎”，**一級演員，主要供職於江蘇省昆 劇院，曾任江蘇省昆劇院副院長、名譽院長，中國劇 協第三、第四屆理事。
張繼青是新中國成立後培養的**代昆曲演員， 為“繼”字輩。她先學蘇劇，後專攻昆曲，曾拜尤彩 雲、曾長生為師，並師從瀋傳芷、姚傳芗、俞振飛等 大家。她的表演含蓄蘊藉，唱腔剛柔相濟，韻味雋永 。她在昆曲舞臺上塑造了一繫列人物形像，而她的代 表作則是《牡丹亭》和《朱買臣休妻》。她所塑造的 崔氏，不是一個簡單的負心女子，而是具有多個側面 及內心矛盾復雜的人物形像。
《驚夢》《尋夢》《痴夢》**戲的出色表演， 不僅為張繼青贏得了“張三夢”之譽，也為其奠定了 在昆曲旦角中當之無愧的“頭牌”地位。張庚先生在 看了張繼青《牡丹亭》後，專門撰文《從張繼青的表 演看戲曲表演藝術的基本原理》，把一個藝術家表演 的個案上升到戲曲表演藝術的基本原理加以闡述，認 為“從她身上看到了中國戲曲有著內心體驗的好傳統 ，能夠用高度的技巧，把演員對人物的體驗表現在舞 臺上”。
瀋世華 瀋世華（1941～），生於上海，中國戲曲學院教 授。中國戲劇家協會會員，享受政府特殊津貼。曾師 從周傳瑛、朱傳茗、姚傳芗等“傳”字輩昆曲名家， 並得到俞振飛、周傳錚等諸多名家的親傳和指點。她 與江蘇張繼青、上海華文漪並稱“南方昆曲三名旦” ，可謂實至名歸。擅演劇目有《思凡》《琴挑》《斷 橋》《牡丹亭》《西園記》等。
與其他“大師”不同的是，瀋世華自20世紀70年 代以來並不是主要活躍在舞臺上，而是把主要精力放 在昆曲教學**線。她常年任教於中國戲曲學院表演 繫，直接擔負“傳承”使命。她自幼入浙江昆劇團學 習，是“世”字輩重要的傳承人，也是昆曲教育** **位女教授、碩士生導師。
華文漪 華文漪（1941～），昆曲旦行表演藝術家。1986 年，她在昆曲《玉簪記》中飾演陳妙常，摘下中國戲 劇*高藝術獎“梅花獎”。1997年，她在白宮獲得美 國政府*高傳統藝術獎，是該獎首位華人藝術家獲得 者。
華文漪，這三個字在昆曲界是**響亮的。她受 業於朱傳茗等名家，主攻閨門旦。作為“昆大班”學 員，她在20世紀60年代就有“小梅蘭芳”之譽。在她 的藝術人生中，塑造了一繫列古典女性形像，如杜麗 娘、陳妙常、白素貞、楊玉環、李倩君、費貞娥、李 桂枝、柳氏、唐婉、蔡文姬等。華文漪的扮相端麗， 嗓音華美，其表演有張力而蘊藉，追求自然。臺灣著 名學者王安祈教授對其《驚夢》有“江流宛轉繞芳甸 ”之形容。
1990年代，她與人合作在美國洛杉磯創辦“華昆 研究社”，通過多種形式將昆曲藝術有繫統地介紹給 美國觀眾。自2006年起，華文漪加盟由白先勇策劃制 作的新版經典昆曲《玉簪記》，並擔任藝術指導。
梁谷音 梁谷音（1942～），浙江新昌人，昆曲旦行表演 藝術家，**一級演員，供職於上海昆劇團。獲第三 屆中國戲劇“梅花獎”和**、第五兩屆上海戲劇“ 白玉蘭表演藝術獎”，享受政府特殊津貼。任文化部 振興昆劇指導委員會委員、上海戲劇家協會理事、上 海市政協委員。梁谷音嗓音甜潤，表演細膩動人，善 於刻畫各種不同的人物形像。
她本工花旦，師承瀋傳芷、張傳芳、朱傳茗等， 還學了正旦、閨門旦，戲路很廣。她是一位性格演員 ，在昆曲舞臺上塑造了《思凡》中的小尼姑、《爛柯 山》中的崔氏、《潘金蓮》中的潘金蓮、《描容》中 的趙五娘等具有鮮明性格特點而又思想感情復雜的人 物形像。
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