這本《說侯喜瑞》為“中國戲曲藝術大繫”之一，由中國戲劇出版社編，鈕驃擔任主編。書中對我國**京劇藝術家侯喜瑞的藝術人生進行了評說。評論者均為表演藝術家或評論大家。對於評論對像，他們或親眼目睹其表演，或親身參與過合作，或親耳聆聽過其藝術教誨。所以，書中所涉事實均為**手資料。述，能使人有身臨其境之感；評，能抓住對像之神韻：論，則行家裡手、語中肯綮。

這本《說侯喜瑞》為“中國戲曲藝術大繫”之一，由中國戲劇出版社編 ，鈕驃擔任主編。《說侯喜瑞》主要介紹的是“侯派”京劇大師——侯喜瑞 。侯喜瑞幼入喜連成科班喜字科，先學梆子老生，後從蕭長華學丑腳戲、從 韓樂卿學架子花臉。他出科後拜黃潤甫為師，得其真傳，並在繼承“黃派” 的基礎上自成流派，世稱“侯派” 他曾與楊小樓、高慶奎、梅蘭芳、萄慧 生、程硯秋、尚小雲、馬連良、餘叔岩等眾多名家合作，擅演劇目有《取洛 陽》、《群英會》、《打嚴嵩》等，尤以扮演《戰宛城》的曹操、《盜御馬 》的竇爾墩著稱曾經在窗連成社擔任武生淨行教師，晚年在中國戲曲學校、 北京市戲曲學校任教，許多學生都得到他的教益。

出版前言
壹 眾說紛纭侯喜瑞
侯喜瑞藝術綜論
“侯爺”雜憶
熠熠生光的侯派藝術
懷念侯喜瑞先生
“花邊文學”憶侯老
侯喜瑞的藝術創造漫憶
架子花臉一代之雄
論侯喜瑞先生藝術造詣——憶《戰宛城》的曹操
論“侯派”
嚴肅認真 一絲不苟——憶侯喜瑞先生
侯喜瑞
門外憶侯老
“鐵觀音”茶——侯喜瑞念白淺說
恩師教誨 終生不忘——懷念侯喜瑞老師
回憶和侯喜瑞先生相處的日子
《侯喜瑞藝術評論集》序
《學戲和演戲》序
貳 學戲和演戲(節選)
談曹操戲
談《連環套》
出版後記

侯喜瑞藝術綜論 翁偶虹 藝術的成就，不會達到條件上的滿足；而藝術的成長，也不會受到條件 上的制約。許多**的京劇表演藝術家創造出自己的流派，並不是天賦的條 件面面優越，甚至還有著似乎不可彌補的缺陷，但是他們能夠專心致志地刻 苦用功，從積累的藝術素養中發展了**的藝術見解，忠實地從自己的條件 出發，挖掘探討，不但彌補了自己條件上的缺陷，而且把缺陷的條件化為獨 特的風格，創造出獨自成家的流派。*突出的，如生行中的麒派周信芳，旦 行中的程派程硯秋，淨行中的侯派侯喜瑞。
麒派周信芳，從7歲的童年時代到20歲的青年時代，嗓子很好，能唱正 宮調的《文昭關》，隻是他**忠實於京劇藝術，終年勞累，不得休養，以 致嗓音失潤，一蹶不振，這不能不說是他藝術條件上的一個缺陷。然而他不 躁不餒，不受這個缺陷條件的制約，創出了性格化、感情化、意境化的蒼勁 念白、鏗鏘唱工和精細的做、表。30年代以前，麒派已風靡南北，尤其是上 海的後起老生，幾乎無不學麒，有的甚至壓低了嗓子，苦學麒派，這是世所 周知的。侯派侯喜瑞的造詣和成就，也是如此。侯喜瑞在喜連成科班時，也 是有條好嗓子，也是由於過度勞累，嗓音失調，一蹶不振；也是不受這個缺 陷條件的制約，終而創出了蒼勁沙稜、沉著有味的侯派唱工和念白，也與麒 派一樣的性格化、感情化、意境化。20年代以後，也有許多後起花臉演員， 刻意學侯，甚至也壓低了嗓子，追求侯派唱、念的意境。所以，侯喜瑞能與 聲若洪鐘的金少山、勢如雷電的郝壽臣鼎足而立、並稱三傑，始終煥發著侯 派花臉藝術的光芒。侯喜瑞在60歲以後演出的《牛皋下書》、《回荊州》、 《群英會》等劇中的唱和念，仍然具有叱咤風雲、吞吐湖海的意境。叱咤風 雲是說他口勁上的峭撥蒼勁，吞吐湖海是說他唱法上的漪瀾澎湃；給人聽覺 上的享受，是沉重有味，回味無窮，如飲醇醪，如嚼橄欖。而這種意境的成 就，卻是在他那有缺陷的藝術條件下收獲的。
侯喜瑞在11歲的時候，由勾順亮介紹到喜連成科班學藝。那時的喜連成 ，還是“二黃梆子兩下鍋”。他先從一位藝名一條魚的李先生學梆子老生， 唱過《殺廟》、《打御街》，可見他那時的嗓子很好。由於當時喜連成的學 員少，演出多，他的嗓子在“倒倉”時期沒有得到充分的休養，倒得很苦， 不能再唱梆子老生，便從蕭長華學京劇丑角，演過《打灶王》、《打砂鍋》 ，同時又從韓二刁學架子花臉。那時，黃派架子花臉的創始人黃潤甫，以垂 老之年，仍活躍在舞臺之上，功架雖健，氣力已虧，他根據老年人的嗓音條 件，利用“沙音”、“炸音”、“顎音”、“軋音”，創造出一種“唱字不 唱腔”的唱法，配合他那峭撥蒼勁的念白，矯健細致的功架做、表，形成獨 具風格的黃派。侯喜瑞在觀摩黃潤甫的演出時，已堅定了衷心愛慕黃派藝術 的志願，這是他從藝術的修養中，領悟到自己的藝術條件，可以從黃派中汲 取營養，充實發展，把條件上的缺陷，變為條件上的優越。他認識到自己的 武功根底、功架造詣，學黃派綽綽有佘。例如黃潤甫因為身材矮胖，善用“ 立腰”、“長身”，不但彌補了缺陷，還能顯示出功架大方，而侯喜瑞身材 也不魁偉，他也學習黃派的“立腰”、“長身”，同樣彌補了缺陷，顯示了 矯健邊式。同時他也認識到自己的“沙音”、“炸音”比較突出，從而揣摩 了黃派的“顎音”、“軋音”，模擬黃派晚年的唱法，亦步亦趨，**接近 。這樣，他就奠定了自己藝術的發展方向，處處學黃。他的這一願望，終於 在他出科以後，經人介紹，親拜黃潤甫為師。據他自己說，拜師那天，黃潤 甫送給他一部《盜御馬·連環套》的總講，他喜出望外，給老師磕了三個響 頭。黃潤甫也**喜愛這位高徒，把黃派藝術傾囊而贈。黃潤甫逝世之後， 侯喜瑞繼續了他的流風遺韻，許多觀眾把懷念黃潤甫之情。逐漸轉移到侯喜 瑞身上，所以侯喜瑞出科以後，隻有短短一段時間演過武花臉戲，很快地就 廁身於名宿之林，成為一位炙手可熱的花臉演員。
侯喜瑞對於自己演戲的要求，總結為三點： **，不論扮演哪一個角色，必須做到“三懂”，就是“懂戲詞”、“ 懂劇情”、“懂戲理”。在三懂的基礎上，唱、念、做、打，纔能發於內而 形於外。
第二，不論演什麼戲，必須做到“三和”。“三和”指的是“精、氣、 神”，就是精神相和，神氣相和、精神與氣並和。所以侯喜瑞演戲，念白是 一個字一個字地念得真，唱工是一句一句地送到底，身段是一招一式地做得 精美，功架是一稜一角地做得凝重。他的身段亮相，不隻有一面直覺的美， 而且有四面交錯的美，甚至是八面玲瓏的美。在名演員中，能夠達到這種意 境的，老生行中隻有餘叔岩，武生行中隻有楊小樓，旦角中隻有梅蘭芳，丑 行中隻有蕭長華，花臉行中就是侯喜瑞了。
第三，在整個花臉範圍內，必須做到“三能”。不僅能演主要人物，也 能演次要人物，還要能演再次要的人物，給觀眾的印像，不僅是能，而且是 精。所以他演的主要人物，如《連環套》的竇爾墩、《戰宛城》的曹操、《 法門寺》的劉瑾、《取洛陽》的馬武、《清風寨》的李逵，早已有口皆碑； 就是次要人物，如《群英會》的黃蓋、《失街亭》的馬謖、《回荊州》的張 飛、《紅拂傳》的虯髯公，也都膾炙人口；再次一席的人物，如《朱痕記》 的李仁、《打漁殺家》的倪榮、《荒山淚》的楊德勝，演來也特別精彩，成 為後學的楷模。另外，他還與李春來演過《伐子都》裡的穎考叔，與九陣風 、朱桂芳演過《取金陵》裡的赤福壽，與李少春演過《定軍山》裡的夏侯淵 ，這三個人物，雖然是**了架子花範圍的武花角色，但留給觀眾的印像也 **深刻。
侯喜瑞從這三個方面要求自己，所以在20年代以後，約他合作的劇團很 多，*忙時期，他能在一個晚間趕演三場《清風寨》。同時他還能以主角的 地位，在天津挑班半期，演出《連環套》、《戰宛城》、《法門寺》、《取 洛陽》、《清風寨》等代表傑作。
侯派藝術雖然是唱、念、做、打平衡發展，而觀眾欣賞的角度卻是見仁 見智，各有不同。有人特別稱贊他那沙稜沉重的唱工、蒼勁峭撥的念白，也 有人特別推崇他那凝重大方的功架、邊式漂亮的身段。P003-005