安東尼布朗**稱得上是“天纔”。因為每一個看過他創作的《我媽媽》的孩子都會喜歡這樣的媽媽，也都希望有這樣的媽媽；每一個看過《我媽媽》的媽媽都會喜歡這個媽媽，都希望自己能夠成為這樣的媽媽；每個看過《我媽媽》的爸爸都會喜歡這個媽媽，*希望有一個這樣的太太。這正如英國《婦女界》所稱許的那樣——“全天下的父母和孩子都會愛上它。”

   《我媽媽》這本書和2000年出版的《我爸爸》是 安東尼·布朗給爸爸和媽媽的獻禮。這本書裡的媽媽 和以往布朗書裡的媽媽形像很不一樣，她不像《動物 園》裡的媽媽默不作聲。不像《朱家故事》裡的媽媽 愁容滿面……而是體形富態、充滿愛心、笑口常開。 《我媽媽》和《我爸爸》撰寫文字的手法非常相似， 兩本書都是借著孩子天真、自豪的口吻，描繪心目中 無所不能的爸爸和媽媽。布朗同樣運用對比的句子， 形容媽媽的各個方面，比如，說媽媽的歌場像天使， 吼叫起來又像獅子；或者說媽媽像貓咪一樣柔軟，又 像犀牛一樣強硬。此外，他也使用比喻手法，說媽媽 美麗得像蝴蝶，柔軟得像沙發……    圖畫裡的媽媽造型與《我爸爸》相仿，都是身著 睡袍、腳登拖鞋，不過媽媽的睡袍像是一座花園，拖 鞋則是粉紅色的，這種家居式的打扮，極具親切感。 相對於像征爸爸的太陽圖案，用來像征媽媽的是紅色 的愛心，愛心和花朵一再以不同的面貌出現在每個畫 面中。就像布朗其他作品一樣，這本書的趣味主要由 圖畫傳達，因為他一向喜歡運用圖畫表達文字未竟之 處，或是借著圖畫把文字作了扭曲、延伸，產生幽默 效果。例如，文字說媽媽是偉大的畫家，圖畫中的媽 媽卻不畫畫，而是搽口紅，隻是在還沒有塗上口紅之 前，嘴巴居然是空白的，就像畫家還沒在畫布上下筆 一樣。或者，文字說媽媽是神奇的園藝家，圖畫中媽 媽的手指成了綠的，因為“綠手指”代表不論種什麼 都可以種活的人，而媽媽的綠手指竟然讓睡袍上的花 也早了出來，背後的花盆裡也長出了不可思議的東西 。還有，文字說媽媽可以成為電影明星，畫面中就出 現了大家熟悉的瑪麗蓮·夢露，這些都是有趣的聯想 。

   安東尼·布朗，1946年生於英國謝菲爾德郡。他從小就喜歡藝術，經常跟著父親一起畫畫，後來進入哈瑞·都柏朗的利茲藝術學院學習繪畫課程。安東尼·布朗畢業後在曼徹斯特皇家醫院工作，曾為一些醫學書籍做插圖。而最終，他投身於自己熱愛的“真正繪畫”，並在繪本創作上取得了極大的成功。特殊的經歷打造了安東尼·布朗獨具魅力的藝術風格。一方面，醫學插畫的創作經驗使他的繪畫細膩寫實，絕不粗疏；另一方面，由於受到超現實主義畫家瑪格麗特的影響，他往往在利落的構圖、鮮明的色彩、戲劇性的畫面中蘊藏“神奇而幽默的元素”：在種種精彩絕倫的構想中，他的作品時而冷靜沉著，時而幻想浪漫，時而風趣可愛，時而韻味悠長。總之，他的繪本總是不時地給人新的發現和驚喜，讓讀者在反復的閱讀和品味中感受無盡的樂趣。令人感動的是，大師安東尼·布朗不僅具有天纔的藝術思維，還懷有熱誠的心靈。他的創作勇於反映現實，關注家庭生活、親子關繫，以及女性主義、弱勢群體等這些社會主題。更可貴的是，他能夠深入觀察和把握兒童的特點，體會並理解他們的真實需要，努力呈現他們的內心世界，因此經常能夠幫助孩子們找到情感的寄托和安慰，從而獲得希望和快樂。安東尼·布朗的作品很多，著名的《大猩猩》、《我爸爸》、《我媽媽》、《我喜歡書》等都是他的代表作品，而一隻經常出現其中的小猩猩威利也已成為了經典的繪本形像。安東尼·布朗在繪本領域所獲的獎項更是耀眼奪目——凱特·格林納威獎、科特·馬希拉獎，以及德國繪本獎、安徒生大獎、荷蘭銀畫筆獎等，這使安東尼·布朗這個名字廣為人知，異常響亮。