“偉大的藝術都有令人不悅的方面。美術館中的安靜肅穆可以欺騙你……它們其實都是暴徒。”——西蒙·沙瑪

2 《藝術的力量》是BBC新千年以來*富代表性的鴻篇巨制。曾獲國際艾美獎“*佳藝術節目”、英國電影和電視藝術學院獎“*佳攝影紀實”等多項國際大獎。同名著作一經推出，便躋身藝術史經典之列。

2 知名藝術史家、BBC多部現像級藝術紀錄片撰稿人與主持人、哥倫比亞大學教授西蒙·沙瑪傾力之作。了解偉大藝術在博物館的靜默背後那些粗糲但真實的激情澎湃和張牙舞爪，恐怕沒有比讀沙瑪的書更合適的選擇了。

2 全書聚焦八件無與倫比的大師之作，從卡拉瓦喬的大衛和歌利亞，到畢加索的格爾尼卡。作者西蒙·沙瑪將我們從美術館的舒適區裡趕出來，以扣人心弦的講述再現了波瀾壯闊的歷史情境——八位藝術家歷經種種不甘與不堪，孤注一擲的時刻。“藝術有什麼用？”八件傑作給出了各自的回答。

2 《藝術的力量》（2019版）全文經過大刀闊斧地修訂，流暢度與準確度都有肉眼可見的全面提升——西蒙·沙瑪敘述中的信手撚來、直白、幽默與毒舌得到了淋漓盡致地還原。

“偉大的藝術都有令人不悅的地方，”西蒙·沙瑪在他史詩般對藝術之力量的探索中不無挖苦地說，“美術館中的安靜肅穆可以欺騙你，令你相信接觸的藝術作品都是禮貌友好的事物，是撫慰人心、令人陶醉、引人入勝的圖景，但是它們其實都是暴徒。無情，狡詐，*偉大的繪畫作品簡直是要一把按住你的腦袋，將你的沉著鎮定徹底擊碎，然後立刻開始重組你對真實世界的感知……”

伴隨著同樣的解構之力，《藝術的力量》帶領我們踏上大開眼界、扣人心弦的奧德賽之旅，聚焦八件無與倫比的大師之作，從卡拉瓦喬的大衛和歌利亞，到畢加索的格爾尼卡。沙瑪讓我們從安靜的美術館舒適區抽離出來，他的敘述逐漸迫近陷於巨大壓力之下的八位藝術家孤注一擲的轉折點，在這個轉折點之後，他們創造出了某些空前的，甚至永遠改變了藝術發展進程的傑作。

被圍困的英雄——卡拉瓦喬、貝尼尼、倫勃朗、大衛、透納、凡·高、畢加索和羅斯科——其中的每一位都有自己的解決方案，他們用堅決的抵抗面對危機，用激情與確信抵御嘲笑和短視。由他們創作出的大師之作挑戰了傳統，動搖了自滿，轉變乃至改變了我們觀看世界的方式。

借由生動的故事講述和有力而喚起情緒的描述性陳述，沙瑪探尋了這些藝術家變動中的個性以及他們所在時代的精神，抓住了阿姆斯特丹布爾喬亞生活的漂浮劇場，大革命時期巴黎的激情與偏執，以及西班牙內戰時期的屠殺與悲傷。

《藝術的力量》*引人注目的，是它對八件“讓人瞠目結舌”的藝術作品所掀起的非凡革命的追蹤。這些作品在一繫列的啟發下被創造出來，它們“讓我們懂得，外部世界是什麼樣的，它們是如何內在於我們的肌膚，而這些是平淡的知識資源無法傳達的。當這些作品誕生的時候，它們實際上對於一個已經令人感到厭倦你的問題給出了不容置疑的嚴肅回答……‘好吧，好吧，可是藝術的意義究竟是什麼呢？’”

作者：西蒙·沙瑪（Simon Schama）

西蒙·沙瑪是一位英國作家、歷史學家。1966年，他以“超一等”的成績畢業於劍橋大學基督學院。

20世紀60年代和70年代沙瑪曾先後任教於劍橋大學和牛津大學。在此期間，他完成了他的*一本書《愛國者和解放者》（沃夫森歷史獎獲獎作品）。1980年，沙瑪赴美國，任教於哈佛大學。期間，他完成了《財富的困窘》（《紐約時報》年度*佳圖書獎獲獎作品）、《市民：法國大革命編年史》（《紐約時報》年度*佳圖書獎獲獎作品、《約克郡郵報》圖書獎）等著作。1995年，沙瑪受邀成為《紐約客》雜志的藝術批評家，並轉至哥倫比亞大學任歷史與藝術史教授。此後他又接連出版了像《風景與記憶》（萊昂內爾·特裡林圖書獎、W.H.史密斯文學獎獲獎作品）、《倫勃朗的眼睛》、《亂世交彙：英國、奴隸與美國革命》（國家書評人協會獎非虛構類優勝作品）這樣在學術和商業上均取得成功的佳作。

早在2000年，沙瑪就接受委托為BBC撰寫、主持一部以《英國史》為標題的藝術紀錄片，作為“千禧年慶祝活動”的一部分。2006年，他撰寫並主持了聚焦包括卡拉瓦喬、倫勃朗、貝尼尼、凡·高、畢加索等八位西方藝術大師的八件傑作的紀錄片《藝術的力量》，以幽默詼諧但又扣人心弦的描述，重新描繪了藝術大師生命中*關鍵的抉擇時刻——曠世的傑作由此誕生。《藝術的力量》一經推出，連同它的同名著作幾乎都馬上贏得了難以撼動的經典和標杆的地位，不論是豆瓣、goodreads還是IMDB，它們都贏得了“神作”級別的評分。2018年，由沙瑪參與撰寫和主持的BBC藝術紀錄片《文明》播出，並再度掀起觀看的熱潮。而這也無疑是對近五十年前推出的肯尼斯·克拉克版《文明》的一次*好的致敬。