《數字媒體藝術概論》的第一版是普通高等教育“十一五”重量規劃教材，重量精品教材；第2版是“十二五”普通高等教育本科重量規劃教材。已經出版3個版次26印次，數字媒體領域的經典教材，二百多所高校使用，近十萬學子使用。第4版針對近期新的技術發展和教學要求，精心修訂。全彩印刷，制作精美。

●第1章 數字媒體藝術基礎
1.1 什麼是數字媒體藝術
1.2 數字媒體與新媒體
1.3 數字設計師
1.4 分類、範疇與體繫
1.5 科技藝術與新媒體
1.6 金字塔結構模型
1.7 數字化設計體繫
1.8 數字媒體藝術的符號學
1.9 數字媒體藝術教育
討論與實踐
練習及思考題
第2章 媒體進化與未來
2.1 媒體進化論
2.2 媒體影響人類歷史
2.3 媒體影響思維模式
2.4 媒體=算法+數據結構
2.5 人性化的媒體
2.6 可穿戴媒體
2.7 人工智能與設計
2.8 對媒體未來的思考
討論與實踐
練習及思考題
第3章 交互裝置藝術
3.1 數字媒體藝術哲學
3.2 牆面交互裝置
3.3 可觸摸式交互裝置
3.4 手機控制交互裝置
3.5 大型環境交互裝置
3.6 非接觸式交互裝置
3.7 沉浸體驗式交互裝置
3.8 地景類交互裝置
3.9 智能交互裝置
討論與實踐
練習及思考題
第4章 數字媒體藝術類型
4.1 數字媒體藝術的分類
4.2 數字繪畫與攝影
4.3 網絡與遙在藝術
4.4 算法藝術與人造生命
4.5 數字雕塑藝術
4.6 虛擬現實與表演
4.7 交互視頻、錄像與聲音藝術
4.8 電影、動畫與動態影像
4.9 遊戲與機器人藝術
討論與實踐
練習及思考題
第5章 編程與數字美學
5.1 代碼驅動的藝術
5.2 數字美學的發展
5.3 對稱性與視錯覺
5.4 重復迭代與復雜性
5.5 隨機性的藝術
5.6 可視化編程工具
5.7 自然與生長模擬
5.8 風格化智能藝術
5.9 海量數據的美學
5.10 自動繪畫機器
5.11 數學與3D打印
5.12 數字媒體軟件與設計
討論與實踐
練習及思考題
第6章 數字媒體藝術的主題
6.1 人造自然景觀
6.2 基因與生物藝術
6.3 身體的媒介化
6.4 碎片化的屏幕
6.5 解構、重組和拼貼
6.6 戲仿、挪用與反諷
6.7 表情符號的藝術
6.8 數字娛樂與交互
6.9 穿越現實的體驗
6.10 蒸汽波與故障藝術
討論與實踐
練習及思考題
第7章 數字媒體藝術簡史
7.1 計算機媒體的發展
7.2 達達主義與媒體藝術
7.3 激浪派與錄像藝術
7.4 早期計算機藝術
7.5 早期科技藝術實驗
7.6 計算機圖形學的發展
7.7 計算機成像與電影特效
7.8 桌面時代的數字藝術
7.9 數字超越自然
7.10 交互時代的數字藝術
7.11 數字藝術譜繫研究
7.12 中國早期電腦美術
7.13 中國數字藝術大事記
討論與實踐
練習及思考題
第8章 數字媒體藝術與創意產業
8.1 創意產業
8.2 遊戲與電子競技
8.3 數字插畫與繪本
8.4 交互界面設計
8.5 信息可視化設計
8.6 跨平臺設計
8.7 出版與包裝設計
8.8 數碼印花與可穿戴設計
8.9 建築渲染與漫遊動畫
8.10 虛擬博物館設計
8.11 數字影視與動畫
討論與實踐
練習及思考題
第9章 數字媒體藝術的未來
9.1 科技進步推動藝術創新
9.2 新媒體帶來新機遇
9.3 創意產業主導數字媒體藝術的發展
9.4 後視鏡中的未來
附錄A “數字媒體藝術概論”課程教學大綱和教學日歷
A.1 課程教學大綱
A.2 課程教學日歷
參考文獻

《數字媒體藝術概論》（第4版）通過大量的案例分析，深入淺出地闡明了大數據與人工智能時代藝術與科技相結合的趨勢。該書進一步明確了數字媒體藝術的範疇、類型、藝術語言與文化思考，並從媒體藝術、軟件編程、數字美學與後現代語境等角度分析了數字媒體藝術的美學特征。全書共分9章，主要內容包括數字媒體藝術基礎、交互裝置藝術、數字媒體藝術類型和主題、數字媒體藝術與藝術史、編程與數字美學、數字媒體藝術與創意產業、數字媒體藝術的未來。本書結構簡潔、清晰，內容豐富，圖文並茂，除第9章外，每章都有討論與實踐、練習和思考題。該書也提供了相關的電子資源，包括電子課件、相關視頻等。本書可作為高等院校“數字媒體藝術概論”、“數字媒體設計基礎”、“新媒體概論”和“數字藝術導論”等數字媒體藝術基礎課和專業課的教材，適合藝術、設計、動畫、媒體和廣告等專業的本科生、研究生學習，也可作為數字媒體藝術愛好者的自學用書。

李四達 著