出版社：中國電力出版社 ISBN：9787519801779 版次：1 商品編碼：12435309 品牌：中國電力出版社（zhongguodianlichubanshe） 包裝：精裝 開本：16開 出版時間：2018-09-01 用紙：膠版紙 頁數：288 字數：296000 正文語種：中文 作者：方海,景楠
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一部圖文版世界家具簡史 透過家具看東西方文化交織交融的時空對話 尋找家具發展的靈魂和生命線
內容簡介 家具源於生活，同時也源於藝術。《藝術與家具》為一本世界家具簡史性圖書，其簡略介紹了古代 家具發展中的藝術引導作用，以及各種藝術門類如何現代家具的產生和發展。全書分為“藝術 家具—人類發展的天性，藝術家、設計師與現代家具— 看藝術的創意如何影響家具設計”兩部分， 從古埃及、古西亞到歐洲家具繫統到中國家具繫統，從對裡特維爾德、勒·柯布西耶、阿爾瓦·阿爾托 到阿諾·雅各布森、伊姆斯夫婦、漢斯·維格納、艾洛·阿尼奧等現代家具大師設計理念及代表作品的介紹， 詳細論述從古埃及到現代，藝術與創意從來都是家具發展的靈魂和生命線。本書適合作為高等院校家 具設計、藝術設計專業家具史論類教材及參考用書，也適合家具設計師等相關設計師及家具愛好者閱讀。 作者簡介 方海 建築師，建築學與設計學專家。 芬蘭阿爾托大學（原赫爾辛基藝術設計大學）設計學博士，東南大學建築學碩士、學士。從事建築與環境設計、工業設計領域的跨學科交叉研究、中西方設計比較研究30 餘年。現為廣東工業大學“百人計劃”特聘教授、博士生導師，藝術與設計學院院長。 擔任CUMULUS 國際藝術、設計、媒體院校聯盟委員；奧地利國家科學研究基金評審委員；中國教育部“長江學者”通訊評議專家；中國創新設計產業戰略聯盟中國設計教育工作委員會副主任委員；中國廣東省高等教育學會美術與設計教育專業委員會副理事長。曾任芬蘭阿爾托大學、東芬蘭大學，以及中國北京大學、同濟大學、江南大學、中南林業科技大學等院校兼職教授。發表論文150 餘篇，申請專利40 餘項，主持國內外重大科研課題10 餘項。2017 年獲聯合國世界綠色設計組織“綠色設計國際貢獻獎”；2016 年獲芬蘭獅子騎士團騎士勛章（Knight of the Order of the Lion of Finland）；2015年獲“中國工業設計十佳教育工作者”；2013 年獲芬蘭“阿爾托大學傑出校友獎”；2005 年獲芬蘭“文化成就獎”。主要出版著作有《現代家具設計中的中國主義》《尤哈尼·帕拉斯瑪》《艾洛·阿尼奧》《約裡奧·庫卡波羅》《城市景觀與光環境設計》《芬蘭新建築Ⅰ》《芬蘭新建築Ⅱ》《芬蘭當代設計》《芬蘭現代家具》《建築與家具》《家具設計資料集》《論建築》《建築哲思錄》等。 景楠 1982 年生，甘肅蘭州人，現任職於蘭州理工大學設計藝術學院。2015 年於江南大學設計學院取得博士學位，研究方向為家具與室內設計，師從方海教授。迄今完成《中國現代家具設計創新的思想與方法》著作一部，發表相關論文二十餘篇。
精彩書評 關於《藝術與家具》這本書的誕生，可以追憶到2015年，甚至在方海教授的腦海中，“藝術與家具”這一內容的構想是伴隨著他與家具設計結緣的歷程而形成的。當方海教授提出《藝術與家具》的撰寫應當盡快實施時，我的熱情立刻被燃起，因我深知這一主題對中國現代家具設計的意義，並期望此書能在相關領域的研究中起到拋磚引玉的作用。我們希望通過《藝術與家具》闡明：“對人類的家具而言，藝術創意的源泉是多方面的，也是無窮盡的。作為當今家具大國的中國，應該呼喚自己的創意品牌了”。然而，疲於繁忙的工作，《藝術與家具》的三次書稿的修改經歷了兩年多的時間，但也因此為方海教授和我提供了充足的搜集和積累資料的時段，以及在內容和寫作風格上反復斟酌與更新的機會。 《藝術與家具》的閱讀對像不僅面向領域內的專業人士，更希望輻射至對此類知識感興趣的社會各方面人士，因此，本書的寫作風格自初始就定為易讀的用語與輕松的節奏。同時，鋻於“藝術與家具”這一主題的學術意義，本書在內容的陳述、引文的佐證和案例的分析上又需遵循嚴肅與謹慎的表達方式。總之，《藝術與家具》既力爭成為一本普及讀物，也可作為專業人士的參考讀物。 二十餘年來，方海教授傾心於家具設計研究，他利用往返於中芬的機會，將北歐家具設計的優質資源或推介或引進中國，包括設計師、設計作品、設計思想和方法，並在此基礎上出版了數十部著作。在與芬蘭設計大師約裡奧·庫卡波羅長達十多年的合作中，方海教授團隊陸續創作出“東西方家具”品牌的竹材家具繫列作品，並多次在世界各地巡回展出，成功地將其學術思想貫穿其中。對“東西方家具”感興趣的讀者朋友可參看我的另一本專著《中國現代家具設計創新的思想和方法》。可以說，在如此豐富的理論和實踐研究的經驗之中，有關“藝術與家具”的主題（“看藝術如何引領家具設計的潮流”）是方海教授和我極力想讓讀者們了解的。 中國與歐洲一樣具有悠久的家具歷史，中國漆家具曾風靡歐洲，一些上層階級人士還特意將家具送至中國進行漆飾。20世紀初，流至西方的中國硬木家具令西方設計師嘆為觀止，截至目前，西方現當代家具的發展中也不乏中國古典家具的貢獻。《藝術與家具》一書的前兩章（上篇）梳理了中西方家具發展的歷史，著重從繪畫、雕塑（雕刻）、建築等角度描述了藝術對各時期家具發展的影響。需要說明的是，藝術的門類繁復多樣，本書僅選擇部分與家具設計相關度較高的門類進行分析。藝術是早期人類祈願的媒介，很自然地與社會生活的方方面面融合在一起，作為墓葬或日常用品的家具也不例外。因此，我們在圖坦哈蒙御用金椅的椅背上看到了裝飾華麗的浮雕畫，其內容表現圖坦哈蒙與愛妻恩凱塞納門的生活場景。而在中國商周時期的禁、幾和俎等矮型家具上，裝飾著饕餮紋、夔紋、雲雷紋和渦紋等。與此同時，凝結在藝術形式中的審美思想也外化於家具，例如“中國書法藝術使中國家具的線性構件成為構造的主角，而中國繪畫的精致高雅與高遠起伏又賦予中國家具線性構件以雕塑化的優雅品質”。再觀古埃及家具，它們都是“古埃及藝術風格繫統的一個因子”，並由古希臘和古羅馬發展為新型的藝術形態。 《藝術與家具》自第三章起（下篇），陸續以19世紀末以來頗具世界影響力的現代家具設計大師為例，從他們的生平、作品、思想等方面展示了藝術創意對家具設計的重要影響，涉及設計大師們的藝術修養和藝術思維。亨利·凡·德·維爾德、弗蘭克·勞埃德·賴特、查爾斯·雷尼·麥金托什、吉瑪特·托馬斯·裡特維爾德、阿爾瓦·阿爾托、阿諾·雅各布森、埃羅·沙裡寧等人大多具有優質的藝術素養，將藝術視為創意的工具和靈感的源泉，而勒·柯布西耶、維納·潘東、約裡奧·庫卡波羅等人本身就是出色的藝術家。 景楠 目錄 目 錄
序 藝術的靈感與現代設計大師的誕生 孟建民
自序 藝術與創意：人類家具發展的源泉 方 海
引言 景 楠
上篇
藝術引領家具
人類發展的天性（淵源）
第一章 從古埃及、古西亞到歐洲家具繫統002
原始時期004
古埃及時期和古西亞時期007
古希臘和古羅馬時期015
中世紀時期022
文藝復興時期027
巴洛克和洛可可時期033
新古典主義時期042
第二章 中國家具繫統：藝術、工藝與功能主義046
原始時期048
夏商周時期050
春秋戰國時期053
秦漢時期055
魏晉南北朝時期059
隋唐五代時期062
宋遼金時期065 下篇
藝術家、設計師與現代家具
—看藝術的創意如何影響家具設計
第三章 亨利·凡·德·維爾德、弗蘭克·勞埃德·賴特、查爾斯·雷尼·麥金托什、埃利爾·沙裡寧076
第四章 吉瑪特·托馬斯·裡特維爾德095
第五章 包豪斯108
第六章 勒·柯布西耶128
第七章 阿爾瓦·阿爾托140
第八章 阿諾·雅各布森153
第九章 伊姆斯夫婦164
第十章 埃羅·沙裡寧178
第十一章 漢斯·維格納190
第十二章 伊瑪裡·塔佩瓦拉201
第十三章 維納·潘東211
第十四章 艾洛·阿尼奧221
第十五章 約裡奧·庫卡波羅239
參考文獻 256
後記261 查看全部↓ 精彩書摘 關於《藝術與家具》這本書的誕生，可以追憶到2015年，甚至在方海教授的腦海中，“藝術與家具”這一內容的構想是伴隨著他與家具設計結緣的歷程而形成的。當方海教授提出《藝術與家具》的撰寫應當盡快實施時，我的熱情立刻被燃起，因我深知這一主題對中國現代家具設計的意義，並期望此書能在相關領域的研究中起到拋磚引玉的作用。我們希望通過《藝術與家具》闡明：“對人類的家具而言，藝術創意的源泉是多方面的，也是無窮盡的。作為當今全球第一家具大國的中國，應該呼喚自己的創意品牌了”。然而，疲於繁忙的工作，《藝術與家具》的三次書稿的修改經歷了兩年多的時間，但也因此為方海教授和我提供了充足的搜集和積累資料的時段，以及在內容和寫作風格上反復斟酌與更新的機會。 《藝術與家具》的閱讀對像不僅面向領域內的專業人士，更希望輻射至對此類知識感興趣的社會各方面人士，因此，本書的寫作風格自初始就定為易讀的用語與輕松的節奏。同時，鋻於“藝術與家具”這一主題的學術意義，本書在內容的陳述、引文的佐證和案例的分析上又需遵循嚴肅與謹慎的表達方式。總之，《藝術與家具》既力爭成為一本普及讀物，也可作為專業人士的參考讀物。 二十餘年來，方海教授傾心於家具設計研究，他利用往返於中芬的機會，將北歐家具設計的優質資源或推介或引進中國，包括設計師、設計作品、設計思想和方法，並在此基礎上出版了數十部著作。在與芬蘭設計大師約裡奧·庫卡波羅長達十多年的合作中，方海教授團隊陸續創作出“東西方家具”品牌的竹材家具繫列作品，並多次在世界各地巡回展出，成功地將其學術思想貫穿其中。對“東西方家具”感興趣的讀者朋友可參看我的另一本專著《中國現代家具設計創新的思想和方法》。可以說，在如此豐富的理論和實踐研究的經驗之中，有關“藝術與家具”的主題（“看藝術如何引領家具設計的潮流”）是方海教授和我極力想讓讀者們了解的。 中國與歐洲一樣具有悠久的家具歷史，中國漆家具曾風靡歐洲，一些上層階級人士還特意將家具送至中國進行漆飾。20世紀初，流至西方的中國硬木家具令西方設計師嘆為觀止，截至目前，西方現當代家具的發展中也不乏中國古典家具的貢獻。《藝術與家具》一書的前兩章（上篇）梳理了中西方家具發展的歷史，著重從繪畫、雕塑（雕刻）、建築等角度描述了藝術對各時期家具發展的影響。需要說明的是，藝術的門類繁復多樣，本書僅選擇部分與家具設計相關度較高的門類進行分析。藝術是早期人類祈願的媒介，很自然地與社會生活的方方面面融合在一起，作為墓葬或日常用品的家具也不例外。因此，我們在圖坦哈蒙御用金椅的椅背上看到了裝飾華麗的浮雕畫，其內容表現圖坦哈蒙與愛妻恩凱塞納門的生活場景。而在中國商周時期的禁、幾和俎等矮型家具上，裝飾著饕餮紋、夔紋、雲雷紋和渦紋等。與此同時，凝結在藝術形式中的審美思想也外化於家具，例如“中國書法藝術使中國家具的線性構件成為構造的主角，而中國繪畫的精致高雅與高遠起伏又賦予中國家具線性構件以雕塑化的優雅品質”。再觀古埃及家具，它們都是“古埃及藝術風格繫統的一個因子”，並由古希臘和古羅馬發展為新型的藝術形態。 《藝術與家具》自第三章起（下篇），陸續以19世紀末以來頗具世界影響力的現代家具設計大師為例，從他們的生平、作品、思想等方面展示了藝術創意對家具設計的重要影響，涉及設計大師們的藝術修養和藝術思維。亨利·凡·德·維爾德、弗蘭克·勞埃德·賴特、查爾斯·雷尼·麥金托什、吉瑪特·托馬斯·裡特維爾德、阿爾瓦·阿爾托、阿諾·雅各布森、埃羅·沙裡寧等人大多具有優質的藝術素養，將藝術視為創意的工具和靈感的源泉，而勒·柯布西耶、維納·潘東、約裡奧·庫卡波羅等人本身就是出色的藝術家。 查看全部↓ 前言/序言 序
藝術的靈感與現代設計大師的誕生
孟建民 / 中國工程院院士
幾年前，我的學弟方海教授出版了《建築與家具》一書。
在書中，他提出了人類歷史上家具的發展與建築的發展在步調上 基本一致，而現代家具的發展則與現代建築的發展完全同步的 觀點。現在，方海教授與景楠博士合著的《藝術與家具》即將 面世。
《藝術與家具》一書以獨特的視角講述了藝術如何引領人類 家具發展的故事，對我國當代相關設計領域的現狀可以起到啟示 和警醒作用。建築師可以從繁雜的事務性工作中，通過關注藝術 與家具的發展檢視自己的思維模式和工作方法；藝術家則可以從 靈感追尋模式中後退一步，看到流傳至今的經典藝術如何啟發現 代設計大師並反思自己；家具界更應該擺脫多年的模仿手法而進 入現代家具創意大師的世界，去仔細觀察和獲取藝術的諸多靈 感。作為建築師，我被《藝術與家具》深深吸引，書裡書外的故 事讓我產生多維度的聯想，希望與本書的讀者分享。
幾十年前，我在建築史中看到裡特維爾德創作的“紅藍椅”和施羅德住宅，立刻被其強烈的藝術氣質和振奮人心的前衛精神所深深吸引。再後來，我又看到裡特維爾德的照片，其憨厚的形 像和從木匠自學成為建築師的經歷，令人無論如何都很難將具有 裡程碑意義的施羅德住宅、“紅藍椅”和設計者本人聯繫起來。究 其原因，皮埃特·蒙德裡安和希奧·凡·杜斯伯格這兩位風格派 主將對裡特維爾德的影響是決定性的。裡特維爾德的“紅藍椅” 和施羅德住宅簡直就是風格派繪畫的立體版模式。可以說，現代著自信、目光深邃的格羅皮烏斯站在中央，兩邊站立著十幾位包豪斯教授，大都是現代藝術史、設計史和建築史上劃時代的人 物。其中，瓦西裡·康定斯基和保羅·克利被著名藝術史家赫 伯特·裡德在《現代繪畫簡史》中列為與畢加索並列的20世紀最 重要的藝術創意大師。可以想像，格羅皮烏斯需要有多大的人 格魅力和號召力纔能夠將這些當時最有創意和個性的藝術家們 彙聚到一起！在那之後，現代建築和設計就進入了坦然發展的 軌道。
在20世紀這化的時代，勒·柯布西耶以其昂揚的鬥 志在建築、設計和藝術等諸多領域同時創造著奇跡，最終成為全 球建築師的導師和偶像。來自鐘表之鄉的柯布西耶是天生的繪圖 專家，他以科學家的精微探索態度發展其繪畫、雕塑、建築和家 具，他對人體工程學、比例、和諧尺度的繫統研究受到愛因斯坦 的贊許。柯布西耶的建築和家具作品與其繪畫和雕塑早已達到一 種水乳交融的狀態。他很早就感知自己的歷史使命，因此從一開 始就將其藝術創意活動與設計生涯融為一體。
現代建築與家具發展史上另一位劃時代的關鍵性人物是 阿爾瓦·阿爾托。如果說格羅皮烏斯的“國際式”和柯布西耶 的“居住機器”是打碎舊世界創意枷鎖的革命宣言，那麼阿爾 托的地域主義設計和人文功能主義理念則是建設新世界優雅生 活的濟世良方。就像柯布西耶一樣，阿爾托也從很早就知道自 己的歷史使命，從眾多的藝術家和設計師、建築師、工程師朋 友中獲取無窮盡的創意靈感，並將其天衣無縫地融入自己的設 計實踐中。阿爾托發明的層壓膠合板徹底改變了現代家具的面 貌和發展方向。源自大自然的材料經過人工技術的加工，轉化 為設計師可以隨心所欲駕馭的創意形式。阿爾托的膠合板在現 代家具設計領域為後世打開了一扇門，阿諾·雅各布森、查爾 斯·伊姆斯、埃羅·沙裡寧、約裡奧·庫卡波羅等從這扇門中 看到膠合板運用的新的可能性，於是創造出三維向度造型的座 椅、雕塑造型的茶幾和極簡主義風格的辦公椅。與此同時，膠合板的使用又激發了另一部分設計師反思傳統材料和傳統設計遺產，於是漢斯·維格納從中國家具、英國家具和丹麥家具中 獲得藝術靈感，伊瑪裡·塔佩瓦拉則從非洲家具、西班牙家具 和芬蘭家具中獲得工藝啟發。從此，在這個全球化的時代，不 同民族的藝術遺產獲得了共享。方海教授和景楠博士著述《藝 術與家具》，當然不是簡單講述設計大師們的生平故事，而是從 一個特殊的角度為中國設計師、建築師和藝術家推介一種藝術 與設計的共生模式，並同時從宏觀到中觀再到微觀，為讀者全 面展示這種模式的獨特魅力。人們不僅看到古代家具是與藝術 創意共榮的；還看到古往今來世界各民族在家具發展方面不同 的創意故事；更可盡情關注近現代設計大師們如何在藝術與設 計實踐的互動中完成創意的構思。方海教授作為建築師和設計 師，多年來在理論研究和設計實踐兩方面都有所踐行，特別注 重從建築、室內到家具、燈具的一體化設計項目。其著作《建築 與家具》中所介紹的深圳家具研發院就是其代表作品。從建築 到室內，從家具到燈具，其設計構思都來自蒙德裡安、康定斯 基和克利等藝術大師的作品的啟發，尤其在家具設計方面，更 體現了藝術創意與生態材料的有機結合。方海教授最早使用竹 膠合板全方位設計並制作家具，同時開啟合成竹板材在建築、 室內和景觀設計中的廣泛應用。此後，方海教授又主持或參與 完成了成都天府國際社區教堂、無錫大劇院、上海萬科藍山會 所等項目，踐行著藝術引領家具設計的創意模式。
古往今來，家具的創意總是來自人類物質文明和精神文明 的諸多方面，它們有時來自大自然，有時來自歷史的片斷，有 時來自科技的點滴成就，但更多的則是來自無窮無盡的藝術創 意。《藝術與家具》所講述的故事在介紹“藝術引領家具”精彩 片斷的同時，相信也會給當代中國的設計師、建築師、藝術家 和其他讀者些許對於原創藝術的啟迪和反思。當中國已經具備 創新實力的時候，我們尤其需要呼吁“藝術引領設計”的創新 模式。
自 序
藝術與創意：人類家具發展的源泉
方海
藝術的本質是創意。人類歷史上古往今來的各種家具，無論是中國家具還是歐洲家具，無論是伊斯蘭家具還是印度家具，或 者是日本家具、非洲家具、美洲家具和大洋洲土著家具，它們能 夠留傳至今的最重要原因就是使用功能背後蘊含著的藝術因子和素，這些素會以不同的方式流傳後世，用於創造 具有新時代藝術創意的家具。
在開羅的埃及國家博物館，在倫敦大英博物館，在巴黎的羅浮宮， 我們都可以看到三千多年前的古埃及家具。令人大喫一驚的是，人類 最古老的文明創造出來的家具竟然也是結構功能最完備、裝飾手法最 豪華的家具繫列之一。它們與埃及金字塔、古神廟、像形文字和手工 藝制品一樣，都是埃及藝術創意的結晶。古埃及的家具，以其震撼人 心的原創性和藝術性成為人類家具的最重要原型，它們一直被研究被 模仿，但從來沒有被超越被替代。古埃及家具的構造創意和裝飾藝術 體繫成為歐洲家具繫統的直接源泉，而古埃及家具中的折疊式結構創 意早在兩千多年前就流傳到北歐，隨後又跟隨遊牧民族的遷徙傳到中國，由“胡床”而發展出折疊椅和交椅繫列，促成中國古代家具在內斂的功能和華貴的裝飾之間成就勃發的張力和充滿藝術品質的視覺構成 體繫。
筆者與景楠博士在《藝術與家具》中選擇了一個非常重要 但卻在國內被長期忽視的主題，對家具中藝術創意的思考使我們 意識到，中國當代絕大多數家具之所以品質低下甚至不堪入目， 其根本原因就是設計師和相關企業家對藝術的茫然和對創意的漠 視。20年前，當筆者在斯德哥爾摩的東方博物館準備博士論文的 開題時，正值中國明清古典家具開始引起海內外的強烈關注。經 過在芬蘭和瑞典對歐洲現代家具的初步考察，筆者敏銳地感受到 中國家具與現代西方家具之間在藝術創意方面千絲萬縷的內在聯 繫，於是將自己的博士論文題目定為《現代家具設計中的“中國 主義”》，力圖從跨文化和藝術創意交流的視角探討現代設計的源 流脈絡和設計手法繫統。
在2000年前後紐約舉辦的一次國際拍賣會上，一對中國明代的黃花梨交椅以16的高價拍出，充分展示了中國傳統家具藝術創意與精良工藝的魅力，它們並非普通的座椅，而是承載著 人類文明交流和創意傳承的藝術精品。我們可以從中看到古埃及 的折疊凳以其便攜優雅被北方遊牧民族帶到漢代的中國，並隨著 中華民族從席地而坐到垂足而坐的生活方式的轉化，依功能的演 化和構造的創意發展出折疊椅和交椅。那些高價拍出的交椅，其 價值不僅來自年代的久遠和材質的珍稀，更重要的則是其周身遍 布的藝術靈魂的片段：人文功能主義的構造創意，簡潔有力的構 件造型，集中而強烈的雕飾主題，精美嫻熟的金屬構件工藝及其 與交椅整體構造水乳交融的結合。
2016年秋天，在倫敦舉辦的一次國際家具拍賣會上，一件由 丹麥設計師在1949年設計的胡桃木茶桌以6的高價拍出。 這是丹麥設計師從中國明代茶幾設計中獲得靈感而設計並制作的 限量版現代茶桌。它一方面弘揚了中國傳統家具藝術的魅力，另 一方面也展示著現代設計的簡約主義美學，在《現在家具設計中 的“中國主義”》中，筆者曾詳細論述中國明式家具的設計美學 與現代家具創意理念之間的異曲同工和傳承關繫，我們可以從中看 到那條承載著人類文明交流和創意傳承的金線繼續向前延展著，不 同時代的藝術創意如珍珠一樣用不同方式被串在這條金線上。
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