《空間的靈性：環境藝術設計》詳細介紹了環境藝術特征，光、色與空間的關繫，材料的組合、分類、性質以及環境藝術設計的程序，揭示了環境藝術設計的理論基礎、美學規律以及設計原則，分析了環境藝術設計的時代性和民族性，展望了環境藝術設計的未來發展。本書集知識性與實用性於一體，配有插圖，解讀了環境藝術的方方面面，是一本不可多得的環境藝術人文讀本。

李硯祖，清華大學美術學院教授，博士生導師。主要研究方向：設計藝術歷史及理論、陶瓷藝術、中國畫學。出版專著有：《工藝美術概論》、《創造精致》、《藝術設計概論》、《造型藝術欣賞》等。主編著作有《中國藝術學研究》、《中國工藝美術學研究》、《環境藝術設計的新視界》等。曾獲2003年首屆***教學名師獎、北京市教學名師獎、清華大學教書育人獎、北京市高校青年骨干教師等稱號。

目錄
第1章環境藝術設計概述
第一節環境藝術設計的概念
第二節環境藝術的緣起和變遷
第三節環境藝術的屬性
第四節環境藝術的藝術特征
第五節環境藝術的復雜性與廣延性
第六節環境藝術的創作特征
第2章環境藝術中的空間、光與色
第一節空間的構成與界定
第二節光環境
第三節色彩環境
第3章環境藝術設計的材料與程序
第一節材料的組合
第二節材料的分類及性質介紹
第三節環境綠化與環境景觀
第四節陳設品與設計
第五節家具與環境
第六節環境藝術設計的程序
第4章環境藝術設計的理論與設計原則
第一節環境藝術設計的理論基礎
第二節環境藝術設計的美學規律
第三節環境藝術設計的原則
第5章環境藝術設計的新視界
第一節21世紀的環境藝術
第二節環境藝術設計的時代精神與民族化

主要參考書目
後記

第一節 環境藝術設計的概念
“環境藝術設計”是指通過藝術設計的方式對室內外環境進行規劃、設計的一門實用藝術。對於大多數人而言，注重的是環境的實際品質，並不關心這類概念，對其理解一般還都停留在憑經驗和情緒化的描述上，環境藝術理論也沒有引起設計師和理論家的足夠重視。環境藝術作為現代藝術設計學科中的一種，它的藝術風格的形成、變化及歷史變遷常與建築學有著密不可分的關繫，而且在某種程度上，極為類似，但它們還有著很大的差異。建築是整個環境空間的主體，是環境藝術的載體，環境藝術的發生和發展都離不開建築。環境藝術不是純欣賞的藝術，是人創造的、人類生活的藝術化的生存環境空間，它始終與使用聯繫在一起，並與工程技術密切相關，是功能、藝術與技術的統一體。因此，環境藝術與建築學(指經典建築學)有很多共同點，同樣是一門具有實用功能與審美功能、在技術和藝術方面緊密結合起來的學科。在一定意義上，也可以把它看做廣義建築學的一部分。1981年國際建築師協會將建築學定義為：“建築學是一門創造人類生活環境的綜合的藝術和科學”轉引自張明宇：《環境藝術的緣起及創作特征》，載《建築師》，1994(8)。。這條定義也完全適合於環境藝術，即環境藝術設計是一門創造人類生活環境的綜合的藝術和科學。用繫統論的觀點來分析，環境藝術設計是藝術設計大繫統中的一個子繫統。環境藝術設計的最終目的，就是為人類創造更合理、更符合人的物質和精神需求的生活空間。環境藝術設計是一門既邊緣又綜合的學科，它所涉及的學科很廣泛，主要有：建築學、城市設計、景觀設計學、城市規劃、人類工程學、環境行為學、環境心理學、設計美學、環境美學、社會學、文化學、民族學、史學、考古學、宗教學等方面。廣義上的環境概念的涵蓋範圍非常大。行為學上的環境是指人類賴以生存的、從事生產和生活的外部客觀世界，一般分為自然環境、人工環境和社會環境。從設計角度看，環境主要是指人們在現實生活中所處的各種空間場所。環境是個相對的概念，總是相對於某個中心事物而言。今天，環境繫統的“整體性”在設計方法論中占據了越來越重要的位置，可以說整個宇宙，小至極微，大至無窮，都是按照個體與整體的互為結構組成的，即個體與個體互相協調而形成的整體所構成。因此，環境藝術的設計，大至建築與城市、建築與鄰近區域的有機融合的整體宏觀層次，小至建築本身的室內空間，光、色、質、綠化、陳設、濕度等微觀層次，都明顯地體現出整體設計、統一籌劃、彼此滲透的指導思想。環境藝術的存在和形成的最終目的是為人提供生存和生活的場所。因此，人是環境藝術設計的主體，人與環境藝術之間相互聯繫、相互作用、相互影響，構成相對立、相依存的統一關繫。基於上述的認識，本書中所涉及和研究的對像，主要包括兩大類：一是除建築設計以外的人類聚居環境的設計，簡稱室外環境設計；二是建築單體內部的空間劃分、界面設計，以及陳設等設計，簡稱室內環境設計。現代環境藝術設計在我國隻有幾十年的發展歷程。時間雖短，但發展迅速，很快就形成了一個相對獨立的專業體繫，環境藝術設計教育也經歷了四十餘年的風風雨雨，建立起了自己的教學體繫。20世紀50年代，中央工藝美術學院建校時，曾參照國外高等美術院校專業設置的慣例，建立了室內裝飾繫。經過奚小彭等老一輩設計家的努力，為這個專業的發展奠定了基礎。隨後，為了適應我國社會主義建設事業的發展，曾數易其名為：建築裝飾繫、工業美術繫和室內(環境)設計繫。十年浩劫時期，室內設計專業處於停滯的階段。“文化大革命”結束後，纔給這個專業的發展帶來新的機遇。改革開放初期，社會任務和要求接踵而來，原有的專業教學內容無法適應新的形勢發展，奚小彭先生說：“用發展的眼光看，我主張從現在起我們這個專業就應該著手向環境藝術這個方向發展。”《中國室內設計年刊1997》，12頁，北京，中國建築工業出版社，1998。經過數年的努力，終於得到社會的普遍認同以及各級領導的重視和支持，環境藝術設計繫(原室內設計繫)和環境藝術設計中心(現更名為環境藝術設計研究所)先後在不同的範圍內付諸實現。環境藝術設計專業從此走上不斷完善和發展的道路。經過近十餘年的建設和發展，環境藝術設計已從側重於室內環境設計(Ｉｎｔｅｒｉｏｒ Ｄｅｓｉｇｎ)，走向室內環境設計和室外環境設計(ＬａｎｄＳcａｐｅ Ａｒcｈｉｔｅcｔｕｒｅ)並重的道路。教育體繫逐漸完備，創作方法和設計技巧也不斷提高。現代環境藝術設計雖在我國起步較晚，但改革開放後蓬勃發展的社會經濟局面給環境藝術設計帶來前所未有的機遇。世界現代環境藝術設計逐漸從室內空間設計的裝飾、家具陳設等方面。