●第一章 時尚藝術的內涵與邊界8
第一節 時尚藝術的基本概念9
第二節 時尚藝術的五條原則18
第三節 時尚藝術的基本範疇與類型23
第二章 時尚藝術的歷史與未來32
第一節 藝術的時尚化趨向33
第二節 時尚的藝術化40
第三節 時尚藝術的成型52
第四節 時尚藝術的趨向59
第三章 時尚藝術的文化意義65
第一節 時尚藝術之於文化思潮66
第二節 時尚藝術之於文化融合74
第三節 時尚藝術之於文化創新80
第四節 時尚藝術之於大眾文化85
第四章 時尚藝術的經濟價值95
第一節 時尚藝術之於時尚產業96
第二節 時尚藝術之於藝術市場105
第三節 時尚藝術之於文化創意產業115
第四節 時尚藝術之於大眾傳媒124
第五章 時尚藝術的產業模式129
第一節 時尚藝術的產業化過程130
第二節 時尚藝術產業的核心是符號生產139
第三節 時尚藝術的產品生產149
第四節 時尚藝術的消費市場160
第六章 時尚藝術的設計創制165
第一節 時尚藝術家的身份認同166
第二節 時尚藝術的設計創制理念179
第三節 時尚藝術的設計創制方法190
結語209
後記218
參考文獻219
本書主要分為六個層面展開論述：第一部分闡述時尚藝術的內涵與邊界，探討時尚藝術的基本概念、基本原則、基本範疇和基本類型。第二部分梳理時尚藝術的歷史與未來，追溯藝術的時尚化與時尚的藝術化歷程，確定時尚藝術的成型，及其在未來的發展趨勢。第三部分分析時尚藝術的文化意義，闡釋時尚藝術對當代文化思潮的變革作用、對文化交融的促進影響、對文化創新的激發功能，以及對大眾審美的提升意義。第四部分論述時尚藝術的經濟價值，發掘時尚藝術對於時尚產業、藝術市場、文創產業及大眾傳媒等方面的經濟價值。第五部分剖析時尚藝術的產業模式，理解時尚藝術的產業化過程、時尚藝術的產業核心是符號生產、時尚藝術的產品生產和時尚藝術的消費市場。第六部分闡述時尚藝術的設計創制，探討時尚藝術家的身份認同、時尚藝術的設計理念和時尚藝術的設計創制及方法等內容。
