●緒論
1.現代經典的選擇標準
2.現代主義小說觀的變革
3.小說詩學的視野
第一講 小說的預言維度:《城堡》與卡夫卡
卡夫卡的傳記形像:地窖中的穴鳥
《城堡》:解釋的迷宮
《城堡》的解釋史
作為一種小說結構和主題的模式:“追尋”
對話性與復調特征
《城堡》與寓言批評的勃興
第二講 回憶的詩學:《追憶似水年華》與普魯斯特
“逆向的哥白尼式革命”
回憶:生命的形式與藝術的形式
記憶的雙重性
1.無意的記憶
2.“無意的記憶”的詩學特征
3.斷片的美學
4.兩種記憶及其悖論
記憶的神話
第三講 20世紀的“”:《尤利西斯》與喬伊斯
“隻能被重讀的小說”
《尤利西斯》的情節結構
神話的形式:秩序和反諷
登峰造極的文體實驗
意識流的裡程碑
1.什麼是意識流
2.《尤利西斯》的意識流技巧
3.作者真的隱匿了嗎?
小說語言:隱喻和轉喻
第四講 小說的情境化:《白像似的群山》與海明威
影響作家的作家
“冰山文體”
1.簡約的藝術
2.“經驗省略”
《白像似的群山》文本解讀
情境化的小說
第五講 小說中的時間與空間:《喧嘩與騷動》與福克納
約克納帕塔法:想像的王國
白痴講的故事
1.具體性和原初性
2.用白痴表現的意識流程
3.白痴敘事的超越意蘊
《喧嘩與騷動》的時間哲學
現代小說的空間形式
1.時間流程的中止
2.並置的結構
3.小說中的空間化情境
第六講 迷宮的探索者:《交叉小徑的花園》與博爾赫斯
玄想的小說
“迷宮敘事”與時間主題
科勒律治之花:奇幻體的詩學
同與異:博爾赫斯的中國想像
後殖民話語中的博爾赫斯
第七講 “物化”的世界:《嫉妒》與羅伯.格裡耶
“視覺小說”
“物化”的現實
對比喻的質疑
主觀主義與客觀主義:兩個羅伯一格裡耶
第八講 魔幻與現實:《百年孤獨》與馬爾克斯
時間的循環
現實的魔幻化與魔幻的現實化
1.陌生化
2.現實的魔幻化
3.想像的邏輯:小說中的現實
4.魔幻的現實化
5.敘事者的選擇和策略
6.熱帶的神秘
神話與原始思維
1.《百年孤獨》的神話模式
2.動物的像征譜繫:原始思維的遺留
拉丁美洲的孤獨
1.鏡子的寓言
2.地緣政治學意義上的“馬孔多”
3.“馬孔多”與“邊城”
第九講 對存在的勘探:《生命中不能承受之輕》與昆德拉
小說的立法者
思索的小說
1.小說家更關注人物的基本境況
2.小說家隻研究問題
3.小說思考存在
昆德拉的小說學
1.作為“存在編碼”的關鍵詞
2.反復敘事
3.復調式結構
4.音樂性
小說的可能性限度
參考書目
後記
回顧20世紀文學,冠以經典的蓋棺論定或許言之尚早。但吳曉東在北大講壇上推崇的從卡夫卡到昆德拉這九位小說家,卻無疑稱得上大師;他在課堂上選作闡釋分析對像的九篇作品也已經或終將被證明為不朽。因此,吳曉東對他心儀小說家的獨具慧眼的研究、對他欣賞的小說的別有會心的解讀,不失為一種對20世紀現代派文學的回顧和盤點。雖然作者無意經營小說史的架構,但其宏闊視野卻有助於我們對百年文學脈絡的整體關照和把握,進而領悟已經過去的這個“人類有史以來最復雜的一個世紀”對小說家及小說形式的深層影響,以及為什麼20世紀的小說令人感到“閱讀不再是一種消遣和享受;閱讀已成為嚴肅的甚至痛苦的儀式”。
吳曉東著的這本《從卡夫卡到昆德拉(20世紀的小說和小說家)》是在北大開設的“20世紀外國現代主義小說選講”課講稿的基礎上整理而成。講堂上的即興發揮和精彩議論,使本書在嚴謹縝密的學院派嚴謹風格之外,更增添了幾分瀟灑而感等