●緒論
章結構主義與序列音樂
節結構主義理論的發展脈絡
第二節結構主義思維與序列主義音樂:共性與互動
一、結構主義與序列主義的共同淵源
1.社會歷史文化背景對建構作品的思維模式之衝擊
2.形式一自律論:共同的美學趣旨
3.數學與程序:結構思維的根基
二、結構主義對音樂樣式與序列思維的借鋻
三、序列主義音樂的結構主義思維
第三節結構主義方與序列音樂結構分析
一、作為方的結構主義
二、結構主義方走進序列音樂領域溯源
三、結構主義方法運用於序列音樂分析的可行性審視
第二章共同的思維根基,不同的風格展示:巴比特與達拉皮科拉序列
音樂創作概述
節巴比特:“唯理性”數學家
一、巴比特音樂形式觀與結構思維觀的形成背景
二、巴比特的音樂創作技術路線
第二節達拉皮科拉:“感性”的唯美主義者
一、序列因素融入達拉皮科拉音樂創作之淵源
二、達拉皮科拉的音樂創作技術路線與觀念
第三章序列主義音樂文本素構成與自身形態展示
素之結構層與關繫概述:互動、轉換、對位
第二素的動態過程與形態展示
一、音高的組織方式
1.六音組“結緣”
2.序列“分割”
3.序列的層狀平行與立體交織
4.序列間的關聯性
二、節奏、節拍結構層
1.節奏序列之層次性形態
2.時間節點序列
3.復節拍:節拍的縱向疊加與對位
三、力度結構
音色結構
1.音色的組織方式
2.音高序列切割與音色布局的關聯性
第三素自身結構形態的“自治性”與“封閉性”
一、作為結構力素與理性主義思維
二素的內在結構組織方式與結構主義思維之契合
第四章序列主義音樂文本的結構化過程之手法分析與結構關繫認知
節“貫穿式”手法:構建整體音樂作品的主線
一、“分割”手法之貫穿
二、核心音組集合與節奏型之貫穿
1.音組集合的動機式貫穿
2.作為單位細胞的節奏型
三、復調思維之貫穿
1.變格卡農:音高組織的倒影模仿與節奏形態的非嚴格模仿
2.卡農的繁衍:正格卡農鑲嵌之下的變格卡農
3.音色拼貼式卡農
第二節對稱原則與非對稱因素的共時性與互溶性
一、音高的對稱形態與節拍值的遞增(減)之抗衡
二、回文結構序列與變格卡農之並存
三、對稱結構下的音樂符號現像:“十字架”作為音樂符號
第三節結構對位手法素間的關聯性與結構共時性
一、音高組織與節奏形態的對位與共時
二、不素的綜合對位:以《篇章五則》樂章為例
第四節序列主義音樂結構思維之審視:“關繫”的透視與組合
一、關繫的透視:序列音樂創作中不同層面的邏輯關繫
二、關繫的組合
第五章序列主義音樂文本整體結構設計思路及其過程化研究
素的轉換調節與結構過程
一、音色的畫面轉換:從組合拼貼到線性統一
二、音高與節奏序列的畫面轉換:兼談序列分割的內在統一性
三、數字、圖像與音樂文本形態的畫面轉換“
1.數字與音樂文本的轉化
2.圖像與音樂文本的轉化
第二節整體結構的封閉性形態及內在邏輯的秩序與過程
一、回文結構:以達拉皮科拉《告別》為例
二、音區分割的封閉性結構:以巴比特《為十二件樂器而作》為例
三、序列矩陣之形式的建構:以巴比特《第五弦樂四重奏》為例
第三節序列主義音樂結構思維的再審視:過程的思維
一、轉化的過程
二、推理的過程
三、結構搭建的過程
第六章結構主義思維:序列主義音樂創作與分析的路徑與理念
節文學、繪畫、符號學中的結構主義思維與序列音樂
一、文學中的結構主義思維與序列音樂創作
二、繪畫中的結構主義思維與序列音樂創作
三、符號學中的結構主義思維與序列音樂創作
第二節序列音樂中的結構主義統構效力
一、關於整體性與封閉性
二、關於邏輯與秩序
三、關於自調性與轉化性
第三節結構主義視域下的音樂創作與分析之反思
一、結構主義指導序列音樂創作與分析的價值與意義
二、結構主義指導序列音樂創作與分析的問題
三、結構與解構之辯
結語
附錄一:本書所研究的巴比特與達拉皮科拉序列作品序列表
附錄二:密爾頓·巴比特作品目錄
附錄三:路易吉·達拉皮科拉作品目錄
參考文獻
後記