編輯推薦：在十九世紀，德奧音樂爭取到了德奧哲學家和文學家們的推崇，他們脫離了純然的欣賞，上升到對音樂作內涵剖析——甚至形而上的解釋。同時，正是在德意志音樂史學家的主導下，音樂史實現了對過去故紙堆的挖掘，德意志音樂家從而主導了話語權。本書並沒有像一般音樂史書籍那樣按照年代作通史的泛泛介紹，也沒有寫成一個個音樂家的生平傳記。作者雖然以德奧音樂目前一個個偉大音樂家為論述對像，但是每介紹一位音樂家時都會圍繞德奧音樂目前的某個核心問題展開論述。此外，本書注重從接受史的角度介紹音樂家，並不是按照一般的音等

●總論 第一章  從晚期巴洛克到古典主義一  意大利的巴洛克？德意志的巴洛克？ 二  巴赫接受史——偉人可能被構建出來嗎？ 三  格魯克與十八世紀前期的歌劇 四  莫扎特——“炒作的神童”，還是“音樂的上帝”？ 五  失聰與貝多芬——人生遭遇能讓作品更偉大嗎？ 第二章  浪漫主義時代六  拿破侖戰爭前後的歐洲音樂世界 七  舒伯特——古典與浪漫的交點 八   柏遼茲——一個法國人的落寞與德意志標題音樂的崛起 九  戲劇與音樂的共榮——理查德·瓦格納 十  勃拉姆斯——旋渦中的“BBB”與“BBW” 第三章  後期浪漫主義與二十世紀十一  從超越、迷 十二  非道德的音樂巔峰？——理查德· 施特勞斯 十三  施特勞斯與旋轉的維也納 十四  世紀末的孤獨旅人——馬勒 附錄  與死神共舞的人生十五  克勞德·德彪西——對話德意志 十六  勛伯格——拒絕標簽的“革新者”第四章  西方音樂與西方社會十七 混亂的劇院——嚴肅音樂的不嚴肅史十八  靠作曲真能過得好嗎？——作曲家榮衰史 附錄  推薦曲目 後記

這是一本關於德奧音樂史的書，在歷史的維度下，這些音樂既不“嚴肅”也不“古典”。我們在書中關注偉大的音樂家們，他們像一個個神祇供我們膜拜，但其實也十分平凡。他們組成的歷史有真實的一面，也有被構建的一面。他們的作品是不朽的，然而這些不朽不但出發於個人在大時代中不得不然的沉浮，也建立在後世不同環境下人們的投射。一個音樂家死去了，他的藝術遺產不得不被百年後的另一個藝術家詮釋，而當這位百年後的藝術家死去，又繼續被另一群藝術家用或者精闢，又或曲解的方式回望。在整個漫長的過程中，最能把握話語權的，正是德奧地區的藝術家，以及學者們……本書依照歷史順序，以德奧音樂家為中心，分別介紹了巴赫、莫扎特、貝多芬、舒伯特、柏遼茲、瓦格納、勃拉姆斯、施特勞斯、馬勒、德彪西、勛伯格等眾多音樂巨匠的人生經歷、作品風格、歷史地位等，梳理出德奧音樂如何脫穎而出，占據西方音樂中心地位的歷史脈絡。

樂正禾 著

    要解釋莫扎特的“萬能”，我們要再次回顧他青少年時代的經歷。莫扎特最早的孩童時期作品並非接近由自己完成，而是有賴於其父的潤色加工。然而他超人的演奏能力確實令歐洲王室驚嘆不已，而在王室的引領下，其他貴族也沒有不愛他的理由。莫扎特通過這些關繫很早就能和各種超一流的作曲家進行深度交流，第一次巴黎之行他受益於約翰-朔貝特（Johann Schobert），意大利之行遇到了自己的對位法恩師馬爾蒂尼。德意志之旅還會結識享譽歐洲的曼海姆樂派（Mannheimer Schule），當然還有最重要的，海頓和小巴赫會成為他的好朋友，而號稱“倫敦巴赫”的這位J.C. 巴赫會指導他作曲的技巧。莫扎特音樂的模仿期並不長，但他觀摩的所有的演出和所有交流過的音樂家都會對他形成一定的影響。他的性格是早熟的，巡回時期豐富的見識使他對人情世故的了解也很不凡，在二十歲出遊曼等