●第1章服裝在人物造型中的重要性
1.1服飾反映人物的特征
1.2服裝的表現
1.3如何塑造角色
第2章認識服飾
2.1人體與服飾的關繫
2.1.1人體繪制
2.1.2人體與服裝
2.2理解服飾
2.2.1服裝的類型
2.2.2服裝的厚度
2.2.3服裝的設計
2.3服裝上的細節表現
2.3.1衣服的接縫
2.3.2領口
2.3.3衣兜
2.3.4紐扣
2.3.5領帶、領結
2.4便服繪制
2.4.1人體素描的繪制
2.4.2人體結構描繪
2.4.3人體輪廓表現
2.4.4服裝草圖的設計繪制
2.4.5服裝的細致刻畫
2.4.6最終的勾線完成
第3章褶皺體現服裝
3.1褶皺產生的原因
3.1.1褶皺的生成
3.1.2褶皺的走向
3.2褶皺繪制技巧
3.2.1T恤褶皺表現
3.2.2襯衣褶皺表現
3.2.3褲子褶皺表現
3.2.4裙子的褶皺表現
3.2.5外套的褶皺表現
3.2.6披肩的褶皺表現
3.3服飾局部的繪畫
3.3.1服飾局部表現分析
3.3.2手臂上的衣紋
3.3.3服飾局部表現分析
3.3.4臀部的衣紋表現
3.3.5腿部的衣紋表現
2.3.6各種動態衣紋表現
3.4現場繪制——現代服飾繪制
3.4.1人物結構的繪制
3.4.2人體結構的描繪
3.4.3服裝草圖的設計繪制
3.4.4服裝的細致刻畫
3.4.5賦予服裝立體感
3.4.6賦予服裝立體感
第4章繪制各類服飾
4.1季節服飾
4.1.1不同季節的服飾
4.1.2春裝的繪制技巧
4.1.3夏裝的繪制技巧
4.1.4秋裝的繪制技巧
4.1.5鼕裝的繪制技巧
4.2制服的繪制技巧
4.2.1了解制服
4.2.2白領裝
4.2.3醫生護士裝
4.2.4空姐制服
4.2.5服務員制服
4.3學生裝的繪制技巧
4.3.1了解學生裝
4.3.2學生裝
4.3.3連衣裙
4.3.4水手服
4.4運動裝的繪制技巧
4.4.1認識運動裝
4.4.2休閑運動裝
4.4.3體操裝
4.5睡衣裝的繪制技巧
4.5.1認識睡衣裝
4.5.2褲裝
4.5.3裙裝
4.6內衣褲、泳裝的繪制技巧
4.6.1認識內衣褲和泳裝
4.6.2內衣褲
4.6.3泳衣
4.6.4連體泳衣
4.7褲裙的繪制技巧
4.7.1認識褲裙
4.7.2裙子的各種裙擺
4.7.3褲子的繪制技巧
4.8古代服飾的繪制技巧
4.8.1認識古代服飾
4.8.2中國古典服飾
4.8.3古代日韓服飾
4.9其他服飾的繪制技巧
4.9.1一些常見的其他服飾
4.9.2禮服
4.9.3旗袍
4.9.4浴衣
4.9.5女僕裝
4.9.6哥特式蘿莉裝
4.9.7忍者、劍客、巫女服
4.10浴衣和蘿莉裝的繪制
4.10.1服飾特點分析
4.10.2浴衣的繪制步驟
4.10.3哥特式蘿莉裝繪制步驟
第5章配飾的繪制
5.1鞋子的繪制技巧
5.1.1腳的基本知識
5.1.2不同服飾的鞋子搭配
5.1.3皮鞋的繪制技巧
5.1.4平底皮鞋的繪制技巧
5.1.5高跟鞋的繪制技巧
5.1.6靴子的繪制技巧
5.1.7涼鞋的繪制技巧
5.1.8拖鞋與木屐繪制技巧
5.2襪子
5.2.1對於襪子的認識
5.2.2長、中、短的襪子
5.2.3花邊蕾絲襪
5.2.4毛襪
5.3頭部配飾
5.3.1認識配飾
5.3.2配飾的作用
5.3.3為角色添加配飾
5.4小蘿莉的繪制
5.4.1繪制人體結構圖
5.4.2人體線稿的描繪
5.4.3服裝草圖描繪
5.4.4服裝的細致刻畫
5.4.5服飾的最終完善
第6章漫畫道具的繪制
6.1角色與道具
6.1.1認識道具
6.1.2人物與道具的關繫
6.1.3基本道具的繪制
6.2背包與口袋
6.2.1常見背包與口袋
6.2.2工作包袋
6.2.3學生包
6.2.4休閑包
6.2.5日常口袋
6.3電子產品
6.3.1電子產品在漫畫中的應用
6.3.2手機
6.3.3耳機
6.3.4遊戲機
6.3.5手表
6.4生活中常用物品
6.4.1常用物品介紹
6.4.2杯子的繪制
6.4.3洗漱用具
6.4.4飲料瓶罐與食物
6.5運動與情境道具
6.5.1運動與情境道具簡介
6.5.2運動用品
6.5.3情境道具
6.5.4圖書與課桌
6.6學生裝扮的繪制
6.6.1繪制人體結構圖
6.6.2服裝草圖的繪制
6.6.3服裝的細致刻畫
6.6.4服裝的最終完善
第7章如何通過服飾塑造角色
7.1人物角色設定
7.1.1角色設定簡介
7.1.2角色設計
7.1.3為角色繪制服裝
7.2創造角色
7.2.1服裝的改良
7.2.2短裙設計
7.2.3短裙、中裙設計
7.2.4長裙設計
7.2.5短褲設計
7.2.6中褲設計
7.2.7長褲設計
7.3戰士服飾的正背面的繪制
7.3.1服飾正面繪制
7.3.2服飾背面繪制

本書是“漫畫核心技法”繫列教程中的一本，講述了深受讀者喜歡的Q版風格的漫畫繪畫技巧。在第1章中主要介紹了各種風格的Q版漫畫。第2章主要學習Q版漫畫中特殊的頭身比例繪畫技巧。第3章和第4章分別講述了Q版漫畫人物的五官特征表現和人物表情的描繪。第5章講述了Q版人物的身體結構特點。第6章講解了不同年齡段的Q版漫畫人物角色的表現。第7章講解了不同性格的Q版漫畫人物表現技巧。第8章重點闡述了在Q版人物繪畫中不同情緒的表達以及結合肢體動作變化的表現技巧。第9章講解了Q版漫畫中出現的動物擬人和道具擬人的繪畫技巧等。第10章講述構圖以及雙人組合繪畫技巧。第11章和第12章分別講述Q版漫畫人物的服飾、飾品以及道具的繪畫。第13章講述Q版漫畫的上色技巧。本書內容詳實，講解繫統，圖例精美，並突破性地使用了雙色印刷使得標示更加清晰。同時本書也贈送了課後練習，讓初學者在進行漫畫素描技巧的學習時更加輕松。本書非常等

UP漫畫社,張綺雲 編著 著