●前言
●第1版前言
●第一章 歷代圖案概論
●第一節 圖案的特征
●一、關於圖案
●二、圖案的分類
●三、圖案的素材
●四、圖案的變形方法
●五、圖案的表現技法
●六、圖案構成的形式美要求
●七、圖案構圖的方法
●八、圖案設計的基本要求
●九、圖案設計的色彩
●第二節 原始社會時期的圖案
●一、舊石器時期的圖案
●二、新石器時期的圖案
●第三節 商周時期的圖案
●一、青銅器圖案
●二、玉器圖案
●三、漆器圖案
●部分目錄

鄭軍、楊海著的《中國歷代圖案精品摹本(第2版)》精選了我國歷代具有代表性的圖案作品近二百幅，包括原始社會的彩陶，商周時期的青銅器，漢、魏時期的畫像石、畫像磚，敦煌、龍門、麥積山的石窟藝術，唐、宋時期的墓室代的寺廟壁畫，明清的民間版畫等，集中反映了各朝代的創作風格和藝術特色，並有短文介紹其創作背景及藝術成就。本書是大中專院校學生研究、借鋻中國歷代圖案的寶貴資料，也是學習者臨習古代圖案的範本。

圖案設計是藝術設計類專業必修的一門重要專業基礎課，是向其他專業課過渡的課程。通過對圖案的學習，能夠了解圖案的基礎理論，掌握藝術設計所要求的造型、構圖、色彩等規律，並將其應用到各設計行業中。本書出版後，得到了較好的社會反響，但也存在一些不足。為了使該書更好地服務於社會，現決定進行修訂，並力圖體現以下特色：（1）通俗性。本書是在第一版的基礎上修訂的，其中對理論部分進行了增補，同時更換了部分插圖，以適應當前設計的發展和教學的需要。將基本理論通俗化，結合歷代設計實例進行分析，以提高學生的學習興趣。（2）實用性。臨摹、學習圖案設計的最終目的是將其應用於生活環境的各個領域，因此，通過理論講述，以及大量的圖案範例，使學生通過練習，對圖案的設計要素有一定的理解和掌握，從而使學生既學習了理論知識，又具備了動手能力，最終將圖案創新性應用於具體設計中。這種編寫方式既有針對性，又適應當前經濟飛速發展對美術設計人員等