●上卷
開放的藝術史叢書總序
序
壹 史前至先秦美術考古
1 東夷藝術中的鳥圖像
2 從地形變化和地理分布觀察山東地區古文化的發展
3 九鼎傳說與中國古代美術中的“紀念碑性”
4 眼睛就是一切——三星堆藝術與芝加哥石人像
5 戰國城市研究中的方法問題
貳 漢代美術
6 禮儀中的美術——馬王堆再思
7 “玉衣”或“玉人”？——滿城漢墓與漢代墓葬藝術中的質料像征意義
8 三盤山出土車飾與西漢美術中的“祥瑞”圖像
9 四川石棺畫像的像征結構
10 漢代藝術中的“白猿傳”畫像——兼談敘事繪畫與敘事文學之關繫
11 超越“大限”——蒼山石刻與墓葬敘事畫像
12 “私愛”與“公義”——漢代畫像中的兒童圖像
13 漢代藝術中的“天堂”圖像和“天堂”觀念
14 從哪裡來？到哪裡去？——漢代喪葬藝術中的”柩車”與“魂車”
15 漢明、魏文的禮制改革與漢代畫像藝術之盛衰
下卷
參 中古佛教與道教美術
16 早期中國藝術中的佛教因素（2—3世紀）
17 何為變相？——兼論敦煌藝術與敦煌文學的關繫
18 敦煌172窟《觀無量壽經變》及其宗教、禮儀和美術的關繫
19 敦煌323窟與道宣
20 再論劉薩訶——聖僧的創造與瑞像的發生
21 漢代道教美術試探
22 地域考古與對“五鬥米道”美術傳統的重構
23 無形之神——中國古代視覺文化中的“位”與對老子的非偶像表現
肆 古代美術沿革
24 “大始”——中國古代玉器與禮器藝術之起源
25 從“廟”至“墓”——中國古代宗教美術發展中的一個關鍵問題
26 徐州古代美術與地域美術考古觀念
27 說“俑”——一種視覺文化傳統的開端
28 五嶽的衝突——歷史與政治的紀念碑
29 “圖”“畫”天地
30 “華化”與“復古”——房形槨的啟示
31 透明之石——中古藝術中的“反觀圖像
附錄 巫鴻教授訪談錄
附錄 本書所收論文出處
本書選譯了有名美術史家巫鴻教授自1985年以來發表的論文31篇。這些論文圍繞著“禮儀美術”（ritual art）這一基本概念討論了中國上古和中古美術中的多項藝術傳統和形式，包括史前至三代的陶、玉和青銅禮器，東周以降的墓葬藝術，佛教、道教美術的產生和初期發展等。這些論文大量使用考古和文獻證據，以擴大美術史研究的廣度和深度。作者結合人類學和社會學的理論和方法論，探討建築、雕塑、畫像和器物等各種視覺形像的組合以及與人類行為及思維的有機聯繫。其分析對像不再是孤立的物品和圖像，而包括了對視覺環境的復原以及對藝術品的創作動因、社會環境、禮儀功能以及觀者反應的考察。文章中的討論往往在兩個層面上進行，除了對具體歷史問題的考察，還反思有關的學術史和研究方法。相當一批論文從比較文化史的角度探討了中國古代美術的特殊物質性和視覺傳統對重新思考中國美術史的敘事結構具有重要意義。在西方學界中，這些文章對近年中國古代等
