中國花鳥畫在五代、兩宋時期開始進入成熟階段，“黃家富貴、徐熙野逸”的風格出現也印證了花鳥畫的繁榮。之後花鳥畫開始逐漸形成了“工筆”、“寫意”兩種表現形式。明代院體畫的精工與陳淳、徐渭的大寫意風格影響深遠，至清代中晚期到民初，花鳥畫發展迅猛，畫風多變、派別林立。20世紀是一個文化藝術變革的時代，在藝術領域先後出現了三次關於中國畫發展方向的論戰，在這樣的背景下，青少年時代的王雪濤（1903-1982年）開始了他求藝的漫長旅程。本文緒論部分對研究方法及材料進行了界定和梳理；在第二章詳細論述了王雪濤的藝術成長歷程，包括藝專學習、師法師長、上追傳統及廣取諸家等過程；第三章對王雪濤的花鳥畫藝術觀念進行了論述，並對花鳥畫具體學習分類說明；第四章對王雪濤花鳥畫風格進行深入剖析，包括筆墨、意境、章法布局、色彩等多個方面；第五章回顧了學界對王雪濤藝術風格分期的討論，並根據王雪濤花鳥畫的轉變歷程及風格的區別提出等
