★ 50載《潮流》，欲望和緊迫湧向心頭，歷史升華為藝術，當代中國的此時此刻在書中一覽無餘甲殼蟲樂隊解散—1970年—《東方紅》電波響徹寰宇：破碎的世界，不缺席的音樂。列儂被槍殺—1980年—羅中立作巨幅油畫《父親》：個體再小，廢墟般的滄桑如紀念碑。曼德拉釋放—1990年—劉小東開個展：人心脆弱，但實驗性地創造歷史。首批航天員登上國際空間站—2000年—楊福東拍攝《第一個知識分子》：世界控制著人，但人在互動中超越。維基解密揭露世界性的丑聞—2010年—中國藝術品時代：等

●第一卷《潮流》
上編 歷史故事
廢墟、破碎和中國現代與後現代
從80年代到90年代——以“缺席”為視角
“當代”的一個案例——中國當代藝術的條件、領域及敘事
反思中國當代藝術的敘事——朝向多線條和互動觀念
中國當代藝術對“當代性”的表現
關鍵在於“實驗”——談90年代的中國實驗藝術
面向國內——90年代中國實驗藝術的一個新方向
中編 主題研究
：中國當代攝影簡史
超越東西：中國當代水墨繪畫簡史
當代和傳統的囓合：策略三種
在中國當代藝術中重新造書
三峽大壩與中國當代藝術——陳秋林、季雲飛、劉小東、莊輝
黑畫與墨像
下編 全球視野
本土與全球——90年代中國實驗藝術中的一個關鍵問題
“區域性”當代藝術的去扁平化
對“區域性”當代藝術的反思
作為全球藝術的亞洲當代藝術——當代藝術中的“歷時性”觀點
既非天堂也非家園——亞洲當代藝術中的風景與內部景觀
物件、藝術品與全球美術館的歷史性
時間性、美術館與全球藝術史
中國和世界——2014年古根海姆亞洲藝術委員會會議發言
超越二分邏輯——西方與非西方、中心與邊緣、現代與傳統
文章出處
第二卷《藝術家·上》
第三卷《藝術家·下》
第四卷《展覽》

有名美術史家、藝評家、策展人巫鴻教授，深度參與中國當代藝術的重要事件，與國內外美術館和藝術家合作舉辦具有重大影響的展覽，並撰寫大量文章探討中國當代藝術的發展過程、潮流走向，以及重要藝術家的創作歷程。這些文章對於理解和研究自20世紀70年代始的中國當代藝術及其與國際當代藝術的關繫具有重要意義。經過5年的親自選編、打磨，首次彙集呈現。50年光陰，世界大變。不變的是，中國當代藝術以世界性的語言，以常人難以料及的膽識，暴露自身的糾結和尷尬，敢於直面真實的生活。文集以“潮流”“藝術家”“展覽”為主題，從中國當代藝術的宏觀面貌到微觀肌理，透過變化的角度從不同層面立體呈現中國當代藝術的豐富性和實驗性，以及藝術家有血有肉的探索經驗。以點窺面，《關鍵在於實驗》創造“重訪”當代中國與世界的方法，我們“過去”的共同記憶得以凝視，我們共同的“現在”和“未來”得以審視和想像。

(美)巫鴻 著