攝影後期的靈魂在於思想。本書作者通過觀念攝影將自己對人物、生活等整體世界觀以照片後期加工的形式，創作出感性的作品。同時，將這種思考方式與操作步驟全部灌入本書，讓讀者能夠創作出自己的觀念攝影作品。

●第一章 從拍好看到拍大片
從拍照到創作
拍照與創作在思維方式上的區別
創作不是一件簡單的事
從拍攝到創作，攝影師需要準備什麼
大片背後的故事
創作的目標
維持激情
把控激情
找到方法
第二章 人像攝影審美
審美水平的高低之分
審美心理的自信與自卑
什麼是“美”
審美的來源
動態的審美
技術與作品的表現力
審美與作品的表現力
技術與審美
認清自身經歷
第三章 靈感與自我意識
靈感的來源
觀察與理解
表達與訴求
過去的畫面
如何培養思維能力
靈感與自我
靈感的重復與“創新”
不同的切入點
理性對待你的靈感
第四章 用構圖講故事
點
線
光影
色彩
強烈的構圖方式
個人的構圖傾向
曼雷
亞歷山大·羅欽可
用構圖展現創意
構圖的趣味——留白
一些錯誤的構圖思路
黃金分割與三分法
初學者的最愛——斜構圖
構圖真的有規範嗎
第五章 人像布光與質感
何為質感
光影分布
實用的人像布光方式
面部的明與暗
分割光
包圍光
倫勃朗光
蝴蝶光
靈活變通
環境光影
順光與環境人像
逆光與環境人像
側逆光與環境人像
人物與環境光影的關繫
光影與表達
光影與情緒
第六章 色彩和諧與色彩搭配
色彩和諧
色環
搭配
與內容相結合的配色
揭開氛圍的奧秘
通透感
第七章 拍出創意
創意靜物
結合靜物的創意人像
創造場景
屬於自己的題材
第八章
後期風格
後期風格“流派”
內容、情緒與調色思路
探索個人的後期風格
第九章 各種場景與風格的人像修圖技巧
逆光大片感後期
清新效果後期
夜景柔光後期
氛圍強化技巧
第十章 後期修圖中的三個核心技術
調節光影
減淡
加深
調節色彩
“日繫”色調與攝影師的迷茫
照片一定要後期處理嗎
照片後期的底線
過程還是結果
“合理”與“不合理”的後期
從風景攝影的角度來看
從人物攝影的角度來看
PS合成的安全區
第十一章 人像創意的核心思路
認識自我
利用好身邊的環境
拍攝具有時代特點的作品
抓住有影響力的事件
完整的畫面
準備圖紙
開始拼圖
審視與修改
做好“加法”
簡化原則
組圖還是單圖
攝影師不可忽略的基本功
寫在最後的話

觀念攝影相比普通攝影更為主觀，是具有豐富內涵的主題攝影，十分符合當代藝術形式。觀念攝影的單幅作品一般帶有作者強烈的思想表達以及賦予被攝主體的情感解讀。本書以“觀念人像攝影”為基礎，介紹了作者對觀念攝影的解析、攝影技法、後期教程等。本書共十一個章節，90%以上的內容為觀念攝影的實操教程部分。本書內容包括作者作品展示、靈感與自我意識、創作作品PS後期教程（作品介紹+步驟+詳細參數可指向性展示）等豐富內容，適合攝影初學者和進階型攝影愛好者閱讀。

馮韜 著