●序
前言
第一章神性籠罩下的中世紀音程性和聲
第一節“相似性”視野中的音程性和聲
一、“相似性”知識型——音程性和聲的結構基礎
二、從奧爾加農到經文歌：仿效、類推與附加
三、新藝術：協調、適合與交感
第二節中世紀音程性和聲的社會文化反思
一、對中世紀社會文化的再認識
二、復調因何而生？——信仰、習俗、理性三重要素的整合
三、音樂的和諧與上帝之聲
四、13世紀經文歌與哥特形式意志
五、新藝術：文藝復興的先導與形式主義的濫觴
第三節音程性和聲蘊涵的理性精神
一、和諧的形上學傳統及音程性和聲蘊涵的數理邏輯
二、從抽像理性到經驗理性
三、音程性和聲中經驗理性的逐漸生長
四、經驗理性的增長與經院哲學的發展
第二章文藝復興人神對話繫統中的調式和聲
第一節調式和聲的結構特征
一、調式和聲的基本概念
二、主調與復調的並存
三、音程的衰落與和弦的興盛
四、變音：調式的聚攏
五、調中心的確立
六、不協和音的處理
第二節調式和聲與文藝復興精神
一、文藝復興的文化土壤：人神對話與“美”意識的興起
二、15世紀音樂：意大利為什麼不是引領者？
三、主調意識中的古典“回歸”及感性高揚
四、世俗調式對教會調式的浸染並主導
五、生命的衝創與神性的和諧
第三節人文主義思潮下的理性精神
第三章過渡時期的巴洛克和聲
第一節《堂吉訶德》——“相似性”知識型的衰落與表征知識型的登場
第二節巴洛克和聲：相似性與表征性的糾纏
一、從牧歌到數字低音——虛幻的相似與內在的確定
二、調性和聲的初顯與調式和聲的餘音
三、秩序與等級——復合層中的半音和聲
四、古二部曲式——調性布局與格柵式秩序
第三節巴洛克和聲的美學基質
一、力與運動：科學與藝術的共享思維
二、心靈的運動，炙熱的情感
三、巴洛克音樂中的崇高與調性和聲
第四節理性與非理性交織的巴洛克和聲
一、理性主義背景下的拉莫和聲理論
二、哥特形式意志的衰退與孤峰巴赫的養成
三、從非理性走向理性及對位理性與和聲理性的融合
第四章啟蒙主義麾下的古典調性和聲
第一節古典調性和聲的結構特征
一、“表征性”知識型——古典調性和聲的配置密碼
二、同一-差異性模式中的大小調主調音樂
三、自然音體繫的配置邏輯
四、半音體繫的配置邏輯
五、和弦外音的配置邏輯與平行五、八度的禁律
六、古典奏鳴曲的調性配置邏輯
第二節古典調性和聲的審美反思
一、啟蒙運動與藝術
二、古典調性和聲的“素樸”之美
三、古典調性和聲與古典奏嗚曲式的審美內涵
四、古典調性和聲與貝多芬交響曲中的崇高精神
第三節古典調性和聲與啟蒙理性
一、啟蒙精神與古典和聲規範
二、明晰簡潔的和聲結構與和聲理性的強化
三、嚴格確定的邏輯規範與中心突出的等級模式
四、古典調性和聲的辯證精神
五、古典調性和聲中感性與理性完美平衡的內在動因
第五章浪漫主義主潮中的19世紀和聲
第一節“現代”知識型視野中的浪漫主義和聲
一、“現代”知識型——19世紀知識的結構基礎
二、變和弦——縱向和弦結構的厚度
三、變格進行、調式交替——橫向和聲序進的深度掘進
第二節浪漫主義和聲的文化一美學闡釋
一、浪漫主義與“人”的誕生
二、對“非思”(無意識)的開掘
三、自由的綻放
四、懷舊及思鄉情結
第三節歌劇《特裡斯坦與伊索爾德》前奏曲與終曲的和聲的哲學-美學闡釋
一、基於“現代”知識型視野的和聲結構解析
二、“前奏曲與終曲”的和聲風格與叔本華的意志哲學
第四節世紀之交德彪西印像主義和聲與色彩及直覺
一、功能性的瀕臨瓦解
二、色彩與直覺
第五節崇高的削弱及瓦解
第六節理性與非理性的交織
一、理性與非理性交織的哲學-美學思潮
二、浪漫主義和聲中理性的松動
三、瓦格納和德彪西和聲中的非理性傾向
四、和聲理論中的科學理性及哲學理性
第六章眾聲喧嘩的20世紀現代和聲
第一節彌散的星叢與否定的表現——勛伯格無調性音樂中音高關繫的哲學-美學運思
一、阿多諾：同一性的坍塌與彌散的星叢
二、勛伯格無調性音樂的“阿多諾”式審視
三、感性的流放與否定的表現
第二節20世紀西方現代和聲的審美現代性分析
一、啟蒙現代性與審美現代性
二、從普遍主義到個人主義
三、從有限建構到無限擴張
四、從關繫確證到自我確證
五、從功能性主流到非功能性主流
六、“靈韻”的衰退與“震驚”的凸顯
七、形式主義與感性的超越
八、精英主義與有限的生產場
第三節20世紀和聲中的理性與非理性
一、十二音和聲中理性與非理性的二律背反
二、傳統調性的消對立的超越
三、申克簡化還原音樂分析理論中的現實學意義
四、興德米特調性習題中的科學實證精神
五、庫爾特和聲理論中的心理學傾向
結語
一、西方和聲的歷史——人的精神發展的歷史
二、走向音樂學分析
參考文獻
一、直接引用文獻
二、主要參考文獻
三、英文參考文獻
附錄：總體性、連續性還是間斷性、偶然性——對文藝復興音樂中兩個問題的歷史哲學分析
後記
