●第1章卡通人物造型概述／1
●1.1卡通的概念／3
●1.2常見卡通風格／5
●第2章人物造型基礎／9
●2.1人體結構歸納法／11
●2.1.1 體塊概括法／11
●2.1.2人體軀干關節活動的規律／13
●2.1.3人體軀干的動態規律／14
●2.2人體結構解剖／15
●2.2.1頭部／15
●2.2.2軀干／22
●2.2.3四肢／29
●2.3人體形體分析／36
●2.3.1女性形體／36
●2.3.2男性形體／38
●2.3.2不同形體的人／40
●第3章卡通人物角色形體造型方法／43
●3.1男女形體區別／45
●3.2男性角色塑造／46
●3.2.1男性角色形體要點／46
●部分目錄

《卡通人物造型設計手繪技法》一書是作者團隊近幾年來在教學實踐中的經驗總結。全書從卡通人物創作的概念入手，歸納藝用人體解剖結構，分類解析卡通人物造型，細化卡通人物角色性格神態，詳解卡通人物電腦上色步驟。以上四個方面分別由淺入深的講解手繪卡通人物的靈感來源、創意定位、從草稿到成稿的創作過程，從手繪到電腦繪制的全過程。重點講述了卡通人物的分類，涵蓋了不同年齡及不同角色狀態的人物形像。卡通人物手繪方法。對每個類型按照創作的過程和知識點分析講解，較全面講解了卡通人物的手繪方法與技巧。該書適合動漫設計愛好者和專業學生學習參考。

徐瓊 著 著作

“卡通”一詞是由英文音譯而來。主要以漫畫、動畫、插畫為主，其特點是通過歸納、誇張、變形的手法來塑造各種形像。追根溯源，卡通是從傳統繪畫發展 而來的。應該說是社會對信息傳播的需求，促成了卡通這種獨特的藝術形式的產生。由於信息時代的來臨，卡通藝術已被廣泛運用於電影、電視、出版、網絡、制 造業等社會各行各業，成為一種大眾喜聞樂見的藝術形式。 縱觀卡通藝術的發展歷史，每個時代的卡通造型都有其自身的風格特點，這些風格的形成是受當時社會政治、經濟、文化的發展情況所影響的，每個時代所 產生的卡通大師往往又能以其獨特的個人風格影響一個時代的卡通風格。 本書作為一本卡通人物造型技法書，運用逆向思維的學習方式，通過重點解析經典卡通角色的造型手法，來揭示卡通造型的一般規律與基本方法。本書主 要通過五個部分的實例分析講解人物展現給讀者更加直接方便的學習內等