●自序
●影像的美學
●偉大電影的標準
●影評是什麼
●人與影像互為尺度
●人的電影大腦
●幻想與思想表演
●哲學與遊戲之間
●導演的“政治”
●貝托魯奇的妥協
●特呂弗的夜行列車
●法斯賓德的奇跡
●路易？馬勒的脆弱
●雅克？塔蒂的現代啞劇
●皮亞拉的真實
●基耶斯洛夫斯基的目光
●埃裡克？侯麥的諷刺防御
●目光的倫理
●大屠殺的目光倫理
●不設防的城市
●部分目錄

Fredric Jameson認為，我們可以把（歐洲）六十年代想像為資本和強權國家在優選退敗的一個時期，也可以把這個年代構想成資本借助嶄新的生產技術和全副武裝的生產方式，開足馬力擴張的時期。從福柯的角度看，所謂新的生產技術就是權力話語。六十年代謝幕，留下的是一塊巨大的空白話語舞臺。七十年代開啟，站在麥風前的不再是進步學生、藝術家和知識分子，而是大眾傳媒和明星，是非理性的符號消費。如果六十年代是話語中心模式的很後演習，那麼七十年代是娛樂工業趁火打劫偷襲大眾話語的時代。六十年代結束了，共同話題消失了，戰壕解散了，文化代言人面臨著話語重構和反思，這個過程帶來短暫的話語真空，布滿嘈雜的個人主義低語。這就是奇妙的七十年代，精英話語的重構性緘默與娛樂話語的逐步登臺，從文化英雄到娛樂明星，話語舞臺的交接期間是一個政治壓抑、經濟低迷的年代。這種失望、頹廢和壓抑構成了七十年代歐洲電影的基本氛圍。本等

李洋 著作