目錄

章
圖案設計的概述 .........................1

節
圖案的概念及起源 ................................2

一、圖案的概念 ........................................2

二、圖案的產生淵源 ................................7

第二節
圖案的種類與特征 ..............................9

一、圖案的種類 ........................................9

二、圖案的功能特性 ..............................21

本章小結 ............................................................23

復習思考題 ........................................................24

實訓課堂 ............................................................24

第二章中外圖案的發展演變 ................25

節
中國歷代經典圖案 ..............................26

一、新石器的彩陶圖案與商周的青銅器

圖案 ...................................................26

二、春秋戰國的漆器染織圖案與秦漢時

期的瓦當磚石圖案 ...........................31

三、魏晉南北朝的佛教圖案與唐代的實

用圖案 ...............................................36

明清的陶瓷與織錦圖案 ..........41

五、民間圖案 ..........................................49

第二節
各國不同地域圖案 ............................57

一、亞洲圖案 ..........................................57

二、非洲圖案 ..........................................61

三、歐洲圖案 ..........................................64

四、美洲圖案 .........................................68

本章小結 ............................................................73

復習思考題 ........................................................73

實訓課堂 ............................................................73

第三章圖案的構成與形式美法則 .........75

節
圖案紋樣造型構成形式 ....................76

一、單獨紋樣 ..........................................77

二、適合紋樣 ..........................................80

三、連續紋樣 ..........................................82

第二節
圖案造型的形式美法則 ....................87

一、節奏與韻律 ......................................87

二、變化與統一 ......................................89

三、對稱與均衡 ......................................90

四、對比與調和 ......................................93

五、條理與反復 ......................................94

六、重心與比例 ......................................96

七、寫生與提練 ......................................98

本章小結 ..........................................................109

復習思考題 ......................................................109

實訓課堂 ..........................................................109

第四章圖案色彩法則與表現 ...............111

節
圖案色彩的基本原理及特征 ..........112

一、圖案色彩的原理 ............................112

二、圖案色調與基本搭配配置方法 ....120

三、圖案色彩的采集、歸納概括與

重構 .................................................128

第二節
圖案色彩的表現規律 ......................141

一、圖案色彩的源泉 ............................141

二、圖案色彩的符號特性 ....................144

三、圖案色彩的感情像征 ...................150

四、圖案色彩的性格聯想 ....................155

五、圖案色彩的心理感應 ....................155

六、圖案色彩的綜合運用 ....................156

本章小結 ..........................................................164

復習思考題 ......................................................165

實訓課堂 ..........................................................165

第五章圖案的制作與表現手法 ..........167

節
圖案的構圖設計與繪制步驟 ............168

一、圖案的構圖設計 ............................168

二、圖案的繪制工具與繪制步驟 ........174

第二節
圖案材料與風格表現 ......................177

一、圖案不同的繪制風格 ....................178

二、材料類型與工藝表現 ................181

本章小結 ..........................................................193

復習思考題 ......................................................193

實訓課堂 ..........................................................193

第六章圖案設計在建築空間中的

運用 ......................................195

節
圖案設計在室內外設計中的運用 ..196

一、圖案設計在室外建築中的運用 ....196

二、圖案在室內設計中的運用 ............202

三、圖案在展示設計中的運用 ............204

四、圖案在門鎖設計中的運用 .....207

第二節
圖案在家居飾品設計中的運用 ......209

一、圖案在家具設計中的運用 ............209

二、圖案在軟裝設計中的運用 ............212

三、圖案在燈具設計中的運用 ............215

四、圖案在櫥窗設計中的運用 ............216

本章小結 ..........................................................219

復習思考題 ......................................................219

實訓課堂 ..........................................................219

第七章圖案在實用品與平面設計中的

運用 ......................................221

節
圖案設計在實用品中的運用 ............222

一、圖案在玉器與金器中的運用 ........222

二、圖案在器皿設計中的運用 ............225

三、圖案在吉祥品設計中的運用 ........233

四、圖案在服裝設計中的運用 ............235

第二節
圖案在平面設計中的運用 ..............237

一、
圖案在標志設計中的運用 ...........237

二、圖案在招貼廣告中的應用 ...........239

三、圖案在包裝設計中的運用 ...........244

本章小結 ..........................................................246

復習思考題 ......................................................246

實訓課堂 ..........................................................246

參考文獻 ................................................247

前言

圖案設計是藝術設計專業的一門重要的基礎課，圖案設計的應用範圍廣泛，是古老、直接、表現力的藝術形式之一，是人們生活中不可或缺的一種設計語言。它涉及書籍設計、廣告設計、包裝設計、服裝設計、建築設計、室內設計、展示設計等各個領域，同時又與純藝術門類的國畫、油畫、版畫、裝飾及陶藝等密切相關。

通過本課程的學習，學生應掌握一定的圖案專業理論知識，掌握圖案的設計表現技法，培養學生裝飾形像思維和對形式美的審美能力。圖案設計是一門集繫統性、理論性、實踐性為一體的課程。在教學中，教師應根據學生的特點，處理好改革與繼承、借鋻與創新的關繫，讓學生多做設計練習，以加深對理論的理解，更利於提高學生的圖案設計水平。

本書共分為七章。章圖案設計的概述，第二章中外圖案的發展演變，第三章圖案的構成與形式美法則，第四章圖案色彩法則與表現，第五章圖案的制作與表現手法，第六章圖案設計在建築空間中的運用，第七章圖案在實用品與平面設計中的運用。以上章節分別由理論概述、圖例、復習思考題等內容構成，在編寫上立足內容全面、繫統，富有條理，數百幅圖例經典且具時尚感，從而將本書的要義作了形像化的闡述，在呈現給讀者“理論、技巧”的同時，也引領讀者享受審美的視覺之旅。

本書的編者均是多年從事高校圖案設計教學的教師，對圖案設計的教學有著較為深入的研究與思考。本書是編者在多年圖案設計教學實踐中的經驗總結，其結構和內容主要來自編者的教案及教學筆記，在編寫上力求內容全面、嚴謹豐富、新穎獨特，選用了風格各異的優秀作品穿插其中，直觀、形像、生動地闡述了插畫設計的主旨，從而加深讀者對圖案設計的全面認識。

本書由易宇丹、張藝任主編，負責全書的總體規劃；由陳斌、張銘倩、馬琳、高雲、徐曉麗任副主編。具體編寫分工為：張銘倩編寫章，馬琳編寫第二章，陳斌編寫第三章，徐曉麗編寫第四章，高雲編寫第五章，張藝編寫第六章，易宇丹編寫第七章。書中難免有疏漏之處，懇請廣大讀者多提寶貴意見。

編
者

第三章  圖案的構成與形式美法則

【學習要點及目標】

•
認識圖案的構成形式及形式美法則的重要性。

•
熟練運用構成形式進行圖案的設計創作。

學習指導

講解、分析、歸納圖案的構成形式和形式美法則，掌握基本的圖案審美能力和收集素材的能力。

技能要點

1.了解圖案的幾種構成形式及形式美法則。

2. 熟練掌握圖案的變化規律。

節
圖案紋樣造型構成形式

圖案的構成形式是為適應不同飾物、不同環境、不同空間而特別形成的，例如，器皿包裝上的裝飾多以二方連續和單獨紋樣的構成形式來表現，建築牆面和壁飾大多以適合紋樣和自由散點式紋樣來表現，而染織、服裝常用四方連續的構成形式來表現。每一種構成形式都有自己的構成規律，都有與自己相適應的圖形變化方式。

圖案應用的範疇非常廣泛，大到裝飾畫、小到郵票、瓶貼，以及生活中常見的花布、絲綢、刺繡、花邊、手帕、地毯、商標、書籍裝幀等。圖案的題材多樣，可取材於社會，又可取材於自然界，如圖3-1至圖3-6所示。

圖3-1 馬裡2016年生肖猴年郵票
圖3-2 貝寧2016猴年郵票

圖3-3 印染
圖3-4 刺繡

圖3-5 印花絲巾
圖3-6 瓷盤裝飾紋樣

點評：如圖3-1至圖3-6所示，圖案設計在生活中隨處可見，應用極為廣泛。

平面圖案通常以幾何形態或自然形態為基礎，結合內容要求，運用圖案法則，加以創造性地安排和組織，設計出形像、色彩、構圖多變而統一的藝術效果，並符合實用、經濟、美觀的要求。

圖案的構成形式是由圖案的內容和用途決定的。不同的內容和用途，采用不同的圖案形式，同時，它又要根據不同的制作條件和工藝材料，並充分利用這些條件，以獲得美的效果。圖案的構成形式可分為單獨紋樣、適合紋樣、連續紋樣和綜合紋樣。

一、單獨紋樣

單獨紋樣是一個獨立的個體，也是圖案的基本單位，是組成適合紋樣、二方連續、四方連續紋樣的基礎。

單獨紋樣應用範圍很廣，日常生活用品中到處可見，如商標、徽章、瓶貼、毛巾、手帕、桌布、靠墊、杯盤碗碟、金屬制品、玻璃器皿、建築裝飾材料等。

單獨紋樣的構成要注意紋樣形像的完整，具有單像美。一枝花或一個動物，都可以組成一個單獨紋樣。形像的變化或動勢，不受任何外形的約束，但會使人感到形態自然，結構完整。單獨紋樣一般采取加強主要部分，減弱次要部分的手法。例如，一枝花，以花頭為主題，刻畫要細致，變化要豐富，葉子作為陪襯，處理可單純一些，使主題突出。單獨紋樣的結構形式變化萬千，豐富多彩，它可分為規則和不規則兩類，前者可稱為對稱式，後者可稱為均衡式或自由式。規則類和不規則類又可再細分為多類。

1. 以稱式

對稱式又稱均齊式，表現形式分為對稱和相對對稱。對稱是以一條直線為對稱中心，在中軸線兩側配置等形等量紋樣的組織方法；或以一點為中心，上下和左右完全相同。

對稱是中軸線兩側或上下左右主要部分相同，局部紋樣稍有差異，但大效果仍是對稱的。

對稱式紋樣結構整齊，莊重大方，有靜態感。但要注意紋樣的布局和色彩變化，避免平淡獃板。對稱式單獨紋樣可分為上下、左右、相對、相背、轉換、交叉、多面、綜合組織形式，如圖3-7至圖3-9所示。

圖3-7 對稱式(1)

圖3-8 對稱式(2) 圖3-9 對稱式(3)

2. 均衡式

均衡式單獨紋樣，是依中軸線或中心點采取等量而不等形的紋樣的組織方法。上下左右的紋樣的組織不受任何制約，隻要求空間與實體在分量上達到穩定平衡。均衡式單獨紋樣使人感到生動、新穎、變化豐富。均衡式單獨紋樣又可分為渦形、S形、相對、相背、交叉、折線、重疊、綜合等組織形式，如圖3-10和圖3-11所示。

圖3-10 均衡式(1) 圖3-11 均衡式(2)

二、適合紋樣

適合紋樣是具有一定的外形限制的圖案紋樣。它是將圖案素材經過加工變化，組織在一定的輪廓線內，既適應，又嚴謹，即使去掉外形，仍有外輪廓的特點。花紋組織必須具有適合性，所以稱為適合紋樣。適合紋樣要求紋樣的變化既有物像的特征，又要穿插自然，構成獨立的裝飾美。適合紋樣可分為形體適合、角隅適合、邊緣適合等。

1. 形體適合

形體適合，是適合紋樣基本的一種，它的外輪廓具有一定的形體，這種形體是根據裝飾形體而定的。我國古代的陶器、銅鏡、漆器圖案，具有許多形式美，是結構自然的形體適合紋樣。

形體適合紋樣的組織，可分直立式、輻射式(向心、離心、向心離心結合)、旋轉式、重疊式、均衡式、綜合式等形式。

從紋樣的外形特征來看，可分為兩大類，即幾何形體和自然形體。幾何形體有方形、圓形、多邊形、綜合形等。自然形體則有多種形式，如花形(葵花形、海棠花形、梅花形、月季花形)、果形(葫蘆形)、文字形(喜字形、壽字形、福字形)；器物形(鐘形、扇形、花瓶形)等，

如圖3-12至圖3-17所示。

2. 角隅適合

角隅適合，是裝飾在形體邊緣轉角部位的紋樣，所以又叫角花。角隅紋樣一般根據客觀對像的不同而有所區別。有大於90度的，也有小於90度的，如梯形、菱形、正方形，如圖3-18和圖3-19所示。根據具體情況而定，角隅紋樣的基本骨架也分為對稱式和均衡式兩種。

角隅紋樣用途很廣，如床單、被面、地毯、頭巾、臺布、枕套、建築裝飾等常用角隅紋樣進行裝飾。

圖3-12 適合紋樣(1) 圖3-13 適合紋樣(2)

圖3-14 適合紋樣(3) 圖3-15 適合紋樣(4)

圖3-16 適合紋樣(5) 圖3-17 適合紋樣(6)

圖3-18 角隅紋樣(1) 圖3-19 角隅紋樣(2)

3. 邊緣適合

邊緣適合，是適合形體周邊的一種紋樣。它一般用來襯托中心紋樣或配合角隅紋樣，也可以成為一種獨立的裝飾紋樣。邊緣紋樣和二方連續不同，二方連續是無限伸展的，而邊緣紋樣受外形的限制。邊緣紋樣如果是圓形的邊緣，一般采用二方連續的組織形式，如果為方形或其他形式的邊緣，則應注意轉角部位的紋樣結構，要穿插自然。

邊緣紋樣的基本骨架有：對稱式(角對稱、邊對稱)、散點式、連續式、均衡式、角隅式等多種，如圖3-20和圖3-21所示。

圖3-20 衣領紋樣
圖3-21 苗族衣領紋樣

點評：如圖3-20和3-21所示，少數民族服飾上多使用邊緣適合紋樣作為裝飾。

三、連續紋樣

連續紋樣是用一個或幾個單位紋樣向上向下或左右連接，或向四方擴展的一種圖案紋樣。連續紋樣的特點就在於它的延展性。

連續紋紋樣的連續組合，所以它具有一種規律的節奏美。

連續紋樣的用途很廣，它既可作裝飾，也可做大面積的裝飾花紋，並可作地紋。印染、色織、壁紙、圖書封面等一般都采用連續紋樣。連續紋樣可分為二方連續和四方連續兩大類。

1. 二方連續

二方連續，是以單獨紋樣的單位形為個體重復排列形成帶狀紋樣，因此，二方連續也叫“帶形圖案”，是一種結構嚴謹的帶形。用一個或數個單獨紋樣向左右連續的稱為橫式二方連續，向上下連續的稱為縱式二方連續，斜向連續的稱為斜式二方連續。運用紋樣的反復節奏獲得美的韻律，應用面很廣，通常的花邊均用這種組織方法。由於二方連續具有強烈的秩序美感，常用於園林建築、服裝、包裝、書籍等。

二方連續的特點是具有節奏性。對這種紋樣的基本單位，既要求紋樣的完整，又要求連續之間的互相穿插，具有整體感。

二方連續的骨架有多種：散點式、接圓式、波浪式、折線式、綜合式等，如圖3-22至圖3-27所示。二方連續在創作時應結合不同的骨架考慮。

圖3-22 二方連續(1)

圖3-23 二方連續(2)

圖3-24 二方連續(3) 圖3-25 二方連續(4)

圖3-26 二方連續(5)

圖3-27 二方連續
苗族服飾紋樣

(1) 散點式：以一個或兩個以上的相同圖形或不同圖形作為基本單位，依據相等的距離向左右或上下方向排列，形成散點形式。這種構成形式比較簡單，適於制作，能夠形成安定、穩重的效果。

(2) 垂直式：具有明顯的方向性，圖形與邊線向上或向下作垂直狀，分為懸垂式或向上式兩種，懸垂式適合於表現葡萄、黃瓜、弔蘭等植物，它符合植物的生長規律，所以畫面具有上升的感覺；向上式適合於大多數動物、植物、風景的表現，具有普遍性。

(3) 斜線式：以傾斜線作為骨架進行連續，可以向左，可以向右，還可以相互交叉，變化形式比較靈活，可以根據具體圖形加入紋樣填充，這樣組成的紋樣具有動感，適合表現飛禽走獸。

(4) 波線式：骨架由波線構成，可分為單波線和雙波線。波線可以作為紋飾出現在邊緣，也可以作為主體出現在結構內部。波線式表現比較靈活，運動感、視覺連續性強，生動活潑。

(5) 折線式：它與波線式的骨架基本走向相同，但是折線式是由傾斜的直線構成，波線式是由曲線構成，波線表現比較含蓄、圓潤，折線表現比較直白。

2. 四方連續四方連續，由一種紋樣或多種紋樣組合構成，並向多個方向發展、反復、連續，形成面的裝飾效果。四方連續是以點綴式或連續式，或點綴連續交錯使用，從簡單到復雜，富於節奏和韻律美，布滿整個畫面，達到飽滿的構圖。常用在服裝、染織、建築、包裝中。四方連續不受外形限制，可無限延長圖形，它在結構布局上均衡穩定、條理有序，無論單位形如何變化，都不影響整體的秩序美感。

四方連續按基本骨架變化可分為散點式四方連續、連綴式四方連續、重疊式四方連續。

(1) 散點式四方連續：是指在一個空間裡重復放置一個或多個散點單位形的四方連續式紋樣，它又分為自由式和規則式，規則式裡有平排法和斜排法兩種。散點式四方連續均勻整齊，主題突出，形像分明，是一種較為簡潔的四方連續，如圖3-28和圖3-29所示。

圖3-28 散點式四方連續(1) 圖3-29 散點式四方連續(2)

(2) 連綴式四方連續：具有連綿不斷、華麗圓潤的裝飾效果，有波線連綴、幾何連綴、階梯連綴等，都是以可見或不可見的線條作為骨架，單位形在其中連綿不斷、穿插排列，如圖3-30至圖3-33所示。

(3) 重疊式四方連續：是由兩種不同的單獨紋樣重疊排列於一個空間裡，這兩種單獨紋樣在此分別稱為浮紋和底紋，以浮紋為主，底紋較簡潔。重疊式四方連續又分為同形重疊和不同形重疊，同形重疊以散點式單位形與該形的影子重疊排列；不同形重疊通常是散點紋做浮紋，連綴紋做底紋，一個形像鮮明，一個形像朦矓，形成既豐富又不雜亂的裝飾效果，

如圖3-34至3-37所示。