昆曲被確立為世界文化遺產已歷十二春秋，期間昆曲界演繹了哪些恩恩怨怨？為復興昆曲，各文化團體又做了哪些努力？當代藝人們又該如何堅守藝術節操？《賞花有時度曲有道》將為大家抽絲剝繭、一一答疑……

《賞花有時·度曲有道：張衛東論昆曲》是著名昆曲藝術家、昆曲教育家張衛東先生的文章、訪談、講座合集。張衛東先生崇古法、好雅樂，為傳統昆曲藝術和老北京文化的傳承者。其致力於研究、傳播昆曲、八角鼓、古詩詞吟誦、老北京美食等傳統文化，亦批判當代社會之怪現狀，《正宗昆曲大廈將傾》一文之微言大義曾引起很大反響。其文亦有老北京的京味俗語風格，娓娓道來，恰似唐魯孫、齊如山之遺風餘韻。

張衛東，中國國家一級演員，工老生，擅長《草詔》《搜山打車》《寫本》《祭姬》《罵賊》等戲。1989年起，在各院校講授、普及昆曲。著有《喜慶堂會》《昆曲藝術研習課教程》《張衛東演戲說唱<牡丹亭>》（CD）等。

北京民間昆曲的“傳奇”

   要談論近些年來的北京民間昆曲活動，當然少不得要談到張衛東。張衛東出身於旗人，據說，在很多場合，給人以“京城最後一個遺少”的強烈印像，又有文章戲稱他是“想生活在明代的人”。北京的民間昆曲活動，大半都與他有關。譬如昆曲曲社及活動：北京昆曲研習社，張衛東曾擔任多年的社委，負責組織同期；北京大學京昆社，張衛東堅持教曲十五年，不但教唱昆曲，還說戲、教戲、排戲，有時甚至還自掏腰包；中國音樂學院，張衛東首度開設昆曲課程；中國藝術研究院，在張衛東的倡導下成立了國藝曲社，一年多時間舉辦了兩次同期曲會；上莊的“西山采蘋”曲社，在張衛東的指導下發展成為“家庭式”的曲社；還有北京城市服務管理電臺的昆曲繫列講座……給張衛東打電話，半夜十二點打最為靠譜，因為他不用手機，隻用家裡的固曲的路上。
在一篇文章中，我曾如此描述張衛東：“他是身份的復雜的人：演員、曲家、昆曲的保守主義者、傳播者，還是老北京文化、旗人文化、道教音樂的傳承者……這一身賦予了他某些迷人之處。”說是演員，他乃是北方昆曲劇院的正工老生，以《草詔》、《寫本》等戲聞名；說是曲家，他自幼在北京昆曲研習社向吳鴻邁、周銓庵等曲家學唱昆曲，並被朱家溍收為關門弟子；說是昆曲的保守主義者，其《正宗昆曲，大廈將傾》一文可謂“一石激起千層浪”，至今仍是讓人懷念的熱點話題，是新創大制作昆劇的當頭棒喝；說是昆曲的傳播者，其十幾年如一日地在北京大學、中國音樂學院、北京師範大學等高校義務教曲、講座，毅力及熱情自是令人贊嘆……
在昆曲界，曲家以“糟改”批評演員，以“傳統”號召曲友，而演員以“觀眾”為藉口，並視曲家為業餘“票友”，已是常態。張衛東身兼演員和曲家，但這一身份的分歧或對立並未造成兩難的局面，而是被他巧妙地整合在一起，從而獲得了對於昆曲最有發言權的獨特地位置。
對於現今的昆曲，他被認為是“昆曲的保守主義者”，好發新論，但又並非毫無依據。事實上，諸多奇論往往寄托的是更深的期望。譬如，他提出“正宗昆曲，大廈將傾”，不僅是對新創昆劇的批判之言，更是提出了“三五知己，淺吟清唱”這一回歸魏良輔時代的理想模式。“昆曲不是戲曲”之論，實則針對時下將昆曲簡化為“表演”藝術的流弊，而將昆曲提升到文化層次，擴大了昆曲的內涵。不僅如此，他還將其理念實踐於其昆曲表演和傳播中。
關於演員的自我修養，他曾提出“三臺說”，即“舞臺、曲臺和書臺”，既能表演，又能研究，還能寫作，這便是一個好演員的標準。如果再加上既能提出自己的觀點，又能通過實踐將其理念予以傳播——“知行合一”，這便成就了昆曲界的一個“異數”，也“書寫”了一個北京民間昆曲的“傳奇”。